15 magagandang pelikula ni Eldar Ryazanov na dapat makita ng lahat

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Mula sa mga maagang komedya hanggang sa madilim na drama.

1. Gabi ng karnabal

• USSR, 1956.
• Musikal, melodrama, komedya.
• Tagal: 78 minuto.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Ang mga kabataang manggagawa ng House of Culture ay naghahanda upang ipagdiwang ang Bagong Taon. Isang masayahin at modernong programa sa konsiyerto ang inihanda na. Ngunit ang lahat ay maaaring masira ng kumikilos na direktor na si Ogurtsov, na gustong gawing isang uri ng pagpupulong ang holiday sa mga lecturer. Ang masiglang Lenochka at ang hamak na electrician na si Grisha ay kailangang dayain ang kanilang amo at tulungan ang lahat na ipagdiwang ang Bagong Taon nang masaya.

Ang unang tampok na pelikula ni Eldar Ryazanov ay naging tanyag sa direktor. Ang "Carnival Night" ay pinanood ng humigit-kumulang 50 milyong manonood. Ang pinakamatagumpay na mga eksena ay na-dismantle para sa mga quote, at ang mga nagsisimula na sina Yuri Belov at Lyudmila Gurchenko, na gumanap sa mga pangunahing tungkulin, ay agad na naging mga bituin.

Bagaman sa panahon ng paggawa si Ryazanov ay nagkaroon ng maraming mga paghihirap. Sa una, naaprubahan si Lyudmila Kasyanova para sa papel ni Lenochka, ngunit hindi niya nakayanan at pagkatapos ng tatlong araw ng paggawa ng pelikula ay umalis sa proyekto. Pagkatapos, kapag nakuhanan na ng direktor ang kalahati ng larawan, nagkaroon ng problema sa mga overrun sa gastos. Ang komisyon ay tumingin sa natapos na materyal, at ang karamihan ay nagpasya na ang "Carnival Night" ay tiyak na mapapahamak sa kabiguan. Ang sitwasyon ay nai-save lamang ng mahusay na direktor na si Mikhail Romm, na nagsabing magugustuhan ng madla ang pelikulang ito. Buti na lang at tama siya.

2. Isang batang babae na walang address

• USSR, 1958.
• Melodrama, komedya.
• Tagal: 90 minuto.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Nakilala ng tagabuo na si Pasha Gusarov ang naliligaw na si Katya Ivanova sa tren. Ang mga bayani ay agad na umibig, ngunit, pag-alis sa karwahe, nawala sila sa isa't isa. Alam lang ni Pasha na ang address ng babae ay nagsisimula sa "Nikolo …". Habang hinahanap ng bayani ang kanyang minamahal, nagawa niyang subukan ang maraming propesyon sa paghahanap ng kanyang lugar sa malaking lungsod.

Matapos ang tagumpay ng Carnival Night, nais ni Ryazanov na kunin ang mga pangunahing tungkulin sa bagong pelikula ng parehong koponan na pinamumunuan ni Lyudmila Gurchenko. Ngunit ang artistic council ay hindi nais na maglabas ng isang clone ng nakaraang trabaho ng direktor. Kasabay nito, nakilala ng screenwriter na si Leonid Lench ang isang naghahangad na artista na si Svetlana Karpinskaya sa metro, na angkop sa imahe na inilarawan niya. Agad naman itong naaprubahan.

Ang madla ay umibig sa simpleng romantikong kuwento. Ngunit si Eldar Ryazanov mismo ay cool tungkol sa "The Girl Without an Address", na naniniwala na ang larawan ay maaaring maging mas maliwanag at mas kawili-wili.

3. Hussar ballad

• USSR, 1962.
• Musikal, komedya.
• Tagal: 96 minuto.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Noong 1812 ang hussar lieutenant na si Rzhevsky ay dumating sa bahay ng kanyang nobya na si Alexandra, na hindi pa niya nakita. Ang matapang na lalaking militar ay kumakatawan sa batang babae bilang isang tipikal na cutesy na binibini. Sa katunayan, siya ay perpektong nagba-bakod at humawak sa siyahan. Sa una, si Shura ay naglalaro lamang ng Rzhevsky sa pamamagitan ng pagbibihis ng male cornet costume. Ngunit nang dumating ang balita ng digmaan sa mga Pranses, nagtakda siya kasama ang mga hussars upang salubungin ang kaaway.

