Paano simulan ang pagguhit kung hindi mo pa ito nagawa noon

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Hindi pa huli ang lahat para magsimula kung may pagnanais kang magpinta at ang pagpayag na magsanay nang regular.

Sigurado ako na maaari mong simulan ang pagguhit sa anumang edad. Ako mismo ay naging interesado sa sining pagkatapos ng paaralan. Para sa taong gustong magpinta, may dalawang paraan. Ang una ay kumuha ng pintura at magsimula lamang: huwag bungkalin ang teorya, huwag isipin ang mga patakaran, sundin lamang ang iyong panloob na salpok. Ang pangalawa ay ang pagpunta sa pag-aaral.

Saan magsisimula, ano ang babasahin, kung saan mag-aaral

Narito ang ilang ideya.

• Mag-sign up para sa anumang kursong pang-adulto sa grupo o pumunta sa isang art party.
• Kung mas mahilig ka sa mga video tutorial, narito ang sikat na channel ng propesyonal na artist na si Anastasia Shimshilashvili - Art Shima. O ang channel, na tinatawag na "Paano matutong gumuhit", kung saan nagpo-post sila ng mga aralin sa pagguhit sa iba't ibang estilo, na may iba't ibang pamamaraan at tool.
• Ang paborito kong libro ay “Pagguhit. Mga Batayan ng pang-edukasyon na pagguhit ng akademiko "ni Nikolai Li.
• Maghanap ng isang artista na ang trabaho ay napakalapit at kawili-wili sa iyo, makipag-chat sa kanya o kahit na kumuha ng isang aralin. Sa kabutihang palad, pinapayagan ka ng Internet na makipag-ugnay sa sinuman.

Aling pamamaraan ang pipiliin

Hindi ko iniisip na sa una kailangan mong limitahan ang iyong sarili sa pagpili ng diskarte sa pagguhit. Kung pipiliin mo man ang tradisyonal na sining o digital, sketchbook at mga lapis o tablet, ay depende sa iyong personal na kagustuhan. Parehong in demand sa merkado. Ang mga ito ay iba't ibang mga tool, maaari silang at dapat na pinagkadalubhasaan, bukod pa, ang mga patakaran ng pananaw, komposisyon, proporsyon, agham ng kulay ay pareho.

At upang maunawaan kung nais mong gumawa ng sining, kung gusto mo ang pamamaraan na ito o iba pa, kung ang pagguhit ay darating sa iyo, kailangan mong subukan.

Kung ano ang magiging inspirasyon

Hindi mo kailangang maging inspirasyon ng likhang sining lamang. Nakahanap ako ng muse sa disenyo, fashion, tattooing. Ang bawat lugar ay may kanya-kanyang inspirasyon. Halimbawa, gusto ko ang gawain ng tattoo artist na si Andrey Volkov at ang proyektong "Mister Artist" ni Radik Musin. Mapapansin ko rin ang tatak ng damit ng Bevza at ang kanilang pagtatanghal ng mga koleksyon sa mga social network.

Magbasa ng mga libro, pumunta sa mga museo, manood ng mga pelikula, makinig sa musika - hindi mo alam kung ano ang magiging impetus sa paglikha ng isang proyekto.

Posible bang makamit ang isang bagay nang walang edukasyon

Ang lahat ay nakasalalay sa iyong mga layunin.

Kung nais mong matupad ang iyong mga malikhaing pangangailangan, ipakita sa iyong mga kamag-anak at kaibigan na ikaw ay isang taong malikhain, tuparin ang isang lumang pangarap, pagkatapos ay hindi mo kailangan ng anumang edukasyon.

Kung mayroon kang layunin na maging isang propesyonal, matagumpay na artista sa komersyo, sa kalaunan ay tiyak na haharapin mo ang pangangailangang makakuha ng teoretikal na kaalaman at bumuo ng mga kasanayan. Ito ay kinakailangan hindi bababa sa upang mapabuti ang teknikal na antas at kalidad ng pagtupad ng order.

Sa kabilang banda, sa pagtingin sa Malevich's Black Square, maaaring mukhang ito lang ang kaya ng may-akda. Gayunpaman, si Malevich ay isang propesyonal na artista at isang makapangyarihang teorista ng sining, nagpinta siya ng mga larawan sa iba't ibang mga pamamaraan. Lumalabas na ang iyong edukasyon ay maaaring hindi nakikita ng isang hindi handa na publiko.

Mga panuntunan para sa bawat araw

1. Ang pinakamahalagang tuntunin ng isang artista, sa aking palagay, ay ang pagsasanay araw-araw, hindi bababa sa yugto ng pag-aaral. Napapansin ko rin sa sarili ko na pagkatapos ng mahabang pahinga ay napakahirap magsimula, parang kailangan mong mag-aral muli, nawala ang husay. Ang kamay ay tila nakakalimutan kung ano ang ibinigay nang madali hanggang kamakailan lamang.
2. Sketch nasaan ka man. Kahit kapos ka sa oras, magdala ng sketchbook para i-sketch ang lahat ng nakikita mo. Maaari itong maging mga pigura ng mga tao, kalye, parol … Ang mga sketch ay perpektong nagpapaunlad ng mata at nagsasanay sa kamay. At sa paglaon maaari silang maging kapaki-pakinabang para sa balangkas ng isang ganap na larawan.
3. Subukan ang mga bagong bagay. Sa proseso ng pag-aaral, huwag mag-isip sa isang paksa o materyal. Subukan ang iba't ibang mga diskarte at materyales upang matulungan kang hubugin ang iyong sariling istilo.
4. Ito ay maaaring tunog na bago, ngunit napakahalaga na maging interesado sa sining. Palawakin ang iyong mga abot-tanaw, tingnan ang mga pagpipinta ng iba't ibang mga artist, alamin kung paano at bakit nila nilikha ang kanilang mga gawa. Sigurado ako na ito ay isang napakahalaga at kapana-panabik na karanasan para sa sinumang naghahangad na artista.
5. Huwag matakot sa feedback. Maaari mong i-upload ang iyong mga nilikha sa mga pahina sa mga social network, ngunit tila sa akin na ang pinakamahusay na paraan upang makakuha ng feedback ay personal sa mga eksibisyon. Ilantad ang iyong trabaho at makipag-usap sa mga tao, makinig sa pagpuna. Pagkatapos ng lahat, siya ang tutulong sa iyo na maging mas mahusay. Hindi kinakailangang magsimula sa malalaking gallery: ayusin ang isang apartment sa bahay para lamang sa iyong sariling mga tao, mag-imbita ng mga kaibigan at pamilya.

Kung iniisip mo ang isang matagumpay na kontemporaryong artista, ilalarawan ko siya bilang isang charismatic, maliwanag na personalidad na may mahusay na mga teknikal na kasanayan at, sa isip, mayroon ding isang komersyal na streak. Ngunit ang bawat artista ay may sariling landas. Ang isang tao ay isang maliwanag na karakter, ang isang tao ay isang master ng pagpipinta ng mga landscape, at ang isang tao ay maaaring magbenta ng isang canvas na may "dura" ng pintura. Ito ang pagkakaiba-iba na ginagawang kawili-wili ang mundo ng sining. At talagang naniniwala ako na bawat isa sa atin ay may kanya-kanyang audience na kailangan lang hanapin.