Bakit nakakuha ng Oscar ang pelikulang "One More"

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Ang direktor na si Thomas Winterberg ay gumawa ng isang emosyonal na pelikula tungkol sa alkohol nang walang paghuhusga o mga stereotype.

Sa Oscars-2021 sa kategoryang "Best Foreign Film" ay nanalo ng Danish na pelikulang "One More". Ito ay hindi nakakagulat, dahil marami sa mga nakapanood ng pelikula ay napansin ang antas ng produksyon at isang hindi pangkaraniwang balangkas. Sa nominasyon ng direktor, natalo si Thomas Winterberg kay Chloe Zhao, na kinunan ang paborito ng seremonyang "Land of the Nomads".

Isa Pa Bawat Isa ay Nakatanggap din ng BAFTA At Cesar, Limang Robert Awards Sa Denmark, At Apat Mula sa European Film Academy.

Sinasabi namin sa iyo kung bakit ang gawa ni Winterberg ay karapat-dapat sa lahat ng mga parangal nito at talagang nararapat na bigyang pansin.

Hindi inaasahang plot at moral

Apat na magkakaibigan ang nagtatrabaho sa isang Danish na paaralan. Ang bawat isa sa kanila ay may mga problema sa buhay: kalungkutan, pagkukulang sa pamilya, kawalan ng kasiyahan sa kanilang trabaho. Isang araw ipagdiriwang ng mga bayani ang ikaapatnapung kaarawan ng isa sa kanila - si Nicholas (Magnus Millang). Ang bayani ng araw ay nagsasabi sa kanyang mga kaibigan tungkol sa hypothesis ng siyentipiko na si Finn Skerderud, na nagsasaad na ang isang tao ay nagdurusa sa kakulangan ng alkohol sa kanyang dugo sa buong buhay niya. Samakatuwid, upang mapanatili ang iyong antas ng kaligayahan, kailangan mong uminom araw-araw. Nagpasya ang mga lalaki na mag-eksperimento at uminom ng maliit na dosis ng alak araw-araw. Dahil dito, nagbabago ang buhay ng bawat isa sa kanila.

Kung wala kang alam tungkol sa pelikula o sa lumikha nito, kung gayon sa mga unang minuto ay maaaring tila ang balangkas ay susunod sa isa sa dalawang mga scheme. O ito ay magiging isang tipikal na propaganda sa estilo ng "alcohol is evil" at sasabihin kung paano sinisira ng pag-inom ng alak ang buhay ng mga karakter. O ito ay itatayo na parang ordinaryong komedya tulad ng "Peculiarities of the National Hunt", kung saan lahat ng katatawanan ay hango sa mga lasing na kalokohan.

Ngunit ang larawan ay kinunan ni Thomas Winterberg - ang master ng buhay na drama ng tao, na lumikha ng "The Hunt" at "Triumph". Ang may-akda na ito ay ganap na nakakaalam kung paano ipakita hindi ang mga stereotype, ngunit ang mga totoong tao na may lahat ng mga kumplikado ng mga character. Hindi nakakagulat na bumuo siya ng isang balangkas sa buhay ng hindi isa, ngunit apat na bayani nang sabay-sabay. Bukod dito, si Winterberg ay isang Dane, isang kinatawan ng isa sa mga bansang may pinakamaraming umiinom sa Europa, at kahit na nagdurusa mula sa mga kabataang Danish ay mga European champs pa rin sa pag-inom mula sa teenage alcoholism. Hindi kataka-taka sa tape na "Isa pang beses" ang parirala ay tutunog: "Ang ating buong bansa ay umiinom ng labis."

Ang alkohol sa frame ay natupok hindi lamang ng mga pangunahing karakter, kundi pati na rin ng kanilang mga mag-aaral. At kakaunti ang maglalakas loob na ipakita ito nang walang negatibo. Para sa isang estudyante, nakakatulong ang pag-inom para makapasa sa pagsusulit.

Ang pelikula ay hindi napupunta sa alinman sa pagkondena o pagluwalhati sa paglalasing. Napakatapang na ginagawa ng direktor ang alkohol na hindi isang independiyenteng problema, ngunit isang katalista lamang. Martin (Mads Mikkelsen) tinutulungan niya na malampasan ang mga panloob na limitasyon, upang maging mas mapagpasyahan, na tumutulong sa kanya sa kanyang trabaho. At sa kanyang personal na buhay ay marami siyang problema kahit hindi umiinom. Ngunit si Tommy (Thomas Bo Larsen) ay tuluyang nawala sa sarili. Ang kanyang pagnanasa para sa pagsira sa sarili ay nagiging mas maliwanag.

