Talaan ng mga Nilalaman:

Ang "The Petrovs in the Flu" ay isang mabigat na pelikula na akma sa ating buong buhay
Ang "The Petrovs in the Flu" ay isang mabigat na pelikula na akma sa ating buong buhay
Anonim

Ang isang mabagal na surreal na larawan ay nakakapagod at nahuhulog sa isang masakit na estado, ngunit nais ng isa na bumalik dito.

Ang "The Petrovs in the Flu" ay isang pelikula ni Kirill Serebrennikov na akma sa ating buong buhay
Ang "The Petrovs in the Flu" ay isang pelikula ni Kirill Serebrennikov na akma sa ating buong buhay

Sa Setyembre 7, ang bagong gawa ni Kirill Serebrennikov, ang Petrovs in the Flu, batay sa bestseller ni Alexei Salnikov, ay ilalabas sa mga screen ng Russia. Noong nakaraan, ang isang pelikula ng isa sa mga pinaka-pinag-uusapan tungkol sa mga direktor ng Russia ay nagawang makapasok sa pangunahing programa ng Cannes Film Festival. Sa kasamaang palad, hindi siya nakatanggap ng anumang mga premyo, ngunit ang internasyonal na pagkilala ay isa nang mahalagang kaganapan.

Matapos itong panoorin, naging malinaw kung bakit hindi lubos na pinahahalagahan ng mga dayuhang kritiko ang "Petrovs in the Flu". Ang direktor ay nag-shoot ng isang ganap na larawang Ruso, na marami sa mga detalye ay magiging malinaw lamang sa bahay. Ngunit sa parehong oras, lumikha si Serebrennikov ng isang napaka-aesthetic na allegorical na kuwento, kung saan ang masakit na delirium ay magkakaugnay sa mga sosyal na tema, mga diskurso tungkol sa sining at traumatikong mga alaala sa pagkabata.

Surrealismo na bumulusok sa sakit

Ang nastily ubo protagonist Petrov (Semyon Serzin) ay sumakay sa bus at nakilala ang kanyang kakaibang kaibigan na si Igor (Yuri Kolokolnikov). Ang komunikasyon ay nabubuo sa pagkalasing, una sa isang bangkay sa tabi ng namatay, at pagkatapos ay sa bahay ng isa pang kakaibang tao.

Kaayon, pinag-uusapan nila ang dating asawa ni Petrov (Chulpan Khamatova), na nagkasakit din ng trangkaso. Nagtatrabaho siya sa silid-aklatan, at sa kanyang paglilibang ay inaatake ang mga lalaki gamit ang isang kutsilyo. Ang anak ng bayani ay nangangarap na makapunta sa puno ng Bagong Taon, ngunit ang kanyang temperatura ay tumataas din. Ito ay humahantong kay Petrov sa mga alaala ng kanyang sariling paglalakbay sa isang holiday sa pagkabata, kung saan nakilala niya ang Snow Maiden (Julia Peresild) na may napakalamig na kamay.

Siyempre, ang pagsusuri ng anumang tape ay dapat magsimula sa isang buod, ngunit sa kaso ng "Petrovs in the Flu", ang mga paghihirap ay lumitaw na sa yugtong ito. Ang maikling paglalarawan ng pelikula ay maaaring tila isang nakakalat at halos walang kahulugan na koleksyon ng mga madilim na eksena mula sa pang-araw-araw na buhay ng isang post-Soviet na tao.

Mayroong ilang katotohanan dito, ngunit ito ang ideya ng parehong may-akda ng pangunahing mapagkukunang pampanitikan at Serebrennikov. Ang mga kakaibang pangyayari sa buhay ng mga bayani ay halo-halong mga maling akala dulot ng sakit. Imposibleng paghiwalayin ang totoo at ang pinapangarap lamang sa lagnat.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Ngunit hindi ito kailangang gawin. Ang balangkas ay batay sa surrealism, na nagbibigay-daan sa iyo upang ipakita kung ano ang nangyayari bilang subjectively hangga't maaari. Ano ang pagkakaiba nito kung nasaan ang katotohanan dito? Mahalaga na ang bida mismo ay naniniwala dito. Hindi nakakagulat na si Petrov ay higit na tagamasid kaysa isang kalahok sa mga kaganapan. Siya ay mukhang isang halos mystical na karakter: sarado, hiwalay, palaging nasa parehong malinaw na hindi komportable na damit - Sinuot ni Serzin ang sweater ng kanyang ama sa set, at pinili ni Serebrennikov ang kanyang mga bota mula sa kanyang personal na wardrobe. Sa ilang mga punto, ang bayani ay tila umangat sa lahat ng mga tanawin ng pelikula at mag-espiya sa mga kaganapan sa pamamagitan ng bintana.

Ang direktor, na kinukunan ang napakalaking nobela ni Salnikov, ay hindi man lang naisip na gawing simple ito. Sa kabaligtaran, ang Serebrennikov ay nakikipag-ugnay at nag-uugnay sa mga plot na ipinakita ng may-akda ng orihinal sa magkakahiwalay na mga kabanata.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Dahil dito, maaaring mukhang maraming sobra sa Petrovs in the Flu, na para bang ang tagapagsalaysay ay patuloy na ginulo ng mga side story. Bukod dito, karamihan sa mga linya ay hindi humahantong sa anumang resulta. Bukod dito, ang ilan sa mga eksena ay tila nanggaling sa ibang mga pelikula. Halimbawa, ang bahagi na nakatuon sa asawa ni Petrov ay kahawig ng mga madilim na gawa ni Charlie Kaufman. Natanggap ni Snegurochka Marina ang kanyang maikling pelikula sa istilong retro. Kung itatapon mo ang alinman sa mga ito, walang magbabago.

At sa gitna lamang ng larawan ay magiging malinaw na ang kawalan ng layunin ng kung ano ang nangyayari ay ang pangunahing ideya. Dapat mahawaan ng "The Petrovs in the Flu" ang manonood ng sakit ng mga bayani, na naglalagay sa kanila sa nilalagnat na delirium. Ito ay tiyak na nakakamit sa isang malapot na meditative na pagtatanghal at isang karamihan ng halos hindi intersecting na mga linya, na nagbibigay-diin sa pagiging hindi epektibo ng lahat ng mga aksyon ng mga bayani. Pagkatapos ng lahat, ang isang guni-guni ay hindi maaaring magkaroon ng isang tiyak na pagtatapos. Natutunaw lang ito kapag humupa ang init.

Hindi sinasadyang kaugnayan at walang hanggang mga tema

Simula sa paggawa sa larawan, halos hindi nahulaan ni Serebrennikov kung gaano magiging topical ang paksa ng sakit sa oras ng pagpapalabas ng Petrovs sa Flu. Hindi na kailangang pag-usapan ang tungkol sa aklat na isinulat noong 2016.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Mula sa mga unang shot, mahirap tanggalin ang ideya na ang iba ay masyadong mahinahon sa reaksyon ng walang katapusang ubo ng pangunahing tauhan. Kakailanganin nating sadyang bawiin ang ating sarili: dalawang taon na ang nakakaraan, hindi ito magiging sanhi ng masakit na reaksyon. Ano ang masasabi natin tungkol sa oras ng pelikula: ang eksaktong mga petsa ay hindi pinangalanan, ngunit ang entourage ay nagpapahiwatig sa simula ng 2000s.

Ngunit ito ay hindi kahit isang bagay ng pag-ubo - ang talinghaga ay madaling magpatuloy. Sa pelikula, binabago ng trangkaso ang subjective na mundo ng mga Petrov, na ginagawa itong surreal delirium. At naimpluwensyahan ng coronavirus ang aming layunin na katotohanan, na ginagawa itong mabaliw at walang kabuluhan sa ilang mga sandali.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Siyempre, ang mood na ito ay naging may kaugnayan sa pamamagitan ng pagkakataon, at samakatuwid ay hindi ito ang pangunahing at hindi tinutukoy sa pelikula. Ang "The Petrovs in the Flu" ay nagsasalita tungkol sa ganap na magkakaibang mga paksa, parehong mahalaga para sa mga Ruso ngayon, at walang hanggan. Ang tono ay itinakda ng pambungad na eksena na may visualization ng mga salita tungkol sa mga pulitiko na kailangang ilagay sa pader. Ang mga lasing na pag-uusap ay hindi maiiwasang hahantong sa mga talakayan tungkol sa relihiyon, kung saan lilitaw ang kakaibang pagkakatulad sa pagitan ng Kristiyanismo at mitolohiyang Griyego.

Sa pangkalahatan, ang imahe ng mas matataas na nilalang at ang kabilang buhay ay patuloy na makikita sa pelikula, kahit na hindi napapansin. Ang mga inisyal ng bayani ni Kolokolnikov ay malinaw na nagpapahiwatig sa kakanyahan ng kanyang karakter. At ang huling paglabas ng rapper na si Husky ay nasa modernong bersyon ni Jesus. Masungit at malabo, nagmamadaling sumakay ng bus pauwi. Totoo, hindi pa rin malinaw kung ano ang ibig sabihin ng Serebrennikov sa muling pagkabuhay: mga pagbabago sa kanyang sariling bansa, pagpapanumbalik ng isang tao pagkatapos ng isang sakit (mas mental kaysa sa viral) o ang muling pagkabuhay ng sining. Dito kailangan mong magpasya para sa iyong sarili.

Ngunit sa halip na ang parehong Husky track, ang mga linya mula sa "Vanyusha" ni Alexander Bashlachev ay mas angkop sa entablado:

At ang tahimik na kalungkutan ay tahimik na babangon

Nang hindi nakikita, ang mga bituin ay nasusunog, kung may mga siga.

At ipagpag ito, hindi maintindihan

Hindi maintindihan kung bakit nila ito inilibing."

Ang panitikan sa "Petrovs in the Flu" ay hindi bababa sa cinematography. Maraming mga linya ang maaaring ituring na isang direktang pahayag tungkol sa kapalaran ng lumikha sa Russia. Na para kay Serebrennikov, siyempre, ay isang napaka-personal na paksa ngayon: ang direktor ay hindi makapunta sa Cannes dahil sa isang kriminal na kaso.

Hindi kataka-taka na ang pangunahing karakter ng pelikula ay hindi lamang isang locksmith, kundi isang comic book author. Kahit na ang imahe ng kanyang asawa ay nagpapakita ng tema ng sining kahit na mas malinaw. Gumagana siya, tila, sa gitna ng katahimikan, kapayapaan at pagkamalikhain. Ngunit kinakalkula ng pangunahing tauhang babae ang baliw mula sa mga aklat na regular niyang kinukuha, at pagkatapos ay pinipigilan ang posibleng panggagahasa.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Sa huli, nagkaroon siya ng breakdown sa panahon ng pagpupulong ng mga makata, na humantong sa isang away. Dito pala, lumalabas sa frame ang mga totoong manunulat at kritiko. Ano ito, kung hindi isang pahiwatig: ang sining ngayon ay hindi maaaring malayo sa buhay at kalupitan na nangyayari sa paligid.

Ang tema ng lumikha at ng kanyang mga gawa ay umabot sa apotheosis nito sa isang eksenang may maikli ngunit kahanga-hangang pagganap ni Ivan Dorn. Gumaganap siya bilang isang manunulat na, pagkatapos na makipagpunyagi sa mga publishing house, ay nagpasiya na maaari lamang siyang maging isang alamat pagkatapos ng kamatayan. Hindi mahirap mahuli dito ang alegorikal na paalam ni Petrov mismo sa malikhaing simula. Ngunit ginagawa lamang nitong mas maliwanag ang episode. Ang isang maayos na ideya ay hindi kailangang itago nang masyadong malalim.

Laban sa kanilang background, ang nobela tungkol sa Marina ay maaaring mukhang prangka. At ilang mga tao ang itinuturing na mga puno ng mga bata bilang seryosong pagkamalikhain. Oo, mekanikal na binibigkas ng Snow Maiden ang kabisadong teksto, at ang iba ay nag-iisip kung paano uminom pagkatapos ng pagtatanghal. Si Yulia Peresild dito ay perpektong gumaganap ng magaspang, tamad na pagtatanghal ng mga manggagawa ng naturang mga matinee. Bukod dito, sa mga pista opisyal, ang aktres ay gumaganap bawat taon mula sa paaralan, kaya malinaw na alam niya ang lahat ng mga pasikot-sikot.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Bagaman sa mga bahagi na may Christmas tree, ang Serebrennikov ay nagpapakita ng isang napaka-maiintindihan at komprehensibong paksa. Marahil, ang "The Petrovs in the Flu" ay ang pinaka-tapat na pelikula tungkol sa Bagong Taon, na mekanikal na tinatawag na halos huling "tunay" na holiday. Ang kagandahan at isang fairy tale ay nananatili lamang sa mga lumang screen ng TV, kung saan ang mga batang Masha at Vitya mula sa 1975 na pelikula ay kumanta ng kanilang nakakatawang kanta. Ngunit sa katotohanan, ito ay panahon ng karamdaman, kagyat na trabaho, kaguluhan at pagod. At ang mismong palabas sa Palasyo ng Kultura, na dapat ay ang pinakamahusay na holiday para sa mga bata, ay nagiging isa sa mga pangunahing sikolohikal na trauma ng isang buhay.

Ang mga eksenang ito ay nakolekta mula sa mga alaala ng mga aktor na minsang binihisan ng kanilang mga magulang bilang mga cockerel at bunnies at pinahintulutang "magsaya" kasama ang mga tipsy artist ng lokal na teatro. At higit sa lahat, after years, walang nagbago. Maliban kung, sa halip na mga tainga, si Cheburashkas ay nakasuot na ngayon ng isang Sonic mask. Ang trauma at tadhana ay pareho.

Aesthetics ng retro na kapaligiran at mahabang shot

Siyempre, si Kirill Serebrennikov ay malayo sa una at hindi lamang ang modernong direktor na nag-shoot ng isang pelikula tungkol sa "Russian soul." Ngunit marami sa kanyang mga mahuhusay na kasamahan ay madalas na lumabis. Kaya, si Yuri Bykov ay karaniwang tumama lamang sa noo: siya mismo ay paulit-ulit na binibigyang diin na hindi niya alam kung paano at hindi nagsusumikap na mag-shoot ng masyadong aesthetically, sinusunod lang niya ang buhay mismo. At ganoon din ang ginawa ni Alexei Balabanov sa kanyang pinaka-sosyal na mga gawa.

Ang iba sa wakas ay pumunta sa metapora, paghahalo ng mga paksang isyu sa chthonic horror. Ganito ang "Leviathan" ni Zvyagintsev, sa parehong larangan na sinubukan niyang i-play ang seryeng "Topi" batay sa Glukhovsky.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Ang mga Petrov sa Trangkaso ay nakakahanap ng balanse ng kagandahan at kasiglahan, na naglulubog sa manonood sa isang aesthetics na malapit kay David Lynch. Sa tape ni Serebrennikov, kahit na ang liwanag ay madalas na nagmumula sa iba't ibang kulay na mga lamp, na labis na kinagigiliwan ng American genius ng surrealism. Bagaman ang direktor ay kumukuha ng walang hanggan na mahabang pag-shot hindi mula sa isang kasamahan sa Kanluran, ngunit mula sa kanyang karanasan sa teatro.

Narito ang camera ng Vladislav Opelyants - isang tunay na master at pare-pareho ang operator ng Serebrennikov - patuloy na sinusubaybayan ang isa o ang iba pang bayani, na sinusundan sila sa iba't ibang mga lokasyon. At ito ay kasing hirap itanghal na kailangan ng pelikula.

Ang adaptasyon, tulad ng nobela, ay naging napakatagal, kung minsan ay halos hindi mabata. Sa libro, walang katapusang paglalarawan ang dapat sisihin. Kaya, kung ang bayani ay lumapit sa bahay, ang mambabasa ay sinabihan tungkol sa laki ng pinto, at tungkol sa grill sa bakuran, at tungkol sa kotse na natatakpan ng niyebe.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Inilarawan ng pelikula ang diskarteng ito at sa loob ng dalawa't kalahating oras ay nagpapakita ng mga mahabang kuha ng mga kalye at koridor sa iba't ibang uri ng melodies: mula sa mga masayang-maingay na kanta nina Fyodor Chistyakov at Yegor Letov hanggang sa klasikal na accordion na na-transcribe. At sa parehong oras nagdaragdag ito ng maraming maliliit na detalye. Halimbawa, ang bawat isa sa mga menor de edad na bayani ay may elemento ng kulay ng pinatuyong dugo. At ang ilang mga artista ay muling magkakatawang-tao ng 5-6 na beses bawat pelikula. Dahil dito, mukhang nakakatawa pa ang listahan ng mga artista sa credits.

Hindi nang walang iba't ibang mga inskripsiyon, kung saan gustung-gusto ni Serebrennikov na ilarawan kung ano ang nangyayari. Totoo, ngayon ito ay hindi isang may pag-aalinlangan na may mga palatandaan, tulad ng sa "Leta", ngunit simpleng mga parirala sa mga dingding at mga scoreboard. Mula sa napapahamak na "Ano ang gagawin?" at "You won't live to see the wedding" sa bastos "It's time to blame." Kahit na ang kapaligiran ay pinakamahusay na nakuha ng pinakamaikling salita:

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Ngunit ang lahat ng ito ay hindi nagiging pagmamasid sa katotohanan, tulad ng sa Bykov. Ang iba't ibang mga artistikong pamamaraan sa "Petrovs in the Flu" ay kamangha-mangha. Ang erotikong eksena sa silid-aklatan ay naging sayaw sa diwa ng "Ecstasy" ni Gaspar Noe. Ang mga alaala ni Petrov ng Christmas tree ay ipinakita hindi lamang sa lumang 4: 3 na format ng larawan na may isang filter sa estilo ng VHS-cassette, ngunit ang buong aksyon ay ipinapakita ng isang subjective camera - literal sa pamamagitan ng mga mata ng isang bata.

Ang kapaligiran ng nakaraan ay makikita sa maraming mga kuha: maging ito man ay ang mga sira-sirang corridors ng isang tipikal na recreation center, isang convenience store na may mahinang paggana na iluminado na sign, o isang gazelle na nahihirapang magsimula sa isang intersection.

Ang nakaraan ni Marina, tulad ng inaasahan, ay ipinahayag sa itim at puti, na parang nanunuya sa mga pelikulang Sobyet tungkol sa mga batang ambisyosong batang babae na nagmula sa mga probinsya patungo sa isang malaking lungsod. Bagaman mayroong isang mas kawili-wiling paglipat dito: ang pangunahing tauhang babae ay regular na nakikita ang lahat na hubad. Hindi nila ipapaliwanag kung ano ang nangyayari, ngunit ito ay lohikal na pinagtagpi sa kanyang storyline na ang lahat ng mga katanungan ay nawawala nang mag-isa. Ito ay nananatiling lamang upang mabigla sa katumpakan kung saan ang mga frame ay nakadikit.

Ngunit ang pinakamataas na talento ni Serebrennikov bilang isang direktor ay ipinahayag sa parehong eksena kasama si Dorn. Ang isang fragment ng higit sa 10 minuto ay kinukunan sa isang mahabang frame nang walang gluing. Sa panahong ito, ang mga bayani ay namamahala sa malayong paraan, sumabak sa mundo ng isang gawa ng sining at bumalik sa malupit na katotohanan. Marahil ito ay hindi lamang ang pinakamaganda at kumplikado, kundi pati na rin ang pinakamahalagang sandali ng pelikula, na tumutukoy sa buong kakanyahan nito.

Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"
Kinunan mula sa pelikulang "The Petrovs in the Flu"

Ang Petrovs in the Flu sa wakas ay na-secure ang katayuan ni Kirill Serebrennikov bilang isa sa mga pinakamahusay na kontemporaryong direktor sa Russia. Ngunit pinatunayan din ng pelikula na hindi natatakot ang may-akda na mag-eksperimento. Ito ay isang kumplikado at hindi maliwanag na gawain kung saan ang manonood ay kailangang hanapin ang lahat ng mga paliwanag mismo.

Para sa lahat ng kadiliman at nakakapagod na pagtatanghal ng "Petrovs in the Flu", ito ay isang hindi kapani-paniwalang aesthetic at kahit na eleganteng pelikula, na kinunan ng mga tunay na masters ng kanilang craft. Ang larawan ay minsan mahirap, ngunit pagkatapos na panoorin ito gusto kong bumalik sa kapaligiran na ito upang sa wakas ay ilagay ang lahat ng mga emosyon at mga kaganapan sa aking ulo. Traumatic, ngunit napakapamilyar at mahal pa nga.

Inirerekumendang: