9 na pelikula at palabas sa TV kung saan nagkamali ang mga costume designer sa hitsura ng babae

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Ang mga istoryador ng fashion ay nakakita ng mga kapintasan sa mga damit mula sa iba't ibang mga painting, kabilang ang Titanic at Stranger Things.

1. "Moulin Rouge": Satin

Ang pangunahing karakter ng pelikula, na ginampanan ni Nicole Kidman, ay isang cabaret star. Siya ay isang mananayaw, mang-aawit at courtesan. Maraming hindi malilimutang costume si Satine, ngunit ang pinaka-kapansin-pansin ay ang kumikinang na damit mula sa kanyang unang pagtatanghal at ang pulang damit na nakikita niya sa panahon ng romantikong eksena sa higanteng elepante.

Sa simula ng pelikula, ang petsa kung kailan naganap ang aksyon ay ipinahiwatig - 1900. Mukhang authentic ang red satin dress. Sa panahong iyon, maaaring magkatulad ang suot ng aktres at mananayaw.

Ngunit ang isang kasuutan sa entablado na nagkalat sa mga sequin ay ganap na hindi maiisip kahit na para sa isang courtesan.

Ngunit ito ay ginagawa nang kusa. Ang outfit ay tumutukoy sa gawa ni Marilyn Monroe: sa panahon ng pagtatanghal, kinakanta ni Satine ang kanyang kantang Diamonds Are a Girl's Best Friends. At ang imahe ng pangunahing tauhang babae sa eksenang ito ay kahawig ng imahe ng simbolo ng kasarian noong 1950s, kung saan nag-star siya para sa isa sa mga sesyon ng larawan.

Kung gusto nilang bihisan si Satine ng damit na angkop mula sa pananaw ng kasaysayan, sa panahon ng pagtatanghal ay magsusuot siya ng malambot na damit sa itaas ng bukung-bukong, na may maraming petticoats at malalaking manggas. Sa kanyang ulo ay mayroon sana siyang sumbrero na may mga balahibo o isang tiara, ngunit hindi isang pang-itaas na sumbrero.

2. Grasa: Sandy

Naaalala ng lahat ang masikip na itim na damit kung saan kinakanta ng pangunahing tauhang babae ang You’re The One That I Need. Ang tanging problema ay ang mga damit at hairstyle ay hindi masyadong tama, isinasaalang-alang na ang pelikula ay itinakda noong 1957-1958. Hindi pa nakapagsuot si Sandy ng makintab na spandex leggings, dahil naimbento ito makalipas ang isang taon. Sa halip, mas gugustuhin niyang isuot ang naka-crop na light-colored na pantalon na uso noon.

At ang pangunahing tauhang babae ay nagsusuot din ng mahimulmol na walang ingat na mga kulot, na higit na katangian ng huling bahagi ng 1970s, nang ang pelikulang "Grease" ay kalalabas lamang. Noong huling bahagi ng 1950s, ayon sa istoryador ng fashion na si Raissa Brittany, magkakaroon sana si Sandy ng maikling gupit na "Italian".

3. Titanic: Rosas

Ang drama ni James Cameron ay nanalo ng isa sa mga Oscar para sa mga costume nito, kaya kahit na ang mga eksperto sa fashion ay may kaunting reklamo tungkol sa screen. Maliban sa ilang maliliit na detalye. Halimbawa, ang sumbrero kung saan epektibong lumilitaw si Kate Winslet sa simula ng pelikula ay malamang na walang bow, ngunit isang balahibo. Or even a whole stuffed bird - oo, uso yun noon.

Well, ang makeup ni Rose ay nagmula pa noong 1990s nang kinukunan ang pelikula. Sa simula ng ika-20 siglo, ang isang maliwanag na make-up ay inilapat lamang ng mga kababaihan mula sa isang tiyak na stratum ng lipunan: mga artista, mananayaw, courtesan.

4. "Mary Poppins": Mary Poppins

Ito ay isang American film adaptation ng 1964. Sa simula ng pelikula, ang ama ng pamilya, si Mr. Banks, ay mabait na ipinaalam na siya ay nakatira sa London, at sa kalendaryo ay 1910. Kung aasa tayo sa katotohanang ito, magiging malinaw na ang puting damit kung saan kumakanta at sumasayaw si Mary sa derby ay hindi masyadong angkop para sa panahon.

Ang haba at silweta ng damit ay mas malapit na nauugnay sa estilo ng New Look na nilikha ni Christian Dior noong 1950s. Noon ay isinuot ang mapupungay na palda sa ibaba ng tuhod at malalapad na sinturon. At para sa panahon ng Edwardian, na ipinakita sa pelikula, ang mahaba at medyo masikip na palda, na pinalamutian ng puntas at pagbuburda, ay katangian.

Totoo, isinusuot ni Mary Poppins ang damit na ito sa isang kathang-isip na mundo, at napapalibutan siya ng mga cartoon character. Gayunpaman, ang iba pa niyang mga costume sa pelikula ay karaniwang tumpak sa kasaysayan.

5. "Munting Babae": Meg, Joe, Bat at Amy

Ang adaptasyong ito ng nobela ni Louise-May Alcott ay nanalo ng Academy Award para sa mga costume nito. Ngunit hindi lahat ay sumasang-ayon sa pagpili ng akademya ng pelikula. Kung titingnan mong mabuti, makakahanap ka ng ilang nakakainis na mga kamalian sa pelikula. Ang istoryador ng fashion na si Bernadette Banner ay naniniwala na ang mga pangunahing tauhang babae ay madalas na nagpapabaya sa mga sumbrero kung dapat silang magsuot ng mga bonnet o sumbrero. At ang kanilang mga hairstyle ay masyadong nanggigitata para sa 1860s. Noong mga panahong iyon, pinupulot at pinipit ng mga babae at babae ang kanilang buhok.

Bagaman ang mga maliliit na bagay na ito ay hindi pinababayaan ang katotohanan na ang taga-disenyo ng kasuutan na si Jacqueline Durran ay gumawa ng isang mahusay na trabaho: ang mga imahe ay talagang tumutugma sa panahon, sumasalamin sa mga karakter ng mga pangunahing tauhang babae at mukhang kaakit-akit.

6. Ang mga Tudor: Anne Boleyn

Ang mga imahe ng mga bayani ng makasaysayang serye sa kabuuan ay hindi maaaring magyabang ng pagiging tunay. Walang saysay na i-disassemble ang bawat sangkap - masyadong maraming mga pagkakamali. Mula sa pangunahing: ang mga pangunahing tauhang babae ay hindi nagsusuot ng medyas at petticoats, nagsusuot ng mga corset sa kanilang mga hubad na katawan, kumikinang na may hubad na mga balikat. Ang mga hairstyle at headdress ay hindi tumutugma sa panahon: sa panahon ni Anne Boleyn, ang buhok ay natatakpan.

Ang "French hood" ay nasa uso: isang kumplikadong istraktura na binubuo ng isang takip, isang metal na frame na pinalamutian ng tela at mga bato, at isang madilim na velvet na tela na nakasabit sa likod.

7. Stranger Things: Labing-isa

Okay, sa katunayan, ang koleksyon ng imahe sa proyekto ng Netflix ay halos walang kamali-mali at medyo pare-pareho sa kalagitnaan ng 80s: ang mga costume designer at stylist ay gumawa ng masinsinan at maselan na trabaho. Ngunit may ilang mga detalye na maaari pa ring mahuli ng mata. Ang istoryador ng fashion na si Bethany Greenwich ay nagsabi na ang naka-print sa asul na kamiseta Eleven mula sa ikatlong season (kapareho ng kung saan siya nagsuot pagkatapos pumunta sa tindahan at makeover) ay mas tipikal para sa pagtatapos ng dekada.

At noong 1985, nang maganap ang mga kaganapan sa serye, uso ang mas magaan at mas makikinang na mga kulay. Ang maliwanag, makapal na kurbata ng buhok ay naging tanyag din pagkaraan ng ilang sandali.

8. "Ang Prinsesa at ang Palaka": Tiana

Ang pangunahing tauhang babae ay nakatira sa New Orleans noong 1920s at nagtatrabaho bilang isang waitress sa simula ng kuwento. Siya ay may ilang mga imahe sa cartoon na hindi masyadong akma sa fashion ng oras.

Sa mga unang eksena, ang prinsesa ay nagsusuot ng isang simpleng dilaw na damit at isang berdeng amerikana, at ang parehong berdeng sumbrero ay umaakma sa imahe. At sa sangkap na ito mayroong isang bagay na magreklamo - sa silweta. Noong 1920s, nauso ang mga straight-cut na damit na walang binibigkas na baywang at ang parehong bahagyang walang hugis na coat, na tinatawag na anthers.

Pagkatapos ng pagbabago, lumitaw si Tiana sa isang ganap na kamangha-manghang dilaw-berdeng damit. Siyempre, hindi ito malamang na iguguhit sa fashion ng unang bahagi ng ikadalawampu siglo, at malamang na gusto nilang gawin itong "prinsesa" hangga't maaari sa diwa ng Disney. Ngunit kung pinangarap mo kung ano ang hitsura ng pangunahing tauhang babae sa katotohanan, kung gayon ang sangkap ay magiging ganap na naiiba.

Ang unang bagay na ayusin ay muli ang silweta. Ang mga kababaihan ng 1920s ay madalas na pumili ng robe de style, iyon ay, "naka-istilong damit", bilang kanilang mga damit para sa paglabas. Ito ay nagpapahiwatig ng mababang baywang at isang malambot na palda. At kung minsan kahit na isang crinoline na kahawig ng isang 18th century pannier (ang frame na ginawang malaki ang palda mula sa mga gilid).

Isa pa, magpapagupit sana si Tiana ng maikling gupit at mag-istilo ng "cold wave", at sa ulo niya ay maglalagay siya ng tiara na nakapulupot sa kanyang noo.

9. "Frozen": Elsa

Oo, ito ay isang fairy tale. Sa mahigpit na pagsasalita, hindi ito kailangang umasa sa tunay na makasaysayang mga kaganapan o sa fashion ng isang partikular na panahon. Gayunpaman, ang mga kaganapan ng "Frozen" ay malamang na maganap sa Norway noong 1840s. Ito ay ipinahiwatig ng pangalan ng kaharian - Arendall (mayroong isang Norwegian na lungsod na may katulad na pangalan), medyo Scandinavian landscape na may snow at fjord at ang petsa na makikita sa mapa sa simula ng kasaysayan. Bilang karagdagan, ang imahe ni Anna kapag siya ay pumunta upang hanapin ang kanyang kapatid na babae ay malinaw na inspirasyon ng tradisyonal na Norwegian bunad costume.

Ngunit ang mga costume ni Elsa sa kabuuan ay medyo hindi kapani-paniwala, kahit na may mga elementong katangian ng mga damit noong panahong iyon. At hindi lang ito tungkol sa kumikinang na damit na isinuot ng reyna nang mag-conjure siya sa palasyo ng yelo. Ang kanyang kasuotan sa koronasyon ay hindi rin katulad ng damit na suot ng tunay na reyna ng Norway na si Josephine ng Leuchtenberg. Ang kanyang damit ay malago, puti at ginto, na may hubad na mga balikat - medyo sa diwa ng panahon.

Si Josephine ay nakasuot ng korona sa kanyang ulo, hindi isang maliit na diadem. Well, ang hairstyle ay kapansin-pansing iba sa styling ni Elsa. At isa pang kakaibang sandali: ang manta ng reyna ay hindi maaaring maging isang lilim ng fuchsia, dahil ang tina na magbibigay sa tela ng gayong kulay ay lumitaw lamang noong 1856.