Bakit ang The Secret Life ni Terrence Malick ay napakahalaga ngayon, kahit na ito ay tungkol sa nakaraan

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Naniniwala ang kritiko na si Alexei Khromov na talagang dapat panoorin ng lahat ang mabigat na tatlong oras na talinghaga.

Noong Marso 19, ang pelikula ni Terrence Malick ay ipinalabas sa Russia, na nakatanggap ng dalawang premyo sa Cannes Film Festival isang taon na ang nakakaraan at inangkin pa ang pangunahing parangal. Tinawag na itong matagumpay na pagbabalik ng direktor, at ito ay isang tunay na mahalagang kaganapan sa auteur cinema.

Mahirap humanap ng mas kontrobersyal na tao sa industriyang ito kaysa kay Terrence Malick. Malamang, kahit na ang mga gawa ng naturang provocateurs bilang Lars Von Trier, ay nagdudulot ng mas kaunting pagkakaiba. Itinuturing ng ilan na si Malik ay isang tunay na henyo. Ang iba, na nagsasalita tungkol sa mga pinakabagong gawa ng direktor, ay inaakusahan siya ng narcissism, absolute mediocrity at kahit pagkabaliw.

Pagkatapos ng lahat, kung ang "The Thin Red Line" at "New World" ay mayroon pa ring malinaw na balangkas, kung gayon ang mga huling pelikula ni Terrence Malick, halimbawa "Knight of Cups" at "Song by Song", ay medyo kakaibang sketch tungkol sa takbo ng buhay. mismo.

Ngunit dapat tapusin ng The Secret Life ang kontrobersya. Ang direktor ay nag-shoot ng isang hindi kapani-paniwalang makapangyarihang pahayag tungkol sa digmaan at mga biktima nito, na literal na hindi dapat palampasin ng sinuman sa modernong mundo. Pagkatapos ng lahat, pinag-uusapan natin dito ang tungkol sa pangangalaga ng sangkatauhan sa isang kapaligiran ng pangkalahatang pagsalakay - isang napaka-pangkasalukuyan na paksa. Gayunpaman, maaaring mahirap tiisin ang pelikulang ito.

Ang totoong kwento ng isang maliit na tao

Ang balangkas ay nagsasabi tungkol sa isang tunay na tao na si Franz Jägerstätter (Agosto Diehl), na nanirahan kasama ang kanyang pamilya sa maliit na Austrian village ng St. Radegund. Kasama ang kanyang asawa (Valerie Pachner), ang magsasaka ay nagtanim ng patatas, nag-ani ng mga pananim, nagpalaki ng tatlong anak na babae at nag-aalaga sa isang matandang ina.

Ngunit ito ay sa unang bahagi ng apatnapu't, at pagkatapos ng Anschluss, ang gobyerno ng Nazi ay nanawagan sa lahat ng kalalakihang Austrian na manumpa ng katapatan kay Hitler at sumailalim sa pagsasanay sa militar. Pagbalik mula sa unang kampo ng pagsasanay, napagtanto ni Franz na hindi niya kaya at ayaw niyang lumaban. At pagkatapos ay tumanggi siyang maglingkod sa mga Nazi. Dahil dito siya ay inaresto at ikinulong, na hinihiling na magbago ng isip.

Ngunit para kay Franz, ang paniniwala ay mas mahalaga kaysa sa kanyang sariling buhay.

Ang kuwento ng tunay na Franz Jägerstetter ay hindi masyadong kilala, bagama't noong 2007 ay niraranggo siya ni Pope Benedict XVI sa mga pinagpalang ANGELUS. Ngunit gayon pa man, hindi gaanong sinabi tungkol sa kanya. Malamang dahil simple lang ang kwento ng lalaking ito. Hindi siya nag-organisa ng mga aksyong paglaban o digmaang gerilya - sinubukan lang niyang mamuhay ayon sa kanyang paniniwala. Sa madaling salita, hindi angkop ang plot para kay Steven Spielberg o Roland Emmerich. Pero para kay Terrence Malick tama lang siya.

Pagkatapos ng lahat, ang direktor na ito ay sinusubukan nang buong lakas upang malaman ito sa kanyang sarili at ipakita sa iba ang ordinaryong buhay at ang mga mahahalagang sandali na gumagawa ng isang tao. Marahil iyon ang dahilan kung bakit siya ay inakusahan ng kawalan ng isang balangkas sa mga pelikula: ang kapalaran ng isang ordinaryong tao ay hindi binuo sa mga biglaang pagliko. Mas madalas kaysa sa hindi, ito ay isang set lamang ng mga menor de edad na kaganapan.

At sa "Ang Lihim na Buhay" ay walang masyadong aksyon, ang buong balangkas ay maaaring isulat muli sa loob ng ilang minuto. Ngunit higit sa lahat, ano ang pakiramdam ng pelikulang ito. At kung ano ang iisipin ng manonood pagkatapos manood.

Kakila-kilabot na mga kaibahan

Mula sa pinakaunang mga kuha, ang balangkas ay itinayo sa mga oposisyon: Si Franz at ang kanyang asawang si Francis ay nagtatrabaho nang walang pagod. Ang mga ito ay walang hanggang smeared sa lupa, ngunit ganap na masaya. Gayunpaman, maaari mong agad na maunawaan kung bakit ang camera, na tumitingin mula sa mga close-up na minamahal ng direktor, ay madalas na tumitingin sa langit sa loob ng mahabang panahon. Pagkatapos ng lahat, kahanay, ipinapakita nila kung paano namumuno si Hitler sa kalapit na Alemanya. At sa lalong madaling panahon ay lilitaw ang mga eroplano sa maaliwalas na kalangitan.

Ito ang magiging simula ng trahedya. Bukod dito, sinusubukan ng The Secret Life nang buong lakas na maiwasan ang sukat at sadyang kalupitan. Isang pamilya lang ang pinag-uusapan dito, kapitbahay nila at iba pang taong nakakasalubong nila sa daan.

Ngunit ang pagiging simple at lokalidad na ito ang nakakatakot sa plot.

Pagkatapos ng lahat, sa una, walang sinuman ang naniniwala sa kabigatan ng tawag, at kahit na si Franz mismo ay nagsasalita ng kampo ng pagsasanay bilang libangan. Ngunit pagkatapos ay isang bagong kaibahan: lumalabas na ang mga dating kaibigan ay napakadaling naniniwala sa mga bagong mithiin at pinag-uusapan na ang tungkol sa responsibilidad sa bansa at sa mga kaaway na nakapaligid dito. At kasabay nito, ang lahat ng hindi sumasang-ayon sa mga pahayag na uhaw sa dugo ay tinatawag na mga traydor.

At pagkatapos na maghiwalay ang mga linya nina Franz at Francis, lumalabas na ang kapalaran ng isang babae ay hindi gaanong kalunos-lunos kaysa sa kanyang asawa. Kung tutuusin, nagiging outcast na ang pamilya niya sa sarili niyang nayon. At ito sa kabila ng katotohanang walang ginawa ang babae.

Nagpapatuloy ang mga kaibahan sa buong pagkilos. Ang mga kahila-hilakbot na kaganapan sa mga bilangguan ay sinasalungat ng mahaba, halos mapagnilay-nilay na mga plano ng kalikasan, na hindi tumutugon sa lahat ng alitan ng tao at patuloy na nabubuhay sa sarili nitong paraan.

Ang mga pagsubok, interogasyon at pambu-bully ng Nazi ay kaibahan sa buhay ng mga anak na babae ni Franz. Alam na ng modernong manonood na sa loob ng ilang taon ay magtatapos ang digmaan at ang mga batang babae ay lalago sa isang mapayapang bansa. Ngunit hindi iyon maaasahan ni Franz.

Ang talinghaga ng paglaban

Ang buhay ng pangunahing tauhan ay naging isang halos biblikal na kuwento tungkol sa paghahanap sa Diyos o sa katotohanan lamang. Si Malik ay paulit-ulit na nagpapahiwatig ng isang pagkakatulad sa relihiyon. Makikita mo pa nga ang mga apostol na nasa tabi ng taong mesiyas, at si Poncio Pilato, na nagbibigay sa kanya ng huling pagkakataon.

Ngunit ang direktor ay nagsasalita nang napaka-ambiguously tungkol sa "providence ng Diyos". Inuulit ng buong pelikula ang katotohanang pamilyar sa lahat: ang mga sakuna ay hindi maaaring mangyari sa isang mabuting tao, lahat ng magagandang bagay ay tiyak na babalik. Ngunit ang katotohanan ay lumalabas na mas malupit.

At mahalagang maunawaan na hindi man lang nila sinusubukang ipakita si Franz bilang tagapagdala ng ilang mas mataas na katotohanan. Sa kabaligtaran, siya mismo ay patuloy na inuulit na hindi siya sigurado kung siya ay tama, nararamdaman niya lamang na hindi siya maaaring kumilos laban sa kanyang konsensya. Ang tunay na Franz Jägerstetter ay handang maglingkod sa medikal na yunit, tumulong sa mga tao. Gayunpaman, ang mga Nazi ay hindi masyadong nag-aalala tungkol sa mga paniniwala ng mga ordinaryong tao.

At sa unang tingin, walang ginagawa si Franz sa screen na magiging posible na tawagin siyang bayani. Ngunit sa katunayan, pinananatili niya ang pangunahing bagay - ang pananampalataya sa kung ano ang itinuturing niyang tama. At sinasagot lamang niya ang lahat ng mga katanungan na ang kalayaan sa pagpili na ibinigay sa kanya ng Diyos ay ipinahayag nang eksakto sa imposibilidad na gawin ang iba. Kinukumpirma ng isang palakaibigang pari ang kanyang mga iniisip.

Mas mabuting magdusa ng kawalan ng katarungan kaysa maging dahilan nito.

