Talaan ng mga Nilalaman:

10 dahilan para manood ng mga pelikula ni Wes Anderson at mahalin ang kanyang trabaho
10 dahilan para manood ng mga pelikula ni Wes Anderson at mahalin ang kanyang trabaho
Anonim

Ano ang kailangan mong malaman tungkol sa paboritong direktor ng mga hipsters at urban romantic, na nagdirek ng "Isle of Dogs".

10 dahilan para manood ng mga pelikula ni Wes Anderson at mahalin ang kanyang trabaho
10 dahilan para manood ng mga pelikula ni Wes Anderson at mahalin ang kanyang trabaho

1. Isa siyang perfectionist

Tulad ng maraming sikat na direktor na ang trabaho ay gustung-gusto naming titigan hanggang sa asul ang mukha, si Wes Anderson ay isang perfectionist sa kaibuturan. Makikilala mo nang walang alinlangan ang kanyang istilo ng lagda sa pamamagitan ng kung gaano kahirap ang paggawa ng kanyang mga pelikula. Sa simula, pangunahing ginagamit ni Anderson ang parehong font sa mga inskripsiyon, nag-aayos ng mga frame na eksklusibo sa gitna, at mas pinipili ang tanawin bilang miniature at hand made.

Sa gayong pagkahilig sa kahusayan, hindi kataka-taka na si Anderson ay kasama sa lahat ng yugto ng produksyon ng kanyang mga pelikula: siya ay isang direktor, tagasulat ng senaryo at producer. Maliban kung ito ay lilitaw sa frame.

2. Siya ay may hindi nagkakamali na panlasa

Mawawalan ng kabuluhan ang kaselanan ni Anderson kung ang kanyang mga pelikula ay hindi gaanong hindi nagkakamali sa mga tuntunin ng istilo. Gusto kong suriin ang bawat frame sa ilalim ng magnifying glass, at ayusin ang isang eksibisyon ng mga sining at sining mula sa mga bagay na lumilitaw sa kanila. Maging ito man ay ang mga baroque na interior ng hotel ng Grand Budapest Hotel, ang mga kulay na bumabaha sa frame sa "Kingdom of the Full Moon", stop-motion animation o ang make-up ni Tilda Swinton, makatitiyak ka na ang bawat elemento sa larawan ni Wes ay magiging dumaan sa isang natatanging filter ng may-akda.

Ito ay hindi nagkataon na ang mga art book ay nai-publish sa mga pelikula ni Anderson, at ang mga kritiko ng pelikula ay gumagawa ng mga gabay batay sa kanyang trabaho na may mga detalyadong guhit. At ang direktor mismo ay gustung-gustong manamit upang tumugma sa kanyang orihinal na mga kuwadro na gawa: ang kanyang mga makukulay na jacket at batik-batik na dude na medyas ay pupunasan ang ilong ng sinumang hipster.

3. Siya ay isang mahusay na mahilig sa musika

Marahil ang pangunahing bagay kung saan ang hindi nagkakamali na panlasa at pagiging perpekto ni Anderson ay nagpapakita ng kanilang sarili nang lubos ay ang pagpili ng mga soundtrack. Marahil, kung nakikinig ka ngayon sa rock and roll ng 60s o French chanson, ito ang tiyak na kanyang merito. Si Anderson ang nagbalik ng laganap na pagmamahal sa mga kantang These Days na ginanap ni Nico o Le temps de l'amour ni Françoise Hardy, na hinayaan ang mga batang bayani ng "Kingdom of the Full Moon" na sumayaw sa kanya.

Ang mga nakalimutang pop hits at kakaibang pambansang komposisyon ang pinagmumulan ng malaking bahagi ng kagandahan ng lahat ng mga painting ni Anderson nang walang pagbubukod. Sa parehong "Kingdom", halos bawat karakter ay may sariling musikal na saliw, sa "Fantastic Mr. Fox" maaari kang maghukay ng mga lumang track sa country style, at ang "Train to Darjeeling" ay magbubukas sa engrande na This Time Tomorrow of The Kinks - at ito ay hindi inaasahang nagbibigay ng nakalimutang bagong tunog na melodies.

4. Siya ay isang desperado na cinephile

Siyempre, hindi nilikha ni Anderson ang kanyang istilo mula sa simula. Ito ay may malalim na ugat sa mga klasiko ng world cinema. Halimbawa, maraming manonood ang nakapansin sa pagkakatulad ng kanyang direktoryo na sulat-kamay sa mga gawa ni Kubrick nang higit sa isang beses. Kinikilala din mismo ni Wes ang impluwensya ng Scorsese (lalo na sa kanyang debut work), at nakikita ng mga kritiko sa kanyang mga pagpipinta ang mga bakas ng iba't ibang mga master: mula Truffaut hanggang Miyazaki.

Ang listahan ng lahat ng uri ng mga paghiram sa mga pelikula ni Anderson ay napakalaki na hindi gaanong makatwiran ang pagsasama-sama nito. Ngunit ligtas na sabihin na ang impluwensya mismo ni Anderson sa modernong sinehan ay tiyak na hindi bababa.

5. Siya ang may-akda ng mahusay na mga larawang malabata

Karamihan sa mga pelikula ni Wes Anderson ay sa isang paraan o iba pang nakatuon sa mga kwento ng paglaki (o umiikot sa walang hanggang tema ng mga ama at mga anak - iyon ay, ang pamilya). Simula sa isa sa kanyang mga unang pelikula, ang "Rushmore Academy", at nagtatapos sa kamakailang inilabas na cartoon na "Isle of Dogs", ginawa ni Anderson ang kanyang pangunahing bayani bilang isang bata na humaharap sa mapang-aping mundo ng mga matatanda.

Imahe
Imahe

Sa Rushmore, siya ay isang schoolboy na nakikipaglaban sa isang industriyal na negosyante para sa atensyon ng isang batang guro. Sa "Kingdom of the Full Moon" - ang mga teenager sa pag-ibig na tumatakas mula sa mga matatanda. Sa Grand Budapest Hotel, mayroong isang batang concierge assistant na kasama ng isang mentor sa isang scam para makuha ang mana ng isang matandang bisita.

Kahit na sa mga pelikulang iyon kung saan ang mga nasa hustong gulang ay tila nasa harapan para kay Anderson, ang mga batang karakter ay nakakuha ng isang malakas na lugar sa balangkas, at ang mga nasa hustong gulang na mga bayani ay patuloy na kumikilos tulad ng mga bata. Siyempre, habang umuusad ang pelikula, lahat sila ay hindi maiiwasang mag-mature.

6. Gumagawa siya ng mga kamangha-manghang puppet cartoon

Bukod sa mga kuwentong malabata, mahusay si Anderson sa animation. Bumalik sa pelikulang Aquatic Life, ginamit niya ang paraan ng stop-motion-animation (time-lapse shooting ng mga tauhan ng papet) upang ilarawan ang nakakabighaning fauna ng mundo sa ilalim ng dagat.

Sa paglaon, sa pagtanggap na ito, gagawa siya ng dalawang animated na pelikula: ang film adaptation ng fairy tale ni Roald Dahl na "Fantastic Mr. Fox" at ang kanyang bagong nilikha na "Isle of Dogs". Ang aksyon ng huli ay naganap sa Japan ng hinaharap, kung saan sa isa sa mga prefecture ay nagpasya ang isang masamang cat-lover mayor na paalisin ang lahat ng aso sa isang isla ng basura. Ang pangunahing karakter, ang 12-taong-gulang na si Atari, ay pumunta doon upang hanapin ang kanyang tapat na aso. Nilinaw ng video sa ibaba kung gaano kahirap ang ginawa ni Anderson at ng kanyang koponan sa paggawa ng naturang cartoon.

7. Ginampanan ni Bill Murray ang kanyang pinaka-hindi karaniwang mga tungkulin

Siyempre, ang bawat manonood ay may sariling ideya ng pinakamahusay at pinakamasama. Sa aming opinyon, si Bill Murray ay hindi kailanman naging kasing-katulad ng sa mga sira-sira na pelikula ni Wes Anderson.

Nagsimula ang kanilang pakikipagtulungan 20 taon na ang nakalilipas, kasama ang Rushmore Academy, kung saan ipinakita ni Murray ang imahe ng isang sentimental na industriyal na tycoon. Simula noon, hindi na umalis ang aktor sa set ni Anderson nang mahabang panahon, na pinagbibidahan sa parehong episodic at nangungunang mga tungkulin. Ang aming paborito ay ang mabangis na oceanographer na si Steve Zissou mula sa Aquatic Life.

Imahe
Imahe

8. Binuksan niya ang mundo kay Owen Wilson

Nagkataon na ang mga unang taong nakilala ni Anderson nang lumipat siya mula sa kanyang katutubong Austin patungong Dallas ay ang magkapatid na Wilson. Kasama nila, ang naghahangad na direktor ay nakabuo ng isang maliit na maikling pelikula tungkol sa mga batang romantikong Texas na naging mga magnanakaw, na kalaunan ay nagresulta sa isang ganap na pasinaya na tinatawag na "Bottle Rocket". Bagaman ang pelikula ay bumagsak sa pananalapi, salamat sa kanya na nalaman ng mundo ang tungkol sa pagkakaroon ni Wes Anderson at natuklasan ang pamilya ng mga aktor ng Wilson.

Imahe
Imahe

Dalawang magkapatid na lalaki, sina Andrew at Luke, ang nag-star sa ilan pang mga pelikula ni Anderson, pagkatapos nito ay nag-solo voyage ang bawat isa. Ngunit si Owen ay hindi lamang nanatiling madalas sa mga pelikula ni Wes, ngunit nagsulat din ng ilang mga script para sa kanyang mga pelikula, na naging ganap na co-author ng direktor.

9. Siya ay palaging may isang tiyak na hanay ng mga bituin na tinanggal

Mas madalas kaysa sa hindi, makikita mo ang parehong mga mukha sa mga pelikula ni Anderson. Masasabi nating nabuo ang isang uri ng acting troupe sa paligid ng direktor, na napupuno lamang pagkatapos ng bawat bagong proyekto. Kasabay nito, ang direktor ay namamahala upang tumuklas ng mga bagong pangalan (tulad ng sa kaso ng Wilsons), ngunit nagbibigay ng kagustuhan sa mga napatunayang tao. Ang parehong panuntunan ay nalalapat sa mga tauhan ng pelikula.

Imahe
Imahe

Sa mga regular na lumilitaw sa mga tape ni Wes Anderson, nabanggit na namin si Bill Murray at ang Wilson brothers. Maaari ding maiugnay doon sina Jason Schwartzman, Angelica Houston, Adrian Brody, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Edward Norton, Bob Balaban, Tilda Swinton at Harvey Keitel.

10. Siya ay palaging positibo

Gaano man kalubha ang mga pagsubok na pinagdadaanan ng mga bayani ng kanyang mga pagpipinta, gustung-gusto namin ang mga pelikula ni Anderson dahil hindi maiiwasang mauwi ang mga ito sa isang mapayapang wakas. Kahit na hindi naganap ang kabayaran para sa pagkamatay ng isang kaibigan ("Buhay sa Tubig"), ang pag-ibig ay napunta sa iba ("Rushmore Academy"), at ang mapayapang buhay ay nagbigay daan sa digmaan ("The Grand Budapest Hotel"), ang mga karakter ni Anderson ay hindi kailanman mawalan ng loob at laging humanap ng paraan para makatakas sa kalunos-lunos na sitwasyon kung saan sila nakatagpo.

Kaya kung sakaling makaramdam ka ng pagkalito, maglaro ng anumang pelikula ni Wes nang walang pag-aalinlangan. Makatitiyak ka na ikikintal niya sa iyo ang isang butil ng pag-asa para sa isang matagumpay na resulta.

Inirerekumendang: