20 pinakamahusay na itim na komedya sa lahat ng oras

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Kung ikaw ay pagod sa matamis na melodrama, tingnan ang mga larawang ito.

1. Dr. Strangelove, o Paano Ko Natutong Itigil ang Pag-aalala at Mahalin ang Atomic Bomb

• USA, UK, 1964.
• Itim na komedya.
• Tagal: 95 minuto.
• IMDb: 8, 4.

Kung nagkataon, ang kapalaran ng sangkatauhan ay nasa kamay ng mga kakaibang tao. Ang Amerikanong Heneral na si Jack D. Ripper ay nagbigay ng nakakabaliw na utos na maglunsad ng nukleyar na pag-atake sa Unyong Sobyet. Samantala, ang mapagmahal sa kapayapaan na pangulo ng US ay nagpupumilit na iligtas ang sitwasyon at nakikipag-ugnayan sa Pangkalahatang Kalihim ng Komite Sentral ng CPSU. Pinag-uusapan niya ang tungkol sa isang misteryosong doomsday machine, na may kakayahang sirain ang buong mundo kung sakaling magkaroon ng nuclear strike sa USSR.

Ang satirical na pelikula ni Stanley Kubrick ay halos hindi maiugnay sa isang partikular na genre. Noong 60s, ang kapaligiran ng pangkalahatang paranoia ay nag-udyok sa direktor na mag-shoot ng isang drama tungkol sa digmaang nukleyar. Bilang batayan, kinuha ni Kubrick ang aklat ni Peter George na "Red Alert". Ngunit habang ginagawa ang script, lumabas na imposibleng hindi tumawa sa hindi kompromiso na seryosong tono ng nobela. Sa huli, sumuko na ang direktor at nagsulat ng isang comedy-style script.

2. Monty Python at ang Holy Grail

• Great Britain, 1975.
• Pakikipagsapalaran black comedy.
• Tagal: 90 minuto.
• IMDb: 8, 2.

Ang pelikula sa isang nakakatawang paraan ay gumaganap sa sikat na alamat tungkol kay King Arthur at sa Knights of the Round Table at nagsasabi tungkol sa mga paglibot ng mga bayani sa paghahanap ng Holy Grail.

Ang unang cinematic project ng kilalang British comedian troupe na si Monty Python ay ang directorial debut ni Terry Gilliam. Masasabing absurd ang katatawanan ng pelikula sa ngalan ng kahangalan, ngunit iyon ang kagandahan nito. Halimbawa, ang Black Knight, kahit na nawala ang kanyang mga braso at binti, ay tumangging aminin ang pagkatalo, at ang mga mapagmataas na sundalong Pranses ay itinapon ng mga alagang hayop.

3. Hari ng Komedya

• USA, 1982.
• Tragikomedya.
• Tagal: 109 minuto.
• IMDb: 7, 8.

Ang freaky guy na si Rupert Papkin ay sigurado na siya ay may talento ng isang henyong humorist. Kailangan mo lamang na gumanap sa harap ng madla - at siya ay magiging isang bituin. Nang hindi naghihintay para sa biyaya ng kapalaran, nagpasya ang bayani na nakawin ang host ng sikat na palabas sa gabi na si Jerry Langford upang maakit ang pansin sa lahat ng mga gastos.

Ang King of Comedy ni Martin Scorsese ay may maraming bagay sa The Taxi Driver, na kinunan pitong taon na ang nakakaraan. Sa pamamagitan ng paraan, ang parehong mga pelikula ay nagsilbing inspirasyon para sa direktor na si Todd Phillips at sa kanyang koponan sa trabaho sa pelikulang "Joker".

4. Pagkatapos ng trabaho

• USA, 1985.
• Itim na komedya.
• Tagal: 97 minuto.
• IMDb: 7, 7.

Malapit nang gugulin ng programmer na nahuhumaling sa trabaho na si Paul Hacket ang isa sa mga pinaka-nakakatakot at kakaibang gabi ng kanyang buhay sa bohemian Soho quarter ng New York. Nangyayari ang lahat dahil sa tatlong babae - sina Marcy, Kiki at Julie - na nag-drag sa bayani sa hindi kapani-paniwalang pakikipagsapalaran.

Matapos ang kabiguan sa takilya ng The King of Comedy, ayaw nang pagkatiwalaan ng Hollywood si Martin Scorsese na magtrabaho sa mga malalaking proyekto. Pagkatapos ay nag-shoot ang direktor ng isang mababang-badyet na pelikula kasama ang mga batang aktor. At kahit na ang larawang ito, na puno ng absurdist at surrealistic na katatawanan, ay hindi rin nakakolekta ng malaking box office, tumanggap ito ng mataas na papuri mula sa mga kritiko. Dahil dito, sa kalaunan ay nakuhang muli ng Scorsese ang tiwala ng mga producer.

5. Kami ni Whitnale

• Great Britain, 1986.
• Itim na komedya.
• Tagal: 107 minuto.
• IMDb: 7, 7.

Ang mga bayani ng pelikula ay ang mga batang hindi matagumpay na aktor na sina Whitnale at Marwood. Upang makatipid ng pera, nakatira sila sa parehong apartment, at gumugugol sila ng mga benepisyo sa kawalan ng trabaho eksklusibo sa pag-inom. Isang araw, nag-alok si Marwood na lumabas ng London para "makapahangin", at pumunta ang magkakaibigan sa country house ni Uncle Whitnale. Gayunpaman, ang pahinga ay mabilis na nagiging kabiguan.

Ang debut film na idinirek ni Bruce Robinson ("The Rum Diary") ay nararapat na maging isang kulto. Ang larawan ay itinayo sa banayad na mga diyalogo na puno ng walang katotohanang pagpapatawa sa Ingles. At sa ilang mga punto ang nakakatawa sa balangkas ay nagbibigay daan sa trahedya - ibig sabihin, ang pakiramdam ng malupit na kawalang-saysay ng anumang mga pagtatangka ng mga bayani na baguhin ang karaniwang takbo ng kanilang buhay.

6. Burton Fink

• USA, 1991.
• Surreal black comedy.
• Tagal: 117 minuto.
• IMDb: 7, 7.

Nag-aalok ang Hollywood studio ng trabaho sa aspiring playwright na si Burton Fink. Lumipat ang screenwriter mula New York patungong Los Angeles at tumira sa isang provincial hotel, kung saan nagaganap ang mga kakaiba at mahiwagang kaganapan.

Ang Barton Fink ay isa sa mga iconic na pelikula ng Coen brothers. Kakaiba, walang katotohanan at the same time intelektwal ang pelikulang ito na madalas ikumpara sa mga gawa nina Lynch at Buñuel.

7. Bagay sa kanya ang kamatayan

• USA, 1992.
• Itim na komedya.
• Tagal: 104 minuto.
• IMDb: 6, 6.

Minsang ninakaw ng aktres sa Broadway na si Madeline Ashton ang kasintahan mula sa manunulat na si Helen Sharp, ngunit pagkaraan ng maraming taon ay hindi siya nasisiyahan sa kasal na ito. Isang araw, ang pangunahing tauhang babae, sa pagkamangha at inggit, ay natuklasan na ang kanyang dating karibal ay naging payat, bata at maganda. Upang mabawi ang kanyang mailap na kabataan, nagpasya si Madeline na gumawa ng matinding hakbang.

Ang Black Comedy ni Robert Zemeckis ay nanalo ng Oscar para sa visual effects. Ang mga ito ay talagang medyo kahanga-hanga at uri ng katakut-takot. Kaya, sa panahon ng ladies' showdown, ang katawan ni Goldie Hawn ay "pinalamutian" ng isang kahanga-hangang butas, at iniikot ni Meryl Streep ang kanyang ulo ng 180 degrees.

8. Fargo

• USA, 1996.
• Crime thriller, black comedy.
• Tagal: 98 minuto.
• IMDb: 8, 1.

Ang tindero ng kotse na si Jerry Lundegaard, nabaon sa utang, ay nagplanong "kidnapin" ang kanyang sariling asawa at humingi ng ransom mula sa kanyang biyenan. Para magawa ito, kumuha siya ng dalawang manloloko, sina Karl at Geir, ngunit mabilis na nawalan ng kontrol ang sitwasyon.

Limang taon pagkatapos ng Barton Finck, ang magkapatid na Joel at Ethan Coen ay nanalo ng Oscar para sa kanilang orihinal na screenplay para sa Fargo. Ang isa pang Oscar sa parehong taon ay napanalunan ng aktres na si Frances McDormand para sa Best Actress.

Nang maglaon, batay sa kulto na pelikula, isang serye din ang kinunan, na hiniram lamang ang kapaligiran at setting mula sa orihinal. Sa pagkakataong ito, kumilos ang magkapatid na Coen bilang executive producer, bagama't kadalasan ay mas gusto nilang magtrabaho sa sarili nilang mga proyekto.

9. Ang Malaking Lebowski

• USA, 1998.
• Isang komedya ng walang katotohanan.
• Tagal: 118 minuto.
• IMDb: 8, 1.

Ang tahimik na buhay ng isang walang trabahong loafer na si Jeffrey Lebowski, na binansagang Dude (English Dude, sa ibang mga pagsasalin - Dude) ay nagtatapos nang may dalawang bandido na inihayag sa threshold ng kanyang bahay. Hinihiling ng huli na ibalik ang mga utang ng asawa ni Lebowski, kahit na hindi pa siya nag-asawa. Napagtanto na mali ang kanilang address, umalis ang mga bouncer, ngunit bago iyon sinisira nila ang napakagandang karpet. Nagpasya ang dude na pumunta sa kanyang kapangalan at humingi ng kabayaran para sa pinsalang dulot, ngunit hindi niya sinasadyang nadala ang kanyang sarili sa isang serye ng mga nakakatawang kaganapan.

Binati ng madla ang bagong gawa ng Coens nang napakalamig, ngunit pagkaraan ng ilang sandali ang pelikula ay nakarating sa puso ng publiko at na-dismantle para sa mga panipi. Bagaman sa unang pagtingin ay malayo ito sa palaging malinaw kung bakit. Pagkatapos ng lahat, kalahati ng mga kaganapan ng pelikula ay maaaring itapon nang walang pagkiling sa balangkas, at kahit na ang voiceover ay tila hindi talaga alam kung ano ang sasabihin sa kanya. Ngunit gayon pa man, salamat sa kakaibang alindog ng mga motley character sa The Big Lebowski, mahirap ang hindi umibig.

10. Kaligayahan

• USA, 1998.
• Itim na komedya.
• Tagal: 134 minuto.
• IMDb: 7, 7.

Ang balangkas ay nakasentro sa tatlong magkakapatid na Jordan, na ang bawat isa ay hindi masaya sa kanyang sariling paraan. Ang isa ay kasal sa isang pedophile psychiatrist, ang isa ay isang intelektwal na manunulat na lihim na nangangarap na ma-rape, at ang bunso ay paminsan-minsan ay nag-iisip ng pagpapakamatay.

Sa "Happiness," itinaas ng American independent filmmaker at screenwriter na si Todd Solondz ang masalimuot na paksa ng pagkasira ng pamilya. Ngunit sa parehong oras, ang pelikula ay hindi mukhang nalulumbay o madilim, at napakadaling panoorin ito dahil sa mapaglarong mapang-uyam na paraan ng paglalahad ng balangkas. Ang karagdagang kapalaran ng mga bayani ay makikita sa pelikula ni Solondz na Life in Wartime, na kinunan makalipas ang 10 taon kasama ang ibang cast.

11. Puwang ng opisina

• USA, 1999.
• Komedya ng krimen.
• Tagal: 89 minuto.
• IMDb: 7, 7.

Kinamumuhian ng ordinaryong manggagawa sa opisina na si Peter Gibbons ang kanyang boring at hindi kawili-wiling trabaho. Sa huli, ang isang nabigong sesyon ng hipnosis ay nagbibigay inspirasyon sa kanya na mag-alsa laban sa mga boss at corporate America.