Bilang tugon, patuloy nilang sinisikap na ipaliwanag sa kanya na hindi ito magbabago ng anuman. Ang pagtanggi ng isang tao ay hindi nagbabago ng balanse sa digmaan, at ang kanyang "paggawa" ay makakasakit lamang sa mga malapit sa kanya. At kahit na ang mga taong palakaibigan ay nagsasalita tungkol dito. Kung tumanggi siya, marahil ay hindi ito makakaapekto sa anuman, dahil ang digmaan ay magtatapos, at ang mga damdamin ay palaging mas mahalaga kaysa sa mga salita.

Ang mga argumento ay maaaring mukhang makatwiran. At kung sino ang tama sa mga alitan na ito, nasa manonood na ang magdesisyon. Naunawaan na ng mga bayani ang lahat para sa kanilang sarili.

Isang visual na obra maestra sa mga titik

Ngunit hindi lamang ang tema mismo ang nagpapahirap sa larawan para sa pang-unawa - ang direktoryo ng pelikula ni Terrence Malick sa pangkalahatan ay napaka-espesipiko. At ang dahilan ay hindi lamang sa bagal ng pagsasalaysay (ang larawan ay tumatagal ng mga tatlong oras).

Palaging nag-shoot si Malik sa napakalawak na anggulo, hanggang sa pagbaluktot ng frame. Ang ganitong diskarte ay bihirang makita sa mass cinema, sa mga pelikulang naging kahindik-hindik sa mga nakaraang taon, tanging si Yorgos Lantimos sa "Favorite" ang nangahas na gawin ang ganoong bagay. Inilalapit nito ang camera sa view ng tao. At ito ay kung paano sinusubukan ng direktor na iparamdam ang manonood sa loob ng larawan.

Samakatuwid, ang camera ay maaaring mag-shoot mula sa isang lugar sa ibaba sa isang eksena ng pakikipaglaro sa mga bata, na parang mula sa kanilang pananaw, o kumuha ng isang napakalapit na mukha sa isang emosyonal na eksena, na parang ang karakter ay lalabas lang sa screen upang makilala ang manonood. At sa eksena ng pambubugbog, ganap na pinapalitan ng camera ang biktima, na tinatanggap ang lahat ng suntok ng malupit na warden.

Ang pangunahing bahagi ng teksto ay ipinakita sa labas ng screen. Ang "Ang Lihim na Buhay" ay karaniwang maituturing na isang nobela sa mga titik, dahil kadalasan ang mga karakter ay nakikipag-usap sa genre ng epistolary. Ang teksto sa frame ay minimal, at kung minsan ito ay ganap na nalunod ng musika. At ang aksyon ay muling binuo sa mga kaibahan - pagkatapos ng lahat, sa isang liham sa isang mahal sa buhay, palagi mong nais na ipakita na ang mga bagay ay mas mahusay kaysa sa tunay na sila.

Ang pamamaraang ito ay hindi nagpapahintulot ng anumang kasinungalingan alinman sa gawain ng mga aktor o sa mismong balangkas: anumang pagkukunwari ay sisira lamang sa kapaligiran. Ang Lihim na Buhay ay ganap na binuo. Ito ay gumuhit sa viewer na may mahabang pagmamadali ng camera, na pinapalitan ng isang jump-cut, na nagpapakaba sa sinusukat na paggalaw. Ito ay umaakit sa simpleng hindi kapani-paniwalang footage ng kalikasan at ang meticulously rendered buhay ng mga ordinaryong magsasaka.

At nakakatakot na naturalistic ang dula ng mga aktor, na para bang sila mismo ang saksi sa mga kakila-kilabot na pangyayari.

Ginagawa nitong lubos kang naniniwala sa kung ano ang nangyayari sa screen at naglalakbay pabalik sa isang kakila-kilabot na panahon kung saan ang hindi pagpayag na sumalungat sa iyong budhi ay itinuturing na isang krimen. Bagaman sa katunayan, ito ay masasabi tungkol sa halos anumang panahon.

Ang larawan ay kumplikado sa kanyang meditativeness, hindi pangkaraniwang paggawa ng pelikula at, pinaka-mahalaga, isang pagtatangka na ipakita hindi ang isang pelikula, ngunit ang buhay mismo. Ngunit higit sa lahat, pinipilit ng The Secret Life ang manonood na pumili at hanapin sa kanilang sarili na malayo sa mga pinakamahusay na feature. At kailangan mong maging handa na ang tatlong oras na panonood ng kahanga-hangang bagong gawa ni Terrence Malick ay magiging simula pa lamang.

Matapos ang pagtatapos ng sesyon, ang lahat ay mananatili sa kanilang mga iniisip at damdamin - hindi lamang tungkol sa balangkas, kundi pati na rin tungkol sa kalapitan nito sa ngayon, tungkol sa isa pang kumpirmasyon ng "banality ng kasamaan" at ang pangangailangan na panatilihin ang isang tao sa sarili. Marahil, ang mga kaisipang ito ang pangunahing layunin at halaga ng pelikula.