9 na bagong Russian na musikero na pakikinggan sa 2019

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Isang seleksyon ng mga bata at maliksi na performer, na ang mga komposisyon ay nakikilala sa pamamagitan ng matalinong liriko at hindi walang kuwentang kaayusan.

1. Khadn Dudn

Ang "Khadn Dadn" ay isang Moscow trio na gumaganap ng mga kanta sa misteryosong meta genre na "Liaoakyn", na ang grupo mismo ang nag-imbento. Ang "Liao" ay nagpapakilala sa mga etnikong motibo sa musika, at "akyn" - ang kaalaman sa mundo sa pamamagitan ng personal na karanasan.

Si Varya Kraminova, ang bokalista, ay unang nagrekord ng mga kanta sa bahay sa isang synthesizer. Gayunpaman, kalaunan ay nakahanap siya ng drummer at gitarista at nabuo ang banda. Noong nakaraang taon, ipinakita ni Khadn Dudn ang The Secret Album sa dalawang bahagi, pagkatapos ay kinuha ng banda ang Young Blood Grand Prix ng Russian Jagermeister Indie Awards at tinipon ang buong Moscow 16 Ton club para sa isang solong pagganap.

Ang pagkakaroon ng kanilang maliwanag na istilo ay umaakit sa kanilang trabaho: ang lahat ng kanilang mga kanta ay masigla, na may kumplikadong mga plot at pagsingit ng alamat. Ang mga ito ay madaling matandaan at maaaring italaga sa anumang bagay mula sa isang QIWI wallet at, halimbawa, mga punda ng unan, hanggang sa hometown. Ang mood ng mga kanta ay madalas ding nagbabago - mula sa masayang-maingay na saya hanggang sa totoong mapanglaw na Ruso. Kasabay nito, ang lahat ng magkasama ay umaangkop sa pop music, na simple sa pamamagitan ng tainga.

Si Aleksey Rybnikov at ang mga musikal ng Sobyet tulad ng Little Red Riding Hood, Zhanna Rozhdestvenskaya na may mataas na boses na salamin at mga makata ng Panahon ng Pilak ay tiyak na nag-iwan ng imprint sa pagkamalikhain ng bokalista na "Khadn Dudn". Si Varya mismo ay lilitaw sa harap ng madla sa anyo ng isang inosenteng batang babae na Ruso, na ang mga teksto ay puno ng mga hypertrophied na nakakatawang larawan.

Sa Marso 22, ang grupo ay nagpaplano ng isang malaking solo concert, kung saan ang "Khadn Dadn" ay magpapakita ng album na "Liaoakyn".

Makinig sa Apple Music →

Makinig sa Yandex. Music →

Makinig sa Spotify →

Maglaro sa Deezer →

2. Looney Ana

Si Luni Ana ay isang solong proyekto ng batang Ani Lunina mula sa Smolensk. Gumagawa si Anya ng pop music na may mahangin na mga vocal sa mga minimalistic synthesizer. Marami sa kanyang mga kanta ay nakatuon sa pag-ibig. At ang "Stained Glass", na inilabas noong 2018, ay kinunan laban sa background ng natitirang mga album ng lo-fi ng eksena sa Russia, na nakakuha ng halos 5,000 na gusto sa opisyal na pahina ng VKontakte lamang.

Ang lahat ng mga kanta mula sa debut album ay ni-record ni Anya sa bahay gamit ang isang synthesizer at isang computer. Malaki ang kahulugan ng kanyang silid sa batang performer, at doon niya nararanasan ang mga sandali ng inspirasyon. Tulad ni Anya mismo: "Ang Smolensk ay masikip at masikip, sa bahay lamang ako makakapag-alis at mag-isa."

Ang gawa ni Looney Ana ay isang halimbawa ng nakakaantig na musikang pop sa kwarto ng babae na inspirasyon ng The Smiths. Ang batang babae, tulad ng bokalista ng pangkat na ito na si Stephen Morrissey, ay nagsusulat ng mga kanta tungkol sa buhay ng mga ordinaryong tao na may mga ordinaryong problema at damdamin.

Ang tagapalabas, sa kabila ng kanyang mababang katanyagan, ay inihayag na sa listahan ng mga artista ng pagdiriwang ng tag-init na "Pain" - isa sa mga pinaka-kapansin-pansin at may-katuturang mga kaganapan sa musika sa bansa sa ngayon.

Pumunta sa komunidad na "Looney Ana" "VKontakte" →

3. Sa isang volley

Ang Zalpom ay isang orkestra ng Moscow, na, bilang karagdagan sa karaniwang mga gitara at tambol, ay may kasamang mga trumpeta, violin at isang akurdyon. Pinaghahalo ng kolektibo ang mga melodies ng Sobyet, chanson tunes, gypsy at jazz nang magkasama, nang hindi umaangkop sa isang partikular na genre.

Ang pangalan ay perpektong nagbibigay ng mood ng grupo: hindi lamang sila naglalaro, ngunit bomba, nag-aayos ng buong pagtatanghal. Tinutukoy ng iTunes ang kanilang genre bilang musikang Ruso, at sa rekomendasyong ibinibigay nito sa kanila sina Alexander Pakhmutova at Philip Kirkorov.

Ang "Zalpom" ay maaaring tawaging isang pangkat ng sining, dahil ang bawat isa sa kanilang mga konsyerto ay isang kaakit-akit na palabas sa kasuotan na nagaganap sa mga lugar na hindi karaniwan para sa mga pagtatanghal. Halimbawa, sa video - isang konsiyerto sa cafe na "Violet", na inilarawan sa pangkinaugalian sa ilalim ng interior ng Sobyet.

Ang ilan sa mga miyembro ng grupo ay mga mag-aaral ng Moscow Art Theatre School, na walang alinlangan na tumutulong sa kanila na ayusin ang mga konsiyerto na kahawig ng mga theatrical musical performance. Ang pagdeklara ng kanilang sarili noong nakaraang taon, ang "Zalpom" ay nagbigay ng mga konsyerto sa maraming mga lugar sa kabisera, nagpunta sa Altai na may isang pagganap, at naglaro din sa pagdiriwang ng "Pain".

Makinig sa Apple Music →

Makinig sa Yandex. Music →

Makinig sa Spotify →

Maglaro sa Deezer →

4. kahihiyan

Ang "Shame" ay isang Tomsk punk group na pinamumunuan ng vocalist na si Lena Kuznetsova, na ang katanyagan ay dinala ng pakikilahok sa ironic na babaeng grupo na "Vkhora". Kamakailan lamang, ang keyboardist at vocalist ng grupong ito ay lumipat sa Moscow. Gayunpaman, hindi natalo si Lena - kumuha siya at lumikha ng isang buhay na buhay, halos hardcore na grupo na may mga liriko na kinasusuklaman ng tao.

Sa pagtatapos ng nakaraang taon, ipinakita ng grupo ang isang mini-album na "Maiden Grief" na may mga masasamang kanta at pamagat tulad ng "A crowd of f **** x men" at "Fashion Holocaust". Ang ganitong masigasig na rock na may girlish vocals ay isang pambihira sa aming entablado. Marahil ito ay bahagyang kung bakit ang media ay nagsimulang magsalita tungkol sa "Shame". At hindi lamang mga musikal. Sila ay niraranggo sa kilusang feminist, bagama't ang grupo mismo ay tumatanggi sa gayong balangkas.

Ayon kay Lena, ang pangunahing bagay para sa kanya ay magsalita ng totoo. At sa mga konsyerto - upang palabasin ang iyong mga damdamin, kahit na matalas at agresibo. Ang kalayaan sa pagpapahayag at pagnanasa ng hayop ang nakakaakit sa kanilang mga kanta - pakiramdam ng isang tao na walang kasinungalingan dito.

Maaaring kunin ng "Shame" ang angkop na lugar ng pangunahing mapangahas na batang punk band na may mga babaeng vocal, na hindi itinatago ang kanilang mga damdamin, kahit na nakakahiya, at ibinabahagi ito sa madla.

Makinig sa Apple Music →

Makinig sa Yandex. Music →

Makinig sa Spotify →

Maglaro sa Deezer →

5. Katandaan

Ang Starost ay isang proyekto sa Moscow ng psychoactivist na si Sasha Starosta at musikero na si Stas Gorev. Sa una mong pakikinig sa kanilang mga kanta, maaari mong i-rank kaagad ang mga ito bilang pop music. Ngunit hindi ito ganoon kasimple.

Noong nakaraang taon, ipinakita ng grupo ang album na "New Time", na naitala sa pakikipagtulungan ng musikero na si Phil Ginzburg, na kilala rin para sa proyektong "LAVA". Isang kawili-wiling katotohanan: naglalaman ito ng komposisyon na "Just Du It", na, dahil sa pariralang "Gawin natin ito nang mabilis, ngunit maganda lamang," marami ang nakikita bilang isang kanta tungkol sa sex.

Gayunpaman, sa katunayan, ito ay isinulat sa ilalim ng impresyon ng pagkilos ng sekta ng American Heavenly Gate. Inaasahan ng mga miyembro nito na balang-araw silang lahat ay dadalhin ni Jesus sa isang sasakyang pangkalawakan. At noong huling bahagi ng dekada 90, nagpakamatay sila nang marami nang malaman nila na ang isang kometa ay lumilipad sa Earth, na kinuha ito bilang isang palatandaan.

Sa mga live na pagtatanghal, hindi ikinahihiya ni Sasha ang kanyang emosyon: galit na galit niyang kinuyom ang mikropono sa kanyang mga kamao, tumama sa dingding sa likod niya at sumisigaw ng nakakadurog ng puso, sa kanyang mga tuhod. Si Sasha ay dumaan sa maraming ospital sa mga psychiatric clinic at hindi nahihiyang pag-usapan ito. Sa kabaligtaran, siya ay bumuo ng kanyang sariling psychoactivist na komunidad at inilalagay ang kanyang karanasan sa musika - matalas at madamdamin, na may parehong madamdamin na pagtatanghal.

Makinig sa Apple Music →

Makinig sa Yandex. Music →

Makinig sa Spotify →

Maglaro sa Deezer →

6. Space sa kisame

Ang Cosmos on the Ceiling ay isang bagong grupo sa entablado ng Moscow. Ito ay pinamumunuan ng batang vocalist na si Victoria Frolova. Noong taglagas ng nakaraang taon, ipinakita ng grupo ang unang album nito - isang art-pop disc na "Ice Lemonades" na may drawing ng isang bata ng vocalist sa pabalat. Matapos ang paglabas ng album, agad na idinagdag ng Apple Music ang mga lalaki sa pagpili ng bagong kawili-wiling musikang Ruso.

Ang mga miyembro ay inspirasyon ng The Cure at Soko, at ang resulta ay mabait at medyo parang bata na mga kanta na puno ng maliliwanag na imahe at tapat na lyrics.

Ang mga liriko ni Victoria Frolova ay may napaka-indibidwal na katangian. Ang mga kanta ay nakasulat sa kanilang sarili, sa ilang mga lugar na imbento ng wika, at ang mga teksto ay naglalaman ng mga alaala mula sa buhay, maliliit na detalye at mga tampok ng mga taong nakilala sa kanilang paraan.

Ang grupo, bagama't ito ay nasa simula ng kanyang malikhaing landas, aktibong gumaganap sa iba't ibang mga lugar sa kabisera. Ang kanilang kanta na "Concentrate", na isinulat noong ika-8 ng Marso, ay kasama sa playlist ng "Russian girls na lumikha ng pop music kung saan ang isa ay hindi nahihiya" sa Yandex. Music.

Makinig sa Apple Music →

Makinig sa Yandex. Music →

Makinig sa Spotify →

Maglaro sa Deezer →

7. Super Collection Orchestra

Ang Super Collection Orchestra ay isang St. Petersburg quartet na gumaganap ng mga kanta, ang istilo nito ay nag-iiba mula sa komposisyon hanggang sa komposisyon mula sa minimalistic na pop music hanggang sa psychedelic rock. Ang mga miyembro sa simula pa lang ng kanilang pag-iral ay hindi nagmamadaling maglabas ng album, ngunit agad na nakabuo ng kanilang sariling genre - freepop. Nailalarawan nito ang paraan ng pamumuhay ng grupo. At sa halip na "Sex, drugs, and rock'n'roll" ay gumawa sila ng sarili nilang motto: "Love, dance and freepop".

Sa paligid ng grupo, isang base ng "Frippovites" ang agad na nabuo, na nagsusuot ng kanilang mga T-shirt at tumutulong sa kanila sa mga konsyerto. Tanging ang kanilang bilang lamang ang matagal nang nalampasan ang format ng isang kawan ng mga tagahanga.

Live, ang mga kalahok ay gumaganap kasama ang mga inanyayahang bisita mula sa iba pang mga grupo, maaari silang umupo hindi sa entablado, ngunit sa buong club, magpalit ng mga instrumento at makahanap ng mga hindi karaniwang solusyon para sa bawat konsiyerto.

Noong nakaraang taon, inilabas ng SCO ang RED album sa ilalim ng direksyon ni Ivan Dorn at ng kanyang Masterskaya label. Sa kanilang katutubong Petersburg, sa pagtatanghal, ang grupo ay nagtipon ng isang jam-packed club na "Mosaic", kung saan ang lahat ng mga bisita ay nakasuot ng pula. At ang RED mismo ay ang unang bahagi lamang ng kanilang "serye ng kulay". Bilang karagdagan, ang grupo ay naghahanda na ngayon ng isang album sa wikang Ruso at nagtitipon ng higit pang mga tao sa mga club ng dalawang kabisera.

Makinig sa Apple Music →

Makinig sa Yandex. Music →

Makinig sa Spotify →

Maglaro sa Deezer →

8. Kahanga-hanga ang ikalawang palapag

"Ang ikalawang palapag ay kamangha-manghang" - apat na batang lalaki sa Moscow na nagsimula ng kanilang mga aktibidad sa mini-album na "Proteksyon", na inilabas noong Marso 2018. Mahirap sabihin nang eksakto kung anong genre ang pinagtatrabahuhan ng mga kalahok: may mga impluwensya mula sa 80s new wave, modernong pop music, at tropikal na indie rock. At noong Setyembre noong nakaraang taon, inilabas ng grupo ang kanilang debut work na "Someone somewhere", na tinawag ng publiko na "VKontakte" "Native Sound" na pinakamahusay na album ng taon.

ang mga lalaki mismo, sa unang lugar sa kanilang mga kanta - isang liriko na bayani na patuloy na nagtatanong sa kanyang sarili at may mga pagdududa. Walang sagot - ang mga kalahok ay natatakot na mandaya. Ang panloob na paghahanap na ito ay nagiging isang musikal na eksperimento sa paghahanap ng sariling wika.

Ang grupo ay tumutukoy sa album sa self-proclaimed genre ng "synth-indie-lo-fi". Tunog tulad ng isang spell upang maiwasan ang malinaw na kahulugan at mga hangganan.

Kung susubukan mong ihambing ang mga ito sa isang tao, kung gayon ang "Second Floor" ay maaaring maiugnay sa pangkat ng British na Jungle, na nagtatrabaho sa genre ng modernong kaluluwa. Gayunpaman, sa mga komposisyon ng mga lalaki mayroon ding isang kulay ng Russian 80s. Sa kabila ng napakabata na mga taon at ang simula ng isang karera, ang mga kanta ng grupo ay napatunayan sa musika at naiiba sa mataas na kalidad na tunog, na bihira din para sa pagsisimula ng mga grupong Ruso.

Makinig sa Yandex. Music →

9. Mirele

Ang Mirele ay isang solong proyekto ni Eva Krause, na kilala sa proyektong "Kami". Kamakailan, sa wakas ay nabuwag ang grupo, at may malaking iskandalo. Ngunit hindi sumuko si Eva at naglunsad ng solo project. Ipinagpapatuloy niya ang linya ng nakakaantig na pop music, sa likod nito ay isang marupok na babae. At ngayon nagsusulat siya ng mga pagsasaayos sa kanyang sarili. Ang buong debut