Sa sandaling itinatag ng Winterberg, kasama si Lars von Trier, ang kilusang Dogma 95, na nanawagan para sa paggawa ng pelikula bilang naturalistic hangga't maaari at iwanan ang kumplikadong anyo sa pabor ng nilalaman. Siyempre, ang pelikulang "One more at a time" ay hindi tumutugma sa prinsipyong ito: ang pelikula ay itinanghal nang napaka-eleganteng, at mayroong maraming fiction dito. Gayunpaman, napanatili ng direktor ang kanyang kakayahang magpakita ng totoong buhay at mga mapagkakatiwalaang pangyayari. Samakatuwid, ang bawat isa sa mga bayani ay gustong maniwala at kailangan mong mag-alala tungkol sa bawat isa.

Kumbinasyon ng mga genre

Ang isang malaking bentahe ng trabaho ng bagong direktor ay ang kadalian ng pagtatanghal. Noong nakaraan, gumamit si Winterberg ng isang madilim na drama upang mabuo ang kanyang salaysay. Ang kanyang nakaraang pakikipagtulungan kay Mads Mikkelsen, The Hunt, ay literal na nagpalubog sa kalaban sa isang depressive na estado.

Mas nakakagulat na ang balangkas ng pelikulang "One more at a time" ay kahawig ng isang tipikal na komedya, na maaaring kinukunan sa USA man o sa Russia. Ang mga bayani ay taimtim na umiinom, gumawa ng mga nakakatawang paraan upang hindi mahuli sa trabaho, magsaya at sumayaw.

Ngunit ang subtlety ng larawan ay na ito mismo ay itinayo tulad ng isang partido na may alkohol. Ang pakiramdam ng pagdiriwang at euphoria ay unti-unting tumatagos sa mga tala ng depresyon.

Sa lalong madaling panahon ang balangkas ay nagiging isang personal na drama. At ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang tumingin sa mga character na naiiba. Bukod dito, ang mga makasaysayang kuha ay idinagdag din sa masining na larawan, kabilang ang mga kalokohan ni Boris Yeltsin na pamilyar sa manonood ng Russia.

Ang trahedya ng mga bayani ay ang alak ay nagsisilbing pansamantalang pagtakas lamang sa mundo. Ito ay nagpapahintulot sa iyo na bumalik sa mga lumang araw, kapag walang mga problema sa pamilya at kalusugan at tila ang lahat ay nasa unahan pa rin. Ngunit sa halip na ang inaasahang catharsis at ang pagsisiwalat ng mga panloob na mapagkukunan, ang mga kaibigan ay tumatanggap lamang ng pagkalasing.

Ang hindi kapani-paniwalang pagganap ni Mads Mikkelsen

Sa una, ang pelikula ay nagsasabi tungkol sa lahat ng apat na magkakaibigan nang pantay-pantay. Ngunit sa lalong madaling panahon ay naging malinaw na si Martin na ginanap ni Mikkelsen ang pangunahing bituin ng larawan. Ang aktor na ito ay mahal din ng isa pang sikat na Dane - Nicholas Winding Refn.

Ang bagay ay ang Mads Mikkelsen sa anumang paraan ay namamahala upang mapanatili ang isang kumpletong pakiramdam ng pagpapahinga, na para bang palagi niyang nilalaro ang kanyang sarili. Sa bagong larawan, ang kanyang pagsasalita ay natural na tunog hangga't maaari (dito ito ay mas mahusay na isama ang orihinal na tunog), at ang nag-iisip na hitsura kung minsan ay nagsasalita ng higit sa mahabang monologues.

Nagawa niyang uminom sa frame na may kasiyahan na lumitaw ang mga pagdududa: binigyan ba ng mga props ang mga aktor, at hindi totoong alkohol?

Well, ang huling sayaw ng karakter ay marahil ang tanging bagay na maaaring makagambala sa kasiyahan ng pagganap ni Christopher Walken sa Weapon Of Choice na video. Agad na naging meme ang eksena. Ito ay isang catharsis, parehong malungkot at kaakit-akit, na hinihintay ng bayani.

Si Thomas Winterberg ay hinirang para sa isang Oscar sa unang pagkakataon bilang isang direktor. At ito ay isang mahalagang pagkilala sa kanya ng isang mass stage director, na ang mga gawa ay naiintindihan hindi lamang sa Europa. At ang parangal sa pagpipinta na "One more at a time" ay tiyak na magbubukas ng mas maraming pagkakataon para sa mahuhusay na may-akda.

At ito ay napakahusay. Pagkatapos ng lahat, ang pelikula ni Winterberg ay makakaantig sa sinumang manonood, kahit na hindi masyadong pamilyar sa problema ng pagkagumon sa alkohol. Ang mga bayani ng kuwentong ito ay tila malapit at naiintindihan, at literal na lahat ay maaaring harapin ang kanilang mga paghihirap. Ang tape ay hindi naglalayong kondenahin o bigyang-katwiran ang sinuman. Nakakatulong lang mag-isip, medyo nalulungkot, pero at the same time tumawa ng buong puso.