Ang direktor ng pelikula, si Mike Judge, ay kilala bilang tagalikha ng Beavis at Butt-head. Ang pagpipinta na "Office Space" ay may maraming bagay na karaniwan sa comedy series na "Office". Pinagtatawanan ng parehong mga gawa ang kultura ng korporasyon, at marami sa mga isyung itinatampok nila ay may kaugnayan sa araw na ito.

Kasabay nito, ang pangunahing ideya ng "Office Space" ay maasahin sa mabuti: walang perpektong trabaho, ngunit sa alinman ay makakahanap ka ng isang bagay na nagpapasaya sa iyo.

12. Dogma

• USA, 1999.
• Black comedy, fantasy, adventure.
• Tagal: 130 minuto.
• IMDb: 7, 3.

Dalawang nahulog na anghel, na pinalayas mula sa paraiso dahil sa pagsuway sa Panginoon, ay humanap ng paraan para makauwi dahil sa butas ng mga dogma ng simbahan. Ngunit hindi ipinapalagay ng dating mga selestiyal na, sa pagsasakatuparan ng kanilang plano laban sa kalooban ng Diyos, lilikha sila ng isang kabalintunaan at sisirain ang mga prinsipyo ng sansinukob. Kaya ang sangkatauhan ay nasa matinding panganib.

Sa pag-asang maiwasan ang isang sakuna, ang arkanghel Metatron ay nagmamadaling nagtipon ng isang pangkat ng mga hinirang. Kabilang sa mga ito ay ang Katolikong Bethany Sloane sa krisis ng pananampalataya, kung saan ang mga ugat ay umaagos ang dugo ni Jesu-Kristo, ang mga palpak na propetang sina Jay at Silent Bob, ang ikalabintatlong apostol na si Rufus at ang inspiradong muse na si Serendipity, na pansamantalang nagtatrabaho bilang isang stripper sa isang bar sa gilid ng kalsada..

Naging seryoso ang filmmaker na si Kevin Smith tungkol sa "Dogma" noong siya ay 23 taong gulang pa lamang. Pinangarap ng batang direktor na gumawa ng isang pelikula kung saan ang mga pangunahing isyu ng relihiyon ay tatalakayin sa isang nakakatawang paraan. Kasabay nito, hindi nais ng direktor na masira ang isang napakahalagang larawan para sa kanya sa kanyang kawalan ng karanasan at ilagay ang ambisyosong proyekto sa istante.

Dahil dito, nagawa pa rin ni Smith ng lubos ang kanyang plano. Ang mga tungkulin ng mga fallen angel ay napunta sa napakabata at hindi kilalang Matt Damon at Ben Affleck. Bilang karagdagan, maraming mga kilalang tao ang naglaro sa pelikula: Linda Fiorentino, Alan Rickman, Salma Hayek, mang-aawit na si Alanis Morissette at beterano ng pop comedy na si George Carlin.

Tinanggap ng mga kritiko ang tape, at natuwa ang mga ordinaryong manonood. Ang "Dogma" ay agad na naging isang kulto, at nananatiling hit hanggang ngayon.

13. Phantom na mundo

• USA, UK, Germany, 2001.
• Tragikomedya.
• Tagal: 111 minuto.
• IMDb: 7, 3.

Nagpasya ang magkakaibigang Bosom na sina Enid at Rebecca na huwag magkolehiyo tulad ng ibang mga kaklase, kundi mabuhay para sa kanilang sarili. Mayroon silang mahabang tag-araw sa unahan nila, naghahanap ng trabaho at apartment. Ang pag-espiya sa buhay ng ibang tao ang pangunahing hilig ni Enid, at isang araw ay nakilala ng babae ang music lover at record collector na si Seymour, isang tipikal na talunan at tanga. Unti-unti, si Enid ay nagsimulang tila mas lumalayo siya sa mundong ito, dahil maliban kay Seymour, walang nakakaintindi sa kanya.

Ang Phantom World ay isang adaptasyon ng graphic novel na may parehong pangalan ni Daniel Close, isa sa mga pinaka-mahuhusay na kontemporaryong artista na nagtatrabaho sa genre ng mga independiyenteng komiks. Ang direksyon na ito ay nagkaroon ng malakas na impluwensya sa direktor ng pelikula na si Terry Zwigoff. Noong dekada 70, nakilala ng direktor ang isa sa mga tagapagtatag nito - ang artistang taga-California na si Robert Crumb, kung kanino siya nag-shoot ng isang dokumentaryo.

