Kung saan makakakuha ng oras para sa iyong paboritong libangan at kung paano ito gagawing propesyon

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Isang sipi mula sa aklat kung paano gumuhit ng iyong sariling komiks nang hindi naghihintay ng inspirasyon, at kung ano ang susunod na gagawin.

Paano mahalin ang pagtatrabaho sa isang proyekto?

"Ang mga tao ng mga espesyalidad na nauugnay sa pagguhit ay hindi gusto ang salitang 'inspirasyon'," sabi ni Uryryuk, ang lumikha ng komiks na "Ang dagat ay nag-aalala" at "Dirty and squabble".

Ngunit ang kabanatang ito ay tungkol sa inspirasyon. At tungkol din sa systematization ng trabaho at ang kakayahang kumpletuhin ang nasimulan.

Ang pagsisimula ay palaging madali … Puno ng mga plano at sigasig, ang abot-tanaw ay mapanlinlang na malapit na. Ngunit ang paggawa ng isang comic strip araw-araw, kung minsan sa pamamagitan ng katamaran at "Ayoko" na gawing muli ito, habang hindi nawawalan ng interes at focus, ay hindi madali.

Alexander Ex Makarov artist

Kapansin-pansin, ang mga screenwriter ay mas malamang kaysa sa mga artista na sabihing naniniwala sila sa inspirasyon. Ngunit ang mga may-akda ng parehong mga teksto at mga graphic ay naniniwala na hindi posible na bumuo ng trabaho lamang dito.

Si Evgeny Matskevich ay nagtatrabaho bilang isang piccher sa publiko ng Obrazach at pinapasikat ang agham sa tulong ng mga nakakatawang meme. Ang pagkakaroon ng paglikha ng libu-libong mga larawan at komiks kasama ang mga kasamahan, siya ay dumating sa konklusyon na ang inspirasyon ay isang uri ng alamat, at ang pagkamalikhain ay isang kasanayan na maaaring mapabuti sa pamamagitan ng patuloy na pagsasanay: Walang saysay na maghintay para sa inspirasyon. Kapag nahaharap ka sa isang malikhaing gawain at araw-araw kailangan mong makabuo ng mga kawili-wiling ideya, ang tanging bagay na kinakailangan ay magsimulang gumuhit.

Ayon sa screenwriter at editor na si Mikhail Zaslavsky, makatuwirang pag-usapan ang tungkol sa inspirasyon lalo na sa konteksto ng komiks ng may-akda - mga indibidwal na proyekto na isinulat at iginuhit, dahil nadala sila ng ideya.

"Ito ay kung gaano karami ng kung ano ang ginawa sa panahon ng komiks-club" Com "ay naimbento, - komento niya. - Mula noong 1992 nagtatrabaho ako sa mga peryodiko, pag-print, at ito ang chain ng produksyon, mga obligasyon, mga deadline na hindi maaaring labagin. Sila ang pangunahing motibasyon sa trabaho."

Walang motivation. May mga hindi magandang nabuong ideya na hindi pa malinaw kung paano ipatupad. Isa pang creative burnout, na para sa ilang kadahilanan ay tinatawag na "kakulangan ng pagganyak."

Tanya Papusheva artist at co-author ng "Scrolls of Erundza" web comic

Maaaring sabihin pa rin ng ibang mga comic artist kung ano ang tumutulong sa kanila na manatili sa track.

Ang tagasulat ng senaryo na si Kirill Kovalchuk (comic na "The Grey Days of Magicians") ay nagmamasid sa mga manunulat, artista, musikero sa Instagram at sa Facebook: "Naiintindihan ko na gusto kong maging mas masama … Ang mga tao ay nagbibigay inspirasyon. Yaong mga kumikita at nabubuhay sa kung ano ang kanilang tapat na minamahal."

Kung may magandang script at kwento na tiwala ka, malamang na hindi ka maabala sa proseso ng pagguhit. Ang natitira na lang ay gumawa ng magandang script.

Pintor ni Uncle Wind

Ang dahilan upang lumikha ng isang komiks ay maaaring maging pakikilahok sa isang pampakay na kompetisyon, pagdiriwang, hamon. Hanapin ang mga kung saan ka interesado sa gawain, mga parangal o antas ng hurado at mga kalahok.

Si Tatiana Lepikhina (Sideburn004) ay nanalo ng mga premyo sa tatlong internasyonal na kumpetisyon ng manga. Ang pangunahing bagay na nagbibigay ng tagumpay, ayon sa kanya, ay ang tiwala sa sarili at ang posibilidad ng karagdagang paglago.

