Paano gumagawa ng mga pelikula si Jordan Peele at bakit ito pinapanood

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Sinusuri namin ang mga pelikula ng direktor at pinapayuhan kung ano pa ang dapat panoorin kung nagustuhan mo ang mga ito.

Paano naging master of horror si Jordan Peele

Bago makuha ang reputasyong ito, gumawa si Jordan Peele ng pangalan para sa kanyang sarili sa mga stand-up at nakakatawang sketch. Una, lumabas siya sa comedy show na "Mad Television", kung saan nakilala niya ang magiging partner at permanenteng co-creator na si Keegan-Michael Key. Magkasama, inilunsad ng mga komedyante ang kanilang sketch series sa Comedy Central TV sa ilalim ng hindi mapagpanggap na pamagat na "Key and Peel", na binubuo ng mga maikling walang katotohanan na sketch sa iba't ibang paksa.

Ang trademark humor ng Saw & Key ay ibang-iba sa nakasanayan ng karamihan sa mga manonood. Kaya, sa kanilang mga biro ay halos walang mga setup (panimulang bahagi na nagtatakda ng konteksto) at punchlines (decoupling). Higit sa lahat, ang diskarte na ito ay kahawig ng mga sketch ng British troupe na "Monty Python", na ganap na binuo sa pakiramdam ng awkwardness dahil sa lumalaking kahangalan.

Kadalasan, ang mga komedyante ay humipo sa paksa ng relasyon ng mga itim na residente ng US sa puting populasyon. Isa sa pinaka-viral sa mga karera ng kanilang mga partner ay ang Key & Peele - Obama Meet & Greet / Comedy Central / YouTube sketch tungkol kay dating Pangulong Barack Obama na iba ang pagbati sa mga kasamahan depende sa kulay ng kanilang balat.

Sa parallel, si Peel ay gumagawa ng script para sa pelikula ng kanyang mga pangarap. Mahalagang sabihin dito na hindi lamang ipinanganak na komedyante si Jordan. Lumaki siya sa genre cinema, kasama hindi lang comedy kundi horror din. Kaya, kabilang sa kanyang mga paboritong horror films, pinangalanan ng direktor ang Gabay sa Horror Films / WSJ ni Jordan Peele. Mga larawan ng Magazine / YouTube noong 1986 na "Critters" at "Fly". Nasa listahan din niya ang Rosemary's Baby (1968), The Stepford Wives (1975), The Shining (1980) at Misery (1990).

Ito ay mula sa mga pelikulang ito na si Jordan Peele ay humiram ng mga nakakatakot na pamamaraan, na kalaunan ay ginamit niya sa kanyang sariling gawain. Kaagad pagkatapos ng paglabas ng Get Out, natanggap ng direktor ang katayuan ng isang sumisikat na bituin sa horror genre.

Napakahusay na tinanggap ang trabaho, lalo na sa Estados Unidos, kung saan nagtaas ito ng malaking cash register sa isang maliit na badyet. Ang directorial debut ay nagustuhan ng mga ordinaryong manonood at ng propesyonal na press (sa oras ng pagsulat na ito, ang pelikula ay may 98% na kritikal na rating ng pag-apruba sa Rotten Tomatoes website). Nakatanggap ang pelikula ng apat na nominasyon ng Oscar, isa sa mga ito ang nanalo. Sa pamamagitan ng paraan, sinira din ni Peel ang isang uri ng "glass ceiling": siya ang naging unang itim na tao sa kasaysayan ng award, na nanalo ng award para sa pinakamahusay na orihinal na script.

Ang tagumpay ng Get Out ay paunang natukoy ang karagdagang karera ng direktor na malapit na nauugnay sa horror genre. Si Peel ay nagdirekta ng isa pang mahuhusay na social horror film na "We", nagsulat ng ilang mga yugto ng bagong "Twilight Zone", gumawa ng serye (sayang, hindi ang pinaka-kapansin-pansin) "Lovecraft Country" at nagtrabaho sa script para sa horror film ni Nia da Costa na "Candyman ".