Ang pelikula ay batay sa dula ni Alexander Gladkov na "Matagal na ang nakalipas", na personal na muling ginawa ng direktor, nag-alis ng ilang mga eksena at nagdagdag ng ilang mga taludtod. Ang debutante na si Larisa Golubkina, ay muling inanyayahan sa pangunahing papel. Bagaman sa una ay tiningnan ni Ryazanov ang parehong Alice Freundlich at ang kanyang paboritong Lyudmila Gurchenko. Ngunit lahat sila ay mukhang masyadong pambabae, kahit na sa pananamit ng mga lalaki.

Si Igor Ilyinsky sa imahe ni Kutuzov ay nagdulot ng maraming kontrobersya. Naniniwala ang pamunuan na ikokompromiso ng komedyante ang dakilang kumander. Sinubukan ni Ryazanov na manloko at inalis si Ilyinsky noong tagsibol, nang magsimulang matunaw ang niyebe, kaya hindi na posible na gawing muli ang eksena kasama ang iba pang mga artista.

Gayunpaman, iginiit pa rin ng Ministri ng Kultura na palitan ito, dahil sa kung saan ang plano na palabasin ang "Hussar Ballad" para sa ika-150 anibersaryo ng Labanan ng Borodino ay maaaring hadlangan. Ang lahat ay napagpasyahan ng isang laudatory na artikulo sa pahayagan ng Izvestia, kung saan ang imahe ni Kutuzov ay hiwalay na nabanggit.

4. Mag-ingat sa sasakyan

• USSR, 1966.
• Drama, comedy, krimen.
• Tagal: 94 minuto.
• "KinoPoisk": 8, 1.

Sa unang sulyap, si Yuri Detochkin ay tila isang mahinhin at kalmado na tao: nagtatrabaho siya bilang ahente ng seguro at ginugugol ang kanyang oras sa paglilibang sa isang amateur na teatro. Sa katunayan, ang bayani ay nagnakaw ng mga sasakyan ng mga kumukuha ng suhol at magnanakaw, ibinenta ang mga ito, at inilipat ang lahat ng pera sa mga ampunan. Ngunit mula sa punto ng view ng batas, si Detochkin ay isang kriminal. Samakatuwid, ang imbestigador na si Podberezovikov, na nakikipaglaro sa hijacker sa teatro, ay sinusubukang malaman ito.

Ang larawang ito ay ang unang pinagsamang gawain ni Eldar Ryazanov at tagasulat ng senaryo na si Emil Braginsky - kalaunan ay gagawa sila ng isang dosenang sikat na pelikula. Ginawa ng mga may-akda bilang batayan ang alamat ng marangal na hijacker, na lumakad sa maraming lungsod. Bukod dito, ang isa sa mga bersyon ay sinabi sa direktor ng kanyang kaibigan, ang sikat na Yuri Nikulin. Ngunit sinabi ng mga alagad ng batas na ang lahat ng ito ay kathang-isip lamang. Samakatuwid, kinuha nina Ryazanov at Braginsky ang mga klasikong larawan ng mga kakaibang bayani, tulad ni Prince Myshkin o Don Quixote, bilang batayan para sa karakter.

Siyempre, ang Ministri ng Kultura sa una ay hindi nagbigay ng pahintulot na mag-shoot ng naturang kontrobersyal na pelikula: sa larawan, ang pangunahing positibong karakter ay isang magnanakaw na gumawa ng lynching. "Mag-ingat sa kotse" ay ipinagpaliban, si Ryazanov ay nagsagawa ng pagbaril "Magbigay ng isang libro ng reklamo."

Ngunit hindi pinabayaan ng direktor at tagasulat ng senaryo ang orihinal na ideya. Ang script ay ginawang kwento at inilathala sa magazine na "Young Guard". Agad na bumuhos ang mga positibong pagsusuri at papuri mula sa mga mambabasa. Pagkatapos ay lumambot ang pamunuan, at ang larawan ay tinanggal pa rin.

5. Matandang magnanakaw

• USSR, 1971.
• Drama, comedy.
• Tagal: 92 minuto.
• "KinoPoisk": 7, 8.

Ang matandang imbestigador na si Nikolai Sergeevich Myachikov ay napilitang magbitiw, dahil ang isang bagong kandidato para sa kanyang posisyon ay ipinadala mula sa itaas. Ngunit ang matalik na kaibigan na si Valentin Petrovich Vorobyov ay nag-aalok sa bayani ng isang pakikipagsapalaran. Gagawin niya ang "krimen ng siglo", at ibubunyag siya ni Myachikov at ipapakita sa kanyang mga superyor na siya ay kailangang-kailangan sa kanyang trabaho. Ngunit ang mga bagay ay hindi nangyayari ayon sa plano.

Ang ideya para sa pelikula ay nagmula kay Eldar Ryazanov pagkatapos niyang makilala ang isang pensiyonado sa ospital, na halos napilitang umalis sa opisina ng tagausig. Isinalaysay muli ng impressed director ang kuwento kay Braginsky, at magkasama silang nakabuo ng isang tragicomic script.

Sa imahe ni Myachikov, eksaktong nakita ni Ryazanov si Yuri Nikulin. Magkaibigan na sila mula pa noong unang bahagi ng 1960s, at paulit-ulit na inimbitahan ng direktor ang sikat na aktor sa kanyang mga larawan. Maaaring gampanan ni Nikulin ang pangunahing papel sa "Man from Nowhere", ngunit kumikislap lamang sa imahe ng isang pulis, pagkatapos ang kanyang pangalan ay nasa "Mag-ingat sa sasakyan". At kahit sa Give a Book of Complaints, nagpakita lang siya ng ilang minuto. Ang "mga lumang magnanakaw" ay naging ang tanging ganap na pinagsamang gawain ng dalawang alamat.

6. Hindi kapani-paniwalang pakikipagsapalaran ng mga Italyano sa Russia

• USSR, Italy, 1973.
• Pakikipagsapalaran, komedya.
• Tagal: 104 minuto.
• "KinoPoisk": 8, 0.

Ang isang matandang Ruso na emigrante ay namatay sa Roma, ngunit sa wakas ay pinamamahalaan niya ang kanyang apo na si Olga na ang kanyang kapalaran ay nakatago sa Leningrad "sa ilalim ng leon." Gustong hanapin ng heiress ang kayamanan, ngunit ang mga lokal na order, isa sa mga pasyente ng ospital, isang doktor at mafiosi, na nakarinig sa pag-uusap, ay ipinadala sa kanya. Dumating ang kumpanya sa Leningrad, kung saan sinalubong sila ng isang Andrei, na nagpapakilala sa kanyang sarili bilang isang gabay.

Sina Ryazanov at Braginsky ay dumating sa senaryo na ito noong 1970. Kasabay nito, ang Mosfilm, kasama ang kumpanya ni Dino De Laurentiis, ay naglabas ng Waterloo ni Sergei Bondarchuk. Matapos ang pagsasakatuparan ng makasaysayang larawan, ang mga Italyano ay nagkaroon ng utang sa studio ng Sobyet at samakatuwid ay gumawa ng isang panukala na mag-shoot ng isa pang pinagsamang proyekto. Kaya ang "The Incredible Adventures of Italians in Russia" ay inilunsad sa produksyon. Tanging si De Laurentiis ang humiling na magdagdag ng higit pang dinamika at pakikipagsapalaran sa larawan. Lalo niyang nagustuhan ang eksenang may buhay na leon na humahabol sa mga bayani.

Ang gawain sa adventure comedy ay konektado sa isang serye ng mga pagsubok. Ang eksena sa paglapag ng eroplano ay kinunan sa paliparan, ngunit ang mga piloto na nakaupo sa mga kotse sa pekeng highway ay nasa malaking panganib. Ang mga aktor ay nagsagawa ng maraming mga trick sa kanilang sarili: Si Andrei Mironov ay personal na nag-hang sa nakataas na tulay at siya mismo ay bumaba sa karpet mula sa taas ng ikaanim na palapag. Bagaman ang mahihirap na paghabol ay isinagawa kasama ng mga propesyonal na stuntmen. Naku, hindi ito walang trahedya. Si Lev King, na lumahok sa paggawa ng pelikula, ay sumalakay sa mga dumadaan at binaril ng isang pulis.

7. Irony of Fate, o Enjoy Your Bath

• USSR, 1975.
• Melodrama, komedya.
• Tagal: 184 minuto.
• "KinoPoisk": 8, 1.

Tradisyonal na nagtitipon ang Muscovite Zhenya kasama ang kanyang mga kaibigan sa paliguan tuwing Bisperas ng Bagong Taon. Siya ay umiinom ng labis at, dahil sa pagkakamali ng kanyang mga kasama, lumipad sa Leningrad, kung saan pumunta siya sa kanyang address sa isang katulad na apartment. Ngunit sa lalong madaling panahon lumitaw ang babaing punong-abala na si Nadya, na hindi natutuwa sa hindi inanyayahang panauhin. Kung tutuusin, dapat dumating na ang fiancé niya.

Ang dulang “Enjoy Your Bath! o Minsan sa Bisperas ng Bagong Taon …”Sulat nina Ryazanov at Braginsky noong 1969, pagkatapos nito ay paulit-ulit na itinanghal sa teatro. Iyon ang dahilan kung bakit ang pelikula ay maaaring ituring na halos intimate: karamihan sa mga aksyon ay nagaganap sa magkatulad na mga silid.

Ang mga may-akda ay naglagay ng maraming social satire sa balangkas, na nagpapahiwatig ng walang pagbabago sa buhay ng mga taong Sobyet. Kaya, ang mga apartment sa iba't ibang lungsod at ang mga kasangkapan sa mga ito ay hindi nakikilala. Gayunpaman, sa paglipas ng panahon, nagsimulang makita ng mga manonood ang "The Irony of Fate" na eksklusibo bilang isang simpleng komedya ng Bagong Taon.

8. Pag-iibigan sa opisina

• USSR, 1977.
• Drama, melodrama, komedya.
• Tagal: 159 minuto.
• "KinoPoisk": 8, 2.

Ang isang mahiyaing empleyado ng departamento ng istatistika, si Anatoly Efremovich Novoseltsev, ay gustong makakuha ng promosyon, ngunit hindi alam kung paano lumapit sa mahigpit na direktor na si Kalugina. Pinayuhan siya ng isang matandang kaibigan na si Yuri Samokhvalov na hampasin ang kanyang amo. Ngunit hindi alam ni Novoseltsev kung paano manligaw sa mga babae.

Tulad ng The Irony of Fate, ang bagong pelikula ay isinilang mula sa isang dula nina Ryazanov at Braginsky na tinatawag na Co-workers. Ito ay itinanghal sa mga sinehan, at noong 1973 ay inilipat sa mga screen sa anyo ng isang palabas sa telebisyon. Hindi nasisiyahan sa resulta, nagpasya ang mga may-akda na tanggalin ang kanilang bersyon at tinawag itong "Office Romance".

Ilan sa mga artista ay nagmula sa mga audition para sa dati nilang trabaho. Si Svetlana Nemolyaeva ay dati nang nag-audition para sa papel ni Nadia sa The Irony of Fate, at si Oleg Basilashvili ay dapat gumanap na Ippolit, ngunit tumanggi para sa mga personal na kadahilanan. Si Liya Akhedzhakova ay lumitaw sa parehong mga pelikula.

Ngunit ang pinakamahirap na bagay ay ang baguhin ang imahe ni Andrei Myagkov. Sa The Irony of Fate, ipinakita siya bilang isang romantikong bayani. Sa "Office Romance", kinailangan ng aktor na magpalaki ng bigote at magsuot ng pinaka-awkward na salamin para magmukhang isang hindi matukoy na empleyado.

9. Garahe

• USSR, 1979.
• Drama, comedy.
• Tagal: 96 minuto.
• "KinoPoisk": 8, 0.

Ang lupon ng kooperatiba ng garahe ay nag-aayos ng isang pangkalahatang pagpupulong at nag-anunsyo ng hindi kasiya-siyang balita: dahil sa pagtatayo ng highway, maraming tao ang kailangang ibukod sa mga listahan. Ang mga hindi makakatanggap ng garahe ay napili na nang maaga. Ngunit biglang nagpasya ang mga kalahok na hamunin ang desisyong ito.

Si Eldar Ryazanov mismo ay minsang dumalo sa isang pulong ng Mosfilm State Sports Complex, kung saan nalutas ang isang katulad na isyu. Nagulat ang direktor nang makita ang mga pamilyar na tao mula sa pinaka hindi kasiya-siyang bahagi, at nagpasya na gawing pelikula ang trahedya na kuwento. Bukod dito, si Ryazanov mismo ay naroroon sa balangkas sa dalawang larawan. Allegorically, sinasalamin niya ang kanyang sarili kay Propesor Smirnovsky, na sumusunod sa pangunguna ng pangkalahatang opinyon. At sa finale, ang direktor ay personal na gumanap ng isang maliit, ngunit napakahalagang papel.

Nagtipon si Ryazanov sa pelikula ng maraming sikat na aktor na pinakawalan mula sa mga sinehan sa loob lamang ng isang buwan. Samakatuwid, tumagal lamang ng 24 na araw upang mabaril ang Garage. Ang gawain ay pinadali ng katotohanan na halos lahat ng aksyon ng pelikula ay nagaganap sa isang silid. At sa una ang beterinaryo na si Sidorin ay dapat na gagampanan ni Alexander Shirvindt. Ngunit huli na siya para sa pag-eensayo, at sa payo ni Leah Akhedzhakova, inimbitahan ng direktor si Valentin Gaft, na kumukuha ng pelikula sa susunod na pavilion.

Sa una, ang lahat ay natatakot na ang gayong malupit na pangungutya ay hindi papayagang pumasok sa mga sinehan. Ngunit sa susunod na plenum ng Komite Sentral ng CPSU, nanawagan si Kalihim Heneral Leonid Brezhnev na ibunyag ang mga pagkukulang ng lipunan. At sa bagay na ito, ang Garage ay naging napaka-kaugnay.

10. Magsabi ng isang salita tungkol sa mahirap na hussar

• USSR, 1980.
• Musikal, drama, komedya.
• Tagal: 167 minuto.
• "KinoPoisk": 8, 0.

20 taon pagkatapos ng digmaan noong 1812, dumating ang isang hussar regiment sa isang maliit na bayan. At doon mismo, dumating si Count Merzlyaev mula sa St. Petersburg, na dapat suriin ang militar para sa pagiging maaasahan. Samantala, ang cornet na si Pletnev ay umibig sa isang lokal na batang babae na si Nastya, ngunit dahil sa kanyang mga kalokohan, ang ama ng pangunahing tauhang babae ay napunta sa bilangguan. Ang lahat ng mga linya ay unti-unting nagtatagpo sa isang nakakatawang kuwento na may malungkot na pagtatapos.

Kakatwa, ang makasaysayang trahicomedy ay halos ipinagbawal para sa mga dahilan ng censorship. Ang bagay ay noong 1979 lamang, nang si Ryazanov ay bumaril ng isang larawan, ang mga tropang Sobyet ay pumasok sa Afghanistan. At ayon sa ideya ng direktor, ang negatibong karakter na si Merzlyaev, na ginampanan ni Oleg Basilashvili, ay isang opisyal ng gendarme - iyon ay, isang kinatawan ng isang ahensyang nagpapatupad ng batas.

Napilitan ang mga may-akda na isulat muli ang script, kasabay ng pag-alis ng pagbanggit ng mga hussar na bumibisita sa brothel. Hiniling din nila na gawing mas positibo ang pagtatapos. Ngunit iginiit ni Ryazanov ang pagkamatay ng isa sa mga character, dahil walang trahedya na denouement, nawala ang buong ideya. Bilang resulta, itinuring ng direktor ang "On the Poor Hussar" na isa sa kanyang pinakamahirap na obra.

11. Istasyon para sa dalawa

• USSR, 1982.
• Melodrama, drama.
• Tagal: 141 minuto.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Ang bilanggo na si Platon Ryabinin, na naglilingkod sa isang kolonya ng penal sa Siberia, ay naalaala ang isang hindi pangkaraniwang sandali mula sa kanyang nakaraan. Minsan ang isang bagong kakilala ay hindi sinasadyang kinuha ang kanyang pasaporte, at siya ay natigil sa istasyon ng ilang araw. Doon nakilala ni Ryabinin ang barmaid na si Vera, at sa una ay hindi natuloy ang kanilang komunikasyon: nag-away ang mga bagong kakilala. Ngunit pagkatapos ay ang pagsalakay ay nauwi sa pag-ibig.

Mayroon pa ring debate tungkol sa kung saan kinuha ni Ryazanov ang batayan ng balangkas ng pelikula. Mayroong isang alamat na diumano'y ang kompositor na si Mikael Tariverdiev, tulad ng bayani ng "Station for Two", ang sisihin sa nakamamatay na aksidente. Bagaman sa katunayan, ang kanyang minamahal, ang aktres na si Lyudmila Maksakova, ay nagmamaneho. At ang eksena kung saan halos huli si Ryabinin mula sa kanyang pagpapaalis ay kinopya mula sa makata na si Yaroslav Smelyakov, na ipinatapon sa Siberia sa isang pagtuligsa.

Sa pamamagitan ng paraan, sumulat din si Eldar Ryazanov ng mga tula para sa pamagat ng kanta ng pelikulang "Huwag matakot na baguhin ang iyong buhay." Ngunit dahil napahiya ang direktor na aminin ito sa kompositor ng pagpipinta na si Andrei Petrov, sinabi niya na kinuha niya ang gawain ng makata na si David Samoilov. At mas maaga ay inilabas ni Ryazanov ang teksto ng kanta mula sa "Office Romance" sa parehong paraan para sa gawain ni William Blake. Kaya't sinubukan niyang makamit ang isang layunin na pagtatasa ng kompositor ng kanyang mga tula.

12. Malupit na romansa

• USSR, 1984.
• Melodrama, drama.
• Tagal: 137 minuto.
• "KinoPoisk": 8, 0.

Ang adaptasyon ng dula ni Alexander Ostrovsky "The Dowry" ay nagsasabi tungkol sa mahirap na si Larissa, na nagpakasal. Dahil hindi mabibigyan ng ina ang batang babae ng dote, sumasang-ayon siya sa panukala ng hindi pinakakilalang ginoo, si Yuli Karandyshev. Ngunit bago ang kasal, ang dating kasintahan ni Larisa, ang maganda at mayamang Sergey Paratov, ay dumating sa lungsod.

Sa bawat bagong pelikula sa gawa ni Eldar Ryazanov, naging mas malinaw at mas malinaw na sinusubukan niyang lumayo sa mga romantikong komedya at lumikha ng mga dramatikong pelikula. At upang sa wakas ay maitatag ang kanyang sarili bilang isang seryosong may-akda, inilipat ng direktor ang isang kilalang klasikong gawa sa screen.

Gayunpaman, ang mga kritiko ay negatibong itinapon: Si Ryazanov ay inakusahan ng bulgarisasyon sa klasikong balangkas. Ang baguhan na si Larisa Guzeeva sa pamagat na papel ay tila masyadong hindi nakakumbinsi sa mga eksperto laban sa background ng mga sikat na aktor. At si Paratov, na ginampanan ni Nikita Mikhalkov, ay hindi mukhang isang scoundrel, ngunit sobrang romantikong tao.

Gayunpaman, nagustuhan ng madla ang larawang ito. Ang "Cruel Romance" ay tinawag na pinakamahusay na pelikula ng taon, at ang mga romansa mula sa larawan ay agad na napunta sa mga tao. Kasama ang "Ang pag-ibig ay isang mahiwagang lupain", ang mga tula na muling isinulat ni Ryazanov mismo.

13. Nakalimutang himig para sa plauta

• Drama, melodrama, komedya.
• USSR, 1987.
• Tagal: 134 minuto.
• "KinoPoisk": 7, 7.

Minsan si Leonid Filimonov ay isang malikhaing tao. Ngunit pagkatapos ay pinakasalan niya ang anak na babae ng isang maimpluwensyang tao at naging isang malaking amo na lumalaban sa malayang pag-iisip nang buong lakas. Gayunpaman, sa lihim, naisip ni Filimonov na isang araw ay tatayo siya at sasabihin sa mga tao ang buong katotohanan. At ngayon ang kanyang puso grabs, siya ay rescued sa pamamagitan ng isang batang nurse Lida. Ang mga bayani ay agad na nagsimula ng isang pag-iibigan.

Sinulat nina Ryazanov at Braginsky ang script para sa Forgotten Melody para sa Flute noong 1976. Ngunit pagkatapos, tulad ng inaasahan, tinanggihan sila sa pagtatanghal: ang pelikula ay nagsabi tungkol sa mga pagkukulang ng mga opisyal, at kahit na nakuha ang mga paksa tulad ng pangangalunya at mga problema ng buhay ng Sobyet. Pagkalipas ng 10 taon, nagsimula ang perestroika sa USSR, at pinahintulutan ang mga direktor na magpakita ng mga kontrobersyal na paksa sa mga screen.

Sa kasamaang palad, sa set ng larawang ito, si Eldar Ryazanov ay nagkaroon ng microstroke. Gayunpaman, natapos pa rin ng direktor ang pelikula, na pinagsama ang trabaho sa paggamot.

14. Mahal na Elena Sergeevna

• USSR, 1988.
• Thriller, drama.
• Tagal: 94 minuto.
• "KinoPoisk": 7, 8.

Ang mga mag-aaral ng grade 10 "B" ay umuwi sa kanilang guro na si Elena Sergeevna upang batiin siya ng isang maligayang kaarawan. Ngunit sa katotohanan, mayroon silang ibang mga layunin na may kaugnayan sa mga resulta ng pagsusulit. Upang kumbinsihin ang tagapagturo na tulungan sila, ang mga batang bayani ay handa na para sa mga pinakamalupit na hakbang.

Nakilala ni Eldar Ryazanov ang paglalaro ng parehong pangalan ni Lyudmila Razumovskaya noong unang bahagi ng 1980s. Ngunit sa oras na iyon imposibleng ilipat ang gayong malupit at kahit na nakakapukaw na gawain sa screen. Sa panahon ng perestroika, bumalik ang direktor sa di malilimutang dula. At muling inihayag ng pelikulang ito ang kritikal na saloobin ni Ryazanov sa pagkakasunud-sunod ng Sobyet, na nagpapakita ng pagkakaiba sa pagitan ng mga slogan na sinasalita ni Elena Sergeevna at ang pag-uugali ng mga totoong tao.

Ang pagpipinta na ito ay naging hindi gaanong sikat kaysa sa iba pang mga gawa ng may-akda. Ngunit, marahil, siya ang malinaw na nagpapakita na si Ryazanov ay maaaring mag-shoot hindi lamang ng mga komedya at drama, kundi pati na rin ang napakadilim na mga plot sa gilid ng isang thriller.

15. Ipinangakong Langit

• Drama, comedy.
• USSR, 1991.
• Tagal: 125 minuto.
• "KinoPoisk": 7, 6.

Iba't ibang uri ng pulubi ang naninirahan sa tambakan ng lungsod: mula sa isang dating manggagawa ng partido na binansagang Presidente hanggang sa isang machinist na sumama sa kanya ng steam locomotive. Minsan ang isang babae na nawalan ng memorya ay ipinako sa mga walang tirahan, na tinatawag nilang Katya Ivanova. Ang mga bayani sa paanuman ay nabubuhay sa kahirapan, ngunit plano ng mga lokal na awtoridad na sakupin ang kanilang landfill.

Kinunan ni Ryazanov ang larawan sa mga kondisyon na napakalapit sa mga tunay. Sa labas ng Kievskaya marshalling yard, hindi kalayuan sa Mosfilm, isang dump ang itinayo, kung saan ang isang lumang steam locomotive ay hinihimok sa ilalim ng sarili nitong kapangyarihan at isang malaking halaga ng basura ang dinala. Karamihan sa pagbaril ay naganap sa gabi, habang ito ay malamig na taglagas at patuloy na umuulan. Dahil dito, talagang dinamdam ng mga aktor ang damdamin ng kanilang mga pagod at pinahirapang karakter.

Karamihan sa mga tungkulin ay ginampanan ng mga sikat na artista na nakatrabaho na ang direktor. Bukod dito, para sa papel ni Pangulong Ryazanov ay unang inimbitahan si Georgy Burkov, ngunit napunta siya sa ospital, pinalitan siya ni Valentin Gaft. At nag-alinlangan si Liya Akhedzhakova nang mahabang panahon kung dapat niyang gampanan ang artist na si Fima - hindi nagustuhan ng aktres ang karakter. Ngunit pagkatapos ay labis siyang nasiyahan sa resulta.