Nakakapagtataka, sa orihinal na komiks, ang buong pangalan ng pangunahing karakter (Enid Coleslaw) ay isang buong anagram ng pangalan ng artist (Daniel Clowes).

14. Isang zombie na nagngangalang Sean

• UK, France, 2004.
• Komedya zombie horror.
• Tagal: 99 minuto.
• IMDb: 7, 9.

Ang batang nagbebenta ng mga electrical appliances, si Sean, ay hindi nagsusumikap para sa anumang bagay at ginugugol ang halos lahat ng kanyang libreng oras sa walang kapararakan kasama ang kanyang kaibigan sa pagkabata na si Ed. Lahat ay nagbabago kapag ang zombie virus ay nagsimulang kumalat nang mabilis sa buong London.

Ang black comedy ni Edgar Wright ay isang parody ng mga klasikong zombie na pelikula, mula Dawn of the Living Dead hanggang 28 Days Later. Mayroong kahit isang banayad na sanggunian sa maliit na kilalang Zombie na pelikula ni Lucio Fulci at isang tahasang pagpupugay sa Reservoir Dogs ni Quentin Tarantino.

At pagkatapos ng nakakatuwang "Zombie named Sean" ay mapapanood mo ang natitirang bahagi ng "Trilogy of three Cornetto flavors" - "Kind of cool cops" at "Armageddian", na tiyak na hindi bibiguin ang mga fans ng black humor.

15. Naninigarilyo ang mga tao dito

• USA, 2005.
• Isang satirical black comedy.
• Tagal: 92 minuto.
• IMDb: 7, 6.

Si Nick Naylor, isang nangungunang tagalobi para sa isa sa pinakamalaking tagagawa ng tabako, ay walang kompromiso na nakikipaglaban sa mga kalaban sa paninigarilyo. Ang bayani ay hindi masyadong nag-aalala tungkol sa pagiging pangunahing killer ng America. Ngunit sa lalong madaling panahon ang kanyang mga prinsipyo sa buhay ay masusubok para sa lakas.

Ang pelikula ay batay sa bestseller ni Christopher Buckley na "They smoke here" at naging karapat-dapat sa orihinal na pinagmulan, at ang kaakit-akit na karakter ni Aaron Eckhart ay natutuwa sa kabila ng kanyang imoralidad. Kasabay nito, sa buong larawan, ang madla ay hindi ipinapakita ng isang solong sigarilyo.

16. Kamatayan sa isang libing

• UK, 2007.
• Itim na komedya.
• Tagal: 90 minuto.
• IMDb: 7, 4.

Sa bahay ni Daniel at ng kanyang asawang si Jane, ang buong pamilya ay nagtitipon upang parangalan ang alaala ng namatay na ama ng pangunahing tauhan. Ngayon lang hindi natuloy ang libing sa simula pa lang. Ang mga kabaong ay pinaghalo-halo sa opisina ng libing, at ang isa sa mga bisita ay nagkakamali sa pag-inom ng mga gamot sa halip na mga gamot na pampakalma. Well, to top it all off, isang blackmailer dwarf ang dumating sa event na may kompromisong ebidensya sa namatay.

Ito ay isang huwarang itim na komedya ng British, na nanonood kung saan may tamang mood, maaari kang makakuha ng maraming kasiyahan at tumawa nang maluha. Nagustuhan ng madla ang pelikula kaya pagkalipas ng ilang taon ay inilabas ang American adaptation ng parehong pangalan.

17. Maligayang pagdating sa Zombieland

• USA, 2009.
• Komedya zombie horror.
• Tagal: 84 minuto.
• IMDb: 7, 6.

Isang zombie virus outbreak ang naganap sa Estados Unidos. Ang pangunahing karakter na pinangalanang Columbus ay isa sa iilan na nakaligtas sa isang nagbagong mundo. Sa buong bansa, ang lalaki ay umuwi upang malaman kung ang kanyang mga magulang ay buhay pa, at sa daan ay nakilala niya ang mga kakaibang kapwa manlalakbay.

Nasa pelikula ni Ruben Fleischer ang lahat ng kailangan ng perpektong black comedy. At eksaktong 10 taon mamaya, ang buong cast ay bumalik upang ipagpatuloy ang larawan.

18. Dumi

• UK, 2013.
• Itim na komedya.
• Tagal: 97 minuto.
• IMDb: 7, 1.

Si Bruce Robertson ay isang matibay na sexist, racist, mabahong pananalita at sa pangkalahatan ay isang kakila-kilabot na tao. Kasabay nito, ang bayani ay hindi sumasakop sa huling post sa pulisya ng Edinburgh at umaasa na ma-promote, ngunit sa ilang mga punto ay nagsisimula nang mabilis na mabaliw.

Ginawa ng Scottish filmmaker na si John S. Baird ang mapang-uyam at masamang nobela ni Irwin Welch sa isang matagumpay na black comedy. At ginampanan ni James McAvoy ang isa sa kanyang pinakamahusay na mga tungkulin dito.

19. Mga totoong multo

• New Zealand, USA, 2014.
• Itim na komedya.
• Tagal: 86 minuto.
• IMDb: 7, 7.

Viago, Vladislav, Deacon at Petyr ay mga bampirang naninirahan sa Wellington. Sa paglipas ng mga taon ng imortalidad, ang mga bloodsucker ay hindi nakakaangkop sa mga modernong katotohanan. Ngunit pagkatapos ng isang bagong convert na ghoul na nagngangalang Nick ay sumali sa apat, ang Internet at iba pang mga digital na teknolohiya ay dumating sa kanilang buhay, pati na rin ang mga bagong problema.

Ang low-budget na New Zealand comedy na idinirek nina Taika Waititi at Jemaine Clement ay naging icon ng kulto at naging isang buong prangkisa. Una sa New Zealand channel na TVNZ ang isang mini-serye na "Paranormal Wellington" ay inilabas, na nagaganap sa parehong uniberso. Ang matatalinong opisyal ng pulisya, na pamilyar na sa mga manonood mula sa The Real Ghouls, ay naging mga bayani, at ang palabas mismo ay nagpapatawa sa X-Files at nakatuon sa pagsisiyasat ng mga supernatural na kaganapan.

At makalipas ang isang taon, isa pang multi-part spin-off ng orihinal na pelikula ang pinalabas sa American cable channel na FX. Ang seryeng "Ano ang ginagawa natin sa mga anino" ay nagsasabi rin tungkol sa buhay ng mga modernong bampira. Ngunit ngayon ang aksyon ay nakasentro sa mga bagong character at lumipat mula sa New Zealand patungo sa Estados Unidos.

20. Tatlong Billboard sa Labas ng Ebbing, Missouri

• USA, UK, 2017.
• Dramang tungkol sa krimen.
• Tagal: 115 minuto.
• IMDb: 8, 2.

Isang kakila-kilabot na kaganapan ang nangyari sa buhay ni Mildred Hayes - ang kanyang dalagitang anak na babae ay namatay sa kamay ng mga hindi kilalang tao. Pagod na maghintay sa resulta ng imbestigasyon mula sa pulisya, binayaran ng desperadong ina ang upa para sa tatlong billboard at naglalagay ng mga kapansin-pansing akusasyon laban sa lokal na sheriff sa kanila. Ang digmaan ng isang malungkot na babae na may isang buong bayan sa kalaunan ay humahantong sa lahat ng mga kalahok sa mga kaganapan sa isang hindi mahuhulaan at dramatikong resulta.

Nasa pelikulang ito ang lahat ng maaaring kailanganin ng kaluluwa ng isang moviegoer: mahusay na pag-arte, mahusay na napiling saliw ng musika at isang pambihirang kuwento na higit pa sa mabuti at masama sa tradisyonal na kahulugan. Iyon ang dahilan kung bakit ang larawan ay isang dapat-makita, tulad ng mga nakaraang full-length na gawa ni Martin McDonagh - "Lying Down in Bruges" at "Seven Psychopaths".