Inihayag ng Jordan Peele ang Pamagat Para sa Susunod na Pelikula Sa Poster Reveal / Deadline ay kilala na, na tatawaging susunod na full-length na proyekto ni Jordan Peele: Nope. Gagampanan ito ni Daniel Kaluuya, na nakatrabaho na ni Peel sa Get Out, Minari star na sina Steven Yang at Keke Palmer, na kilala sa seryeng Scream Queens.

Ano ang mga katangian ng gawa ni Jordan Peel?

Mga itim na bayani na pinagbibidahan

Hindi itinatago ni Jordan Peel ang katotohanan na mas gusto niya ang mga itim na aktor. Dahil dito, ang kanyang mga pelikula ay minsan pa ngang tinatawag na modern black exploration (ibig sabihin ay mga pelikulang kinunan noong unang kalahati ng dekada 70 na may pag-asa na makuha ang atensyon ng isang may kulay na madla). Sa katunayan, kung gagawin mo ang Saw film na "Kami" bilang isang halimbawa, ang lahat ng mga pangunahing tungkulin ay ginampanan ng mga African American. Bukod dito, ang balangkas ay hindi nababahala sa mga interracial na relasyon, at ang mga pangunahing tauhan, sa kabila ng madilim na kulay ng balat, ay mahusay na pinakain, maunlad na mga tao mula sa gitnang uri.

Ang kontemporaryong sinehan ng Amerika ay tila kumuha ng isang tiwala na kurso patungo sa pagkakaiba-iba. Ngunit ang tunay na estado ng mga gawain sa industriya ay napatunayan ng katotohanan na karamihan sa mga puting aktor ay nasa harapan pa rin sa mga pangunahing Hollywood blockbuster.

Para sa kapakanan ng pagiging patas, tandaan namin na ang sitwasyon na may mababang badyet na mga pelikula ng may-akda o serye sa TV ay medyo naiiba. Ngunit ang studio ay hindi nagmamadali na magbigay ng mga tungkulin sa malalaking proyekto sa mga kinatawan ng mga minorya. At si Jordan Peele ay isa sa ilang maimpluwensyang tao sa Hollywood na naglagay ng mga aktor na may kulay sa higit pa sa mga racist na drama.

Ipinaliwanag niya ang kanyang patakaran kay Jordan Peele sa Paggawa ng Mga Pelikula Pagkatapos ng 'Amin': "I Don't See Myself Casting a White Dude As the Lead" / The Hollywood Reporter simple:

Hindi ko maisip ang isang sitwasyon kung saan kinuha ko ang isang puting lalaki para sa pangunahing papel. Hindi naman sa ayaw ko sa mga puti pero nakapanood na ako ng mga ganyang pelikula dati.

Jordan Peele Direktor, tagasulat ng senaryo

Suspense na binuo sa isang pakiramdam ng paranoya

Ang Jordan Peel ay mahusay sa paglikha ng pagkabalisa sa manonood. Sa likod ng panlabas na kagandahang-asal, ang kanyang mga bayani ay madalas na nagtatago ng isang bagay na kakila-kilabot.

Kapag ang bida ng "Get Out" ay dumating upang makilala ang mga magulang ng batang babae, natatakot siya na sila ay maging racist. Sa halip, bukas na braso ang bumati sa bisita ng potensyal na biyenan at biyenan.

Ngayon lamang ang pakiramdam ng isang tiyak na hindi likas sa kung ano ang nangyayari ay hindi pa rin umalis sa karakter, at kasama niya ang madla. Bilang ito ay lumiliko out, hindi sa walang kabuluhan. Lahat ito ay tungkol sa maraming detalye na nagpapahiwatig: may mali dito.

Tingnan natin kung paano ito gumagana sa isang partikular na halimbawa. Sa umpisa pa lang ng pelikula, aksidenteng natumba ng mga bayani ang isang usa sa isang kotse, kung saan ang bida ay nakikiramay mula sa kaibuturan ng kanyang puso. At makalipas lamang ang ilang minuto, nagsimula ang ama ng kanyang kasintahan ng isang awkwardly mahabang talumpati tungkol sa kung paano niya kinasusuklaman ang mga hayop na ito. Ang lahat ay ipinakita bilang isang biro, ngunit ang tanong ay lumitaw: bakit ang isang tila mabuting tao ay hindi nagmamahal sa gayong maganda at inosenteng mga nilalang?

Pagkatapos ang dialogue ay bumalik sa normal at ang manonood ay huminahon. Ngunit hindi nagtagal ay binanggit ng ulo ng pamilya sa pagdaan na nagsimula ang itim na amag sa basement. Ito ay maaaring bigyang-kahulugan na medyo hindi maliwanag, dahil sa kulay ng balat ng lalaking ka-date ng kanyang anak na babae.

Horror bilang isang kasangkapan ng panlipunang kritisismo

Ang directorial vision ni Peel ay batay sa horror films, na ang mga may-akda ay abala sa isang social agenda. Ilan sa mga paboritong pelikula ni Jordan ay The Stepford Wives ni Brian Forbes at Rosemary's Baby ni Roman Polanski. Sa mga kuwadro na ito, gumamit ang mga may-akda ng iba't ibang metapora upang ipakita kung paano pinaliit ng lipunan ang papel ng kababaihan. Sa una, ang mga buhay na batang babae sa kuwento ay literal na pinalitan ng mga robot, na interesado lamang sa housekeeping. At sa pangalawa, ang pag-asa ng isang bata ay naging isang tunay na impiyerno para sa pangunahing tauhang babae dahil sa kabuuang kontrol sa kanyang katawan sa panahon ng pagbubuntis.

Ang isa pang paborito ng Peel ay ang klasikong horror film ni George Romero na "Night of the Living Dead". Ang pelikulang ito ay binibigyang kahulugan sa iba't ibang paraan. Kadalasan, ito ay nakikita bilang mga pahiwatig ng rasismo at pagkakawatak-watak sa lipunan. Sa kwento, isang African American ang nagtatago sa isang bahay na may kasamang puting babae. Mahirap sabihin kung ano ang higit na kinatatakutan ng pangunahing tauhang babae: ang katotohanan na ang mga patay na tao na bumangon mula sa mga libingan ay gumagala, o kailangan niyang mapag-isa kasama ang isang itim na lalaki.

Sa kanyang debut na Get Out, tinuklas ng Peel ang mga kontemporaryong ugali ng mga puting mamamayan ng US sa mga itim. Bukod dito, ang layunin ng pagpuna ng direktor ay hindi sa lahat ng agresibong rasista, ngunit ang edukadong liberal na piling tao. Tinitiyak ng mga taong ito na dalawang beses silang bumoto kay Obama, ngunit itinago ang nakatagong hindi pagpaparaan sa likod ng mga pilit na ngiti. Nire-rate pa rin nila ang iba ayon sa kanilang lahi.

Sa We, inilipat ng direktor ang pagtuon mula sa mga isyu ng African American patungo sa pang-aapi sa pinakamahihirap na seksyon ng lipunan sa pangkalahatan. Ang mga pangunahing tauhan ay sanay na sa kanilang mga pribilehiyo kaya hindi na nila napapansin ang mga taong higit na nagdusa. At isang gabi, ang mga marginalized disadvantaged na tao ay lumilitaw nang walang babala sa kanilang perpektong likod-bahay.

Mga sanggunian sa kultura ng pelikula noon

Sa kanyang trabaho, kumindat si Jordan Peele sa maraming direktor. At mas madalas ang mga ito ay higit na kilos ng paggalang kaysa sa mga direktang sanggunian.

Halimbawa, ang masasamang kambal mula sa pelikulang "Kami" ay nagpapaalala sa mga multo ng magkapatid na babae mula sa "The Shining" ni Stanley Kubrick. Mula doon, hiniram ni Jordan Peel ang mga naka-istilong mala-bughaw na kredito para sa Get Out. At ang eksena kung saan ang isang itim na lalaki ay dinukot ng isang taong nakasuot ng helmet na Templar ay isang malinaw na parunggit sa maskara ni Mike Myers, ang killer maniac mula sa pelikulang "Halloween" ni John Carpenter. At marami pang pagkakatulad ang makikita.

Anong mga pelikula ang mapapanood sa Jordan Peel

Malayo

• USA, Japan, 2017.
• Thriller, horror, detective, comedy.
• Tagal: 104 minuto.
• IMDb: 7, 7.

Ang talentadong itim na photographer na si Chris Washington ay papunta na upang makilala ang mga kamag-anak ng kanyang puting kasintahang si Rose. Ang kanyang ama at ina - ang neurosurgeon na si Dean at psychiatrist na si Missy - ay nakakagulat na malugod at mainit na tinanggap ang panauhin. Ngunit sa likod ng kanilang mga ngiti at yakap ay may isang madilim na sikreto.

Kinuha ni Jordan Peele ang sikat na storyline ng Meet the Parents at inilagay ito sa isang black comedy at horror filter.

Ang galing ng Get Out ay ang pag-iikot ng mga selyo sa loob. Narito ang isang matingkad na halimbawa ng naturang larong postmodern: sa pelikula ay mayroong pangalawang karakter na ang tanging layunin, sa unang tingin, ay patawanin ang mga manonood. Ngunit sa huli, ang bayaning ito ay naging pangunahing tinig ng katwiran sa balangkas.

Pinipilit ng mapag-imbento at nakakatawang diskarte ng Jigsaw ang manonood na mapunit sa pagitan ng magkasalungat na emosyon: takot at saya.

Kami

• USA, China, Japan, 2019.
• Thriller, horror, detective, comedy.
• Tagal: 116 minuto.
• IMDb: 6, 8.

Noong 1986, bilang bahagi ng charity event ng Hands Across America, ang mga Amerikano, na magkahawak-kamay, ay pumila sa mga tanikala ng tao upang tulungan ang mga nagugutom. Sa oras na ito, naglalakad ang maliit na Adelaide sa amusement park sa Santa Cruz kasama ang kanyang mga magulang. Doon siya gumagala sa theme attraction na "Hanapin ang iyong sarili", kung saan nakilala niya ang kanyang eksaktong kopya.

Mahigit 20 taon na ang lumipas, ang pangunahing tauhang babae kasama ang kanyang asawa at dalawang anak ay bumalik sa parehong baybayin. Maya-maya, sa looban ng kanilang family beach house, may nakita silang mga taong kamukha nila. Ang mga estranghero ay hindi mapayapa at, nang hindi nag-iisip nang dalawang beses, nagsimulang manghuli para sa mga pangunahing karakter.

Sa pagkakataong ito, binatikos ni Peel ang pagkukunwari ng progresibong publiko at kinutya na mga kaganapan sa kawanggawa na hindi aktwal na tumutugon sa mga tunay na problema ng kahirapan, hindi pagkakapantay-pantay at diskriminasyon.

Ang pamagat ng larawan (eng. Us) ay maaaring maunawaan bilang isang pagdadaglat para sa Estados Unidos (eng. United States). Tila ipinahihiwatig ng direktor ang pangangailangang magkaisa ang buong bansa para tugunan ang mga mabibigat na isyu.

Ano pa ang makikita kung nagustuhan mo ang mga pelikula ni Jordan Peele

Hulaan kung sino ang darating sa hapunan?

• USA, 1967.
• Tragikomedya, drama.
• Tagal: 108 minuto.
• IMDb: 7, 8.

USA, kalagitnaan ng 60s. Isang batang mag-asawa ang pupunta sa mga magulang ng nobya. Parang common na sitwasyon, pero maputi ang babae at African American ang fiancé. Inialay ng ama ng pangunahing tauhang babae ang kanyang buong buhay sa pakikibaka para sa mga karapatan ng mga itim. Ngunit, balintuna, kahit na ang isang advanced na tao ay nahihirapang tanggapin ang katotohanan na ang kanyang anak na babae ay magpapakasal sa isa sa kanila.

Itinuro ni Stanley Kramer ang isa sa mga pinaka-provocative na pelikula sa kanyang panahon. Sa parehong taon, opisyal na inalis ng US ang pagbabawal sa pag-aasawa ng magkakaibang lahi, ngunit itinuring pa rin ng madla ang tape bilang isang hamon sa mga pamantayan sa lipunan. Si Kramer ang unang nangahas na ipakita sa isang Hollywood film (kahit na sa pamamagitan lamang ng rearview mirror) ang halik ng isang itim na lalaki at isang puting babae, at sa katunayan ay hawakan ang paksa ng mga relasyon at kasal sa pagitan ng mga lahi.

Ang gawaing ito ang kinuha ni Jordan Peel bilang batayan para sa "Get Out." Tanging ang kanyang bida ay hindi na kailangang harapin ang isang bukas na pagpapakita ng pagtatangi, tulad ni John mula sa "Hulaan …". Gayunpaman, ang mga kaganapan ng "Get Out" ay nagpapakita na ang iba't ibang kulay ng balat ay nakalilito pa rin sa mga tao, bagaman natutunan nilang mas mahusay na itago ang kanilang mga damdamin. Ngunit higit sa 50 taon na ang lumipas mula noong premiere ng pelikula ni Kramer.

Susi sa lahat ng pinto

• USA, 2005.
• Horror, thriller.
• Tagal: 104 minuto.
• IMDb: 6, 5.

Ang mahabaging batang babae na si Caroline ay nakatuon sa pagtulong sa mahihina. Kumuha siya ng trabaho bilang isang nars para sa isang matandang may kapansanan na nakatira kasama ang kanyang asawa sa isang lumang mansyon sa latian ng Louisiana. Ang pangunahing tauhang babae ay binibigyan ng isang susi na maaaring magamit upang buksan ang anumang pinto sa bahay, maliban sa isa - sa attic.

Ang mystical thriller na ito ay kadalasang ikinukumpara sa Get Out (kung pinapanood mo ang dalawang larawan hanggang sa dulo, mauunawaan mo kung bakit). Ang pinakamagandang sandali sa pelikula ay ang napakatalino na pagtatapos, na ganap na nagbabago sa pananaw ng manonood sa mga karakter at sa kanilang mga aksyon.

Maliit na pulang damit

• UK, 2018.
• Horror, comedy, detective.
• Tagal: 118 minuto.
• IMDb: 6, 2.

Bumili ng eleganteng pulang damit ang hiwalay na bank teller na si Sheila. Sa una, sigurado ang dalaga na ang pagbabago ng imahe ay makakatulong sa kanya na mahanap ang lalaking pinapangarap niya. Ngunit, sa pagsuot ng isang bagay, naiintindihan niya: ang kasuotan ay nagdudulot lamang ng malas.

Nagawa ni Peter Strickland ang isang naka-istilong pelikula sa intersection ng horror at black comedy. Dito, tulad ng sa kanyang iba pang mga gawa (The Duke of Burgundy, Berberian Recording Studio), kinopya ng direktor ang mga tampok ng lumang European horror films, lalo na ang Italian horror films noong 1960s na may masaganang visual na nilalaman - Giallo.

Sa "Dress" ginagawa niya ito sa isang kamangha-manghang, ngunit kakaibang paraan: kaya, sa gitna ng tape, ang salaysay ay lumipat sa iba pang mga character nang walang anumang babala. Marahil ito ang nagpapaliwanag sa medyo mababang viewership rating ng pelikula.

Antebellum

• USA, 2020.
• Thriller, drama.
• Tagal: 125 minuto.
• IMDb: 5, 7.

Ang itim na manunulat at aktibista na si Veronica Henley ay misteryosong nahuli noong American Civil War at naging alipin sa isang plantasyon. Kailangan niyang malaman kung ano ang nangyayari at makawala sa bangungot na ito.

Ang pelikula nina Gerard Bush at Christopher Renz ay ipinalabas sa ilalim ng tangkilik ng production team, Get Out and We. Ang mga debutant na direktor ay malayo pa rin sa walang katulad na pagtatanghal ni Jordan Peele, ngunit kung gusto mong makakita ng isang bagay kahit na malayong katulad sa pag-asam ng kanyang bagong tampok na pelikula, ang Antebellum ay medyo angkop.