Mula noong 2002, ang International Festival of Drawn Stories "KomMissia" ay ginanap sa Moscow. Hinimok niya sina Yevgeny Bornyakov, Ivan Shavrin at iba pang mga may-akda na magsimulang lumikha.

Sa St. Petersburg, ang Boomfest ay naging katulad na katalista. Salamat sa kanya, sina Olga Lavrentieva at Yulia Tar ay kumuha ng komiks.

Kadalasan, ang pagtingin sa mga gawa ng ibang tao ay tumutulak sa iyong comic strip. Ganito inilarawan ito ng cartoonist at strip writer na si Nick Aragua: “Tingnan mo,” sabi ng kuwento, “maiisip mo rin sana ako, kung hindi ka nanggugulo. Pumunta at subukang gumawa ng mas mahusay."

Ang North Carolina ay nagbibigay ng lakas sa pagkakataong mag-publish: "Nagsimula akong mapuspos ng kaligayahan, kahit na sa unang pagkakataon na sumulat sila mula sa publisher:" Hayaan mong i-publish ka namin ". Nabuhay ako sa isang masayang pakiramdam at gumuhit ng komiks sa loob ng anim na buwan, pinag-aralan ito sa gabi."

Ang isang paraan upang mapakilos ang iyong sarili ay ang magtakda ng malinaw na mga deadline.

Naalala ni Sergey Redisoj Klyuchnikov na ang comic strip na "Shura and the Moon Flower" ay espesyal na inihanda para sa pagdiriwang ng BigFest. Kinakailangan na magkaroon ng oras upang gumuhit, ipakita sa publisher at mag-print: "Nahihiya na akong umupo sa comic zone, sa Alley of Authors, na may mga sticker, postcard, badge at art book. May gawain, may deadline. Kaya subukan mong manatili sa loob nito, ginagawa ang lahat ng posible at imposible."

Bulat Gazizov, ang artist ng comic strip na "Draft: ang ikaapat na pinto", ay nagtalo na kung walang darating sa iyong oras ay hindi mo mapapansin kung ano ang hindi gumana. Ngunit upang hindi mawala ang iyong kakayahang magtrabaho, kailangan mong magpahinga, halimbawa, maglaro ng iyong paboritong laro, maglakad-lakad o manood ng mga pelikula, at pinakamahusay na magpainit at maglaro ng sports.

At ang pinakamalakas na motibasyon ay ang tugon ng mga mambabasa.

Ang panloob na pagmamatigas, pananampalataya sa industriya at pagmamahal sa kanilang trabaho ay nakakatulong. Minsan umuudyok ang kumpetisyon, minsan - ang kakulangan ng piraso na gusto mong makita sa mga istante. Ngunit ang higit na nagbibigay inspirasyon sa lahat ay ang feedback at reaksyon ng mga mambabasa, ang realisasyon na na-inspire mo ang isang tao o pinaganda mo lang ang araw ng isang tao …

Julia Varasabi

Saan ako makakahanap ng oras?

Hangga't ang komiks ay isang libangan at hindi pinagmumulan ng kita, kailangan mong malaman kung paano mag-ukit ng oras para dito.

Ang pinakamahirap na bagay sa paglikha ng komiks, ayon kay Anton Savinov, ay pagsamahin ito "sa paggawa ng pera, pamilya at pagtulog."

Si Oleg Tishchenkov, may-akda ng mga aklat na "The Cat", "Fairy Tales of Robots" at iba pa, ay nagsabi na kapag ang pagguhit ay hindi isang propesyon, ang pinakamahirap na bagay ay hindi makabuo ng isang karakter o isang balangkas ("maaaring ito ay ginagawa sa pamamagitan ng paglalakad sa aso o sa mga lektura"), kung hindi, bakit ka mag-aaksaya ng ilang linggo ng paggawa dito.

"Ang oras ay palaging maikli," sabi ni Varvara Tomato. Tumutulong ang pagbibigay-priyoridad at pagpaplano. Ibinahagi ni Varvara ang isang ehersisyo na natutunan niya habang nakikilahok sa internasyonal na proyekto na "24 Oras ng Komiks": "Ang punto ay binibigyan ka ng isang paksa sa isang araw, magagawa mo ito nang mas mabilis, kailangan mong makabuo at gumuhit ng isang kumpletong kwento ng 24 na pahina. Ito ay naging mahirap para sa akin, ngunit nakakuha ako ng isang mahusay na karanasan ng mabilis na trabaho, paggawa ng desisyon, paghahanap ng mga bagong paglipat na hindi pangkaraniwan para sa akin.

