Bakit napakahalaga ng "Pagsubok ng Chicago Seven"

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Si Aaron Sorkin ay nag-inscribe ng emosyonal na drama sa mga makasaysayang kaganapan, at sa parehong oras ay nalulugod sa paggawa ng pelikula at pag-arte.

Noong Oktubre 16, isang pelikula ng isa sa mga pinakamahusay na screenwriter sa ating panahon ang inilabas sa streaming service na Netflix. Si Aaron Sorkin ay sikat sa kanyang trabaho sa mga pelikula tulad ng "The Social Network" at "Steve Jobs", ang seryeng "The West Wing" at marami pang magagandang proyekto. Noong 2017, ginawa niya ang kanyang unang directorial appearance sa The Big Game, at nanatiling tahimik mula noon.

Ngunit sa katunayan, isinulat ni Sorkin ang script para sa "Pagsubok ng Chicago Seven" noong 2007, sa simula ay ipinapalagay na ang larawan ay ididirekta ni Steven Spielberg. Ngunit ang trabaho ay nag-drag sa, at ang tagasulat ng senaryo mismo ang nagdirekta.

At ngayon masasabi natin na halos walang makakagawa ng pelikulang mas mahusay kaysa sa may-akda na ito. Si Aaron Sorkin ay higit pa sa pagsasalaysay ng mga totoong pangyayari. Sa isang mahusay na cast, ginawa niya ang court drama sa isang napaka-buhay na buhay at emosyonal na kuwento na mahalaga kahit na mga dekada mamaya.

Mga totoong kaganapan na nauugnay sa araw na ito

Noong 1968, sa panahon ng kombensiyon ng US Democratic Party sa Chicago, sumiklab ang mga protesta. Libu-libong tao ang humiling na wakasan ang Digmaang Vietnam at mga demokratikong reporma. Nagsimula ang mga sagupaan sa pulisya, kung saan dose-dosenang mga kalahok mula sa magkabilang panig ang nasugatan. Ang organisasyon ng mga kaguluhan ay inakusahan ng mismong "Chicago Seven" - ang mga pinuno ng mga grupo na umano'y nag-organisa ng mga protesta. Sa una, sinubukan sa kanila ang isa sa mga pinuno ng "Black Panthers" - mga radikal na madilim ang balat.

Mukhang ang isang pelikula sa isang katulad na paksa ay maaari lamang makaakit ng mga residente ng US at ang mga interesado sa kasaysayan. Bukod dito, ang isang malaking bahagi ay nakatuon hindi sa mga protesta mismo, ngunit sa korte.

Ngunit ito ay sa 2020 na ang larawan ay mukhang nakakatakot na may kaugnayan. Pagkatapos ng lahat, ito ay tungkol sa isang demonstrative na prosesong pampulitika, na ang kinalabasan ay isang foregone conclusion.

Sa takbo ng mga paglilitis, ang lahat ng kabastusan ng naturang mga korte ay nabubunyag. Ang mga kalahok at maging ang kanilang mga abogado ay hindi pinapayagan na malinaw na ipahayag ang kanilang posisyon at argumento. Si Bobby Seal mula sa Black Panthers (Yahya Abdul-Matin II) ay naiwan na walang tagapagtanggol. Iniimbitahan ng hukom ang abogado ng iba pang kalahok na si William Kunstler (Mark Rylance) na harapin ang kanyang mga kaso dahil lang sa nakaupo siya sa tabi niya.

Sa ilang mga sandali gusto ko ring akusahan ang may-akda na masyadong katawa-tawa. Ang hukom ay tila masyadong kampi at talagang hangal, nakalimutan maging ang mga pangalan ng mga nasasakdal at abogado. At dito dapat tandaan na nilikha ni Sorkin ang balangkas batay sa mga tunay na materyales.

Ngunit mas direkta at malupit ang "The Trial of the Chicago Seven" na tumama sa mga kasalukuyang kaganapan, na nagsasabi sa mga labi ng mga kalahok tungkol sa mga protesta mismo. Ito ay isa pang kumpirmasyon kung paano ang mga awtoridad ay personal na nagtakda ng mga mamamayan para sa mga sagupaan lamang upang marahas na sugpuin sila mamaya. Ang mga pulis mismo ang nag-utos sa mga tao na magtungo sa parke, at doon ay sinalubong sila ng iba pang mga tagapaglingkod ng batas, armado ng mga baton at tear gas.

At, marahil, kung ang anim na opisyal ng pagpapatupad ng batas ay hindi bumubugbog upang bugbugin ang isang binatilyo dahil sa pag-akyat ng parol, naiwasan sana ang kalupitan.

Ang lahat ng ito ay masyadong nagpapaalala sa mga kaganapan ng 2020. At ginagawa nitong tila nakakatakot ang "Pagsubok ng Chicago Seven". Pagkatapos ng lahat, walang nagbago sa loob ng 50 taon.

Ang tindi ng mga emosyon sa isang setting ng silid

Sa karamihan ng mga kaso, ang mga drama sa korte ay mukhang mga palaisipan: kung ang balangkas ay maayos na nakaayos, ito ay kagiliw-giliw na obserbahan ang mga pagbabago ng proseso at matuto ng isang bagay tungkol sa kanilang mga kalahok. Ngunit ang mga bihirang direktor ay nakakaakit ng damdamin ng manonood.

Tandaan, gayunpaman, na si Aaron Sorkin, kasama si David Fincher, ang gumawa sa kasaysayan ng Facebook na pangunahing pelikula sa nakalipas na dekada. At ginawa nila ni Danny Boyle ang kuwento tungkol kay Steve Jobs sa isa sa mga pinaka nakakaantig na kwento. At kung mas maaga ang mga merito ay maiuugnay sa talento ng mga direktor, ngayon ay halata na ang Sorkin na direktor ay hindi gaanong talino kaysa sa Sorkin na tagasulat ng senaryo.

Upang magsimula, sa pinaka-emosyonal na mga sandali tungkol sa mga protesta, mahusay niyang pinaghalo ang produksyon at dokumentaryo na footage, na nagpapaalala sa manonood na hindi ito tungkol sa fiction.

At sa panahon ng mga pagsubok, maraming mga trick ang ginagamit, na parang natiktikan ni Sorkin ang lahat ng parehong Fincher. Ang direktor ay patuloy na nagpapanatili ng interes na may mahusay na pag-edit at pagkakatulad. Ang interogasyon sa courtroom ay sinasalitan ng mga flashback, at kinukunan ito na parang nangyayari ang lahat sa harap mismo ng hurado (at kasabay ng audience). At ang isa sa mga kalahok sa proseso ay maaaring makipag-usap tungkol sa mga seryosong kaganapan sa anyo ng isang stand-up.

At mas malapit sa finale, kapag ang intensity ng passions build up, the director manage to "turn on" even the viewer. Mukhang walang kumplikado: ang pag-edit ay bumibilis, ang tunog ay nagiging mas malakas, ang mga character mismo ay nagpapakita ng higit pang mga emosyon. Ngunit kahit na alam mo at nakikita mo kung paano ito gumagana, ang epekto ay hindi nawawala. Ito ay talagang isang pelikula kung saan ang paglilitis ay maaaring maging mas emosyonal kaysa sa mga away sa panahon ng mga protesta.

Buhay na tao, hindi maskara

Ang pinakamahalagang bagay na iniiwasan ni Aaron Sorkin ay hindi niya ginawang eksklusibong positibong martir ang mga nasasakdal, na walang mga pagkukulang. Pagkatapos ng lahat, masyadong madalas sa sinehan ay nakakalimutan nilang magreseta ng mga tunay na karakter ng mga karakter, na nag-iiwan lamang sa kanila ng mga kakaibang tampok.

Ito ay hindi walang kabuluhan na ang isang cool na cast ay natipon sa "The Trial of the Chicago Seven". At sa una, nalilinlang ang mga manonood sa pamamagitan ng pagpapakita lamang ng mga maskara. Si Tom Hayden, na ginampanan ni Eddie Redmayne, ay tila ang pinaka-organisado. Si Abby Hoffman, na ginampanan ni Sacha Baron Cohen, ang iyong quintessential jester. At si John Carroll Lynch bilang si David Dellinger ay isang simbolo ng "pang-adulto" na mga protesta, pinigilan at matalino.

Ngunit ang panlilinlang ay tiyak na ang bawat isa sa mga bayani ay bahagyang sisirain ang kanyang uri.

Ibibigay ng mapagbiro ang pinakamatalinong pag-iisip, at ang mga mapanghusgang bayani ay magsisisigaw. Nakakatulong ito na makita sila bilang mga tunay na tao: ang mga kinatawan ng isang grupo ay maaaring hindi magkasundo sa isa't isa at magtalo halos hanggang sa punto ng away.

Maging ang abogado at ang piskal ay malabo. Ang bawat tao'y sa ilang mga punto ay lalampas sa kanilang propesyon, na nagpapakita ng taos-pusong emosyon. At talagang lumalabas na ang bayani ni Joseph Gordon-Levitt ay hindi pumukaw ng poot, kahit na siya ay nasa panig ng akusasyon. Ito ay isang propesyonal na, gayunpaman, ay hindi nakakalimutan ang tungkol sa karangalan.

Ngunit ang tunay na kasamaan ay naroroon pa rin sa pelikulang ito. Una sa lahat, ito ang hindi kapani-paniwalang nakakainis na Judge Hoffman. Sa katotohanan, pagkatapos ng paglilitis, tinawag siyang incompetent ng karamihan ng mga abogado. Sa kasong ito, kinakatawan niya ang isang burukratikong makina na hindi nakakarinig ng anumang mga argumento mula sa katwiran. At ang tunay na talento ng kaakit-akit na aktor na si Frank Langella ay gusto mo talagang kamuhian ang kanyang karakter.

Sinamahan si Hoffman ng dose-dosenang walang mukha na mga pulis, ahente ng FBI, opisyal at iba pang empleyado ng apparatus ng estado. Ang mismong mga tagapaglingkod ng batas na nag-aalis ng kanilang mga badge at nagpapangalan ng mga badge kapag sinimulan nilang bugbugin ang mga tao. Napakarami nila sa pelikula na kahit ang mga mukha ay halos hindi na matandaan. Pareho talaga sila sa totoong buhay.

Ang "The Trial of the Chicago Seven" ay tiyak na isasama sa listahan ng mga paborito para sa hinaharap na "Oscars" at iba pang parangal sa pelikula. At hindi ito magiging isang pagkilala sa agenda, ngunit isang karapat-dapat na pagkilala. Kinuha ni Aaron Sorkin ang mga pangyayari noong limampung taon na ang nakalilipas at ginawa ang mga ito sa isang mapanlinlang na kwentong panlipunan. Kasabay nito, hindi niya nakalimutang pag-usapan ang tungkol sa mga nabubuhay na tao na lumikha ng hinaharap at nagbago ng buhay sa bansa, nang hindi naging mga espesyal na bayani.