Nagtakda ako ng mga deadline, iskedyul araw-araw at trabaho. Nakakatulong na natuto akong mag-isip, mag-imbento, magmuni-muni, mag-isip ng mga pagpipilian para sa mga sketch sa aking mga iniisip kapag gumagawa ng isang bagay na ganap na naiiba, halimbawa, pumunta sa tindahan, magluto, maghugas ng sahig.

Barbara Tomato

Ang isang halimbawa ng pagpaplano ay ibinigay ni Elizaveta vitaRäven Voronina, may-akda ng comic book, guro at theorist ng comicsology. Gumuhit siya ng mga detalyadong sketch nang magkasya at magsisimula sa linggo, at ang mga huling pahina sa katapusan ng linggo. Ang average ay dalawang pahina bawat linggo, at maaari mong kalkulahin kung gaano katagal bago gawin ang huling komiks: "Kailangan mong magtrabaho kahit saan. Ang mga miniature ng storyboard ay ginagawa sa mga hintuan ng bus, sa mga pila para sa mga doktor, sa bangko, sa post office … Pagkatapos noon ay karaniwang binibigyan ko ang aking sarili ng ilang buwan ng pahinga, ngunit sumusulat pa rin ako ng mga piraso ng script at gumuhit ng mga konsepto sa akma at magsisimula."

Si Dmitry Osipenko, na ang nai-publish na mga gawa ay kinabibilangan ng The Bronze Horseman, isang comic adaptation ng tula, ay naghahanda din ng pang-araw-araw na plano upang matugunan ang deadline. Ngunit hindi nakakatulong ang plano: "Nananatili ako sa Pinterest sa kalahati ng oras, at ang iba pa … Sinusubukan kong gawin ang lahat."

Gumagawa si Lena Murzina ng mga komiks sa kanyang pag-uwi mula sa trabaho: "Ang sarap gumawa ng mga kuwento sa bus, marahil dahil ang mga bintana ay parang mga panel ng mga pahina."

Si Dmitry Nikls Nikulushkin ay nagmumungkahi na gumawa ng isang rating ng kahalagahan ng mga kaso. Anumang bagay na mas mababa sa rating ng isang komiks ay maaaring "hatulan". Kung ang komiks mismo ay nasa huling lugar, ito ay isang dahilan upang pag-isipan kung ito ay gagawin.

Sa opinyon ni Andrey Plotnik, na gumuhit ng Borgoth the Ravager at The Island of Maniacs, "kung maaari kang maglaan ng hindi bababa sa isang oras sa isang araw sa iyong libangan, mayroon ka nang sapat na oras upang lumikha ng mga komiks … Ang ilan ay nakakagawa ng isang pahina sa isang oras. Depende kung anong style ang gagamitin mo."

Sa paglikha ng isang comic book, kung saan walang oras, ang pangunahing panuntunan ay: "Hindi isang araw na walang linya." Ang pangunahing bagay ay regularidad. Halimbawa, nagtatrabaho ako sa komiks na "Expedition" sa loob ng 2-4 na oras sa isang araw. Partikular na bumangon ako ng alas sais ng umaga. Siyempre, mabagal ang pag-usad ng negosyo, umunlad ito ng 30 porsiyento sa buong taon, pero umuunlad pa rin.

Vladislav Serov

Si Oleg Grin, ang artist ng Pasha Technic comic strip, ay nilikha ito kasabay ng kanyang trabaho bilang isang taga-disenyo: Walang mga trick. Kung gusto mo, magpinta ka, kung hindi, hindi ka magpinta. Alas sais ng gabi, natapos ang araw ng pagtatrabaho, at nagsisimula ako ng komiks, gumuhit hanggang alas-tres ng umaga, na may mas maraming trabaho - hanggang lima o hanggang sa magsimula akong magkamali mula sa pagkapagod.

Sa Bubble nagtatrabaho ako sa gabi bilang pangunahing trabaho ko bilang isang concept artist sa industriya ng mga laro. Upang gawin ang lahat, kailangan mong magsakripisyo ng maraming, minsan katapusan ng linggo, ngunit kapag mahal mo ang iyong trabaho, ito ay isang kagalakan.

Eric Erik-diziron Bragalyan

Iminumungkahi ni Ivan Khoroshev na makipagtulungan sa mga manunulat, editor, at iba pang mga artista: "Hindi mo kailangang gumanap na bayani at gawin ang lahat nang mag-isa." At idinagdag niya na ang kakayahang magtrabaho sa isang koponan ay magiging kapaki-pakinabang din para sa mga nagpasya na huwag iugnay ang buhay sa komiks.

Kapag nagbabahagi ka ng trabaho sa isang tagasulat ng senaryo o colorist, maaari mong udyukan ang isa't isa at tanggapin ang responsibilidad para sa mga deadline hindi lamang sa harap mo … Ang pamamahala ba ng oras ang iyong mahinang punto? Maghanap ng isang koponan.

Julia Varasabi

Upang makatipid ng oras, maraming mga may-akda ang pumili ng mga maikling komiks - mga piraso. Sa kanila, maaari kang "mag-apoy sa isang ideya o isang magandang graphic na solusyon at gawin ang lahat nang mabilis, nang walang oras upang magpalamig," sabi ng komiks artist na si Ilya Lizard Yudovsky.

Dmitry Narozhny, may-akda ng koleksyon na "Vitaly. Isang hindi uso na Illustrator ", ay nagsabi:" Matagal ko nang iniipon ang aking kakayahan. Karaniwang problema: "Hindi pa ako sapat." At pagkatapos, sa ilalim ng 40, nagpasya siya na hindi siya makapaghintay, at nagsimulang gumuhit ng mga piraso. Para sa akin, kung ano ang isusulat ng isang manunulat sa dose-dosenang mga pahina, ako ay gumuhit ng mas mabilis at mas maganda at walang anumang kasanayan sa pagsulat. Hindi naman. Ngunit nagsimula akong kumportable - itim at puting guhit."

Anastasia Kiseleva, tagalikha ng mga larawang Cathvader. Ang parehong ilustrador ", ay nag-publish ng mga piraso para sa tatlo o apat na mga frame:" Minsan posible na gumuhit ng isang comic strip sa loob ng 20 minuto, kung ang ideya ay kaaya-aya at nais mong buhayin ito.

Gayunpaman, isa pang payo: maglaan ng oras.

Huwag isipin na ang komiks ay isang malaki at matagal na negosyo. Sa ganitong ugali, walang mangyayari. Kailangan mo lang gawin ng kaunti araw-araw. At magkakaroon ng tagumpay. Huwag mag-atubiling huminto para sa iba pang mga kuwento, dahil maaari kang mapagod sa paggawa sa parehong komiks nang mahabang panahon.

Ilya Obukhov

Sinabi ni Anna Lumbricus Suchkova na sa loob ng 10 taon ay hindi niya makumpleto ang isang malaking komiks, palaging may mga kaso. Sa kanyang karanasan, ang "walang oras" ay isang ilusyon, panlilinlang sa sarili: "Isinasaalang-alang ko ang mga priyoridad, napagtanto na oras na upang isara ang mga utang, at sa maikling panahon ay nagpinta ako ng 50 nakakapagod at nakamamanghang mga sheet. I have a small child, household chores and freelance work … Nagawa kong tapusin ang komiks dahil may pagnanasa ako. Para sa pera na may mga deadline at naghihintay na kliyente, madaling magtrabaho nang mabilis. Kapag walang kliyente, mukhang maghihintay ang project. At kung may pagnanais, ang oras ay matatagpuan."

Si Dmitry Lyashchenko ay ang punong editor ng Cityselebrity, ang pinakamalaking platform ng crowdsourcing sa Russia. Tinutulungan nito ang mga tao na maniwala sa kanilang sarili at ipakita ang kanilang mga talento, at mahanap ng mga employer ang pinakamahusay na mga manggagawa at malikhaing solusyon sa kanilang mga problema.

Para sa librong How to survive in the comic book industry. Payo mula sa mga propesyonal”Nakipag-usap si Dmitry sa daan-daang mga comic book artist. Inipon niya ang kanilang kadalubhasaan sa isang gabay para sa sinumang nangangarap ng karera sa industriya. Malalaman mo ang mga sagot sa pinakamahalagang tanong, matutunan kung paano lumikha ng mga character at magsulat ng mga script, at mauunawaan kung ano ang gagawin kapag handa na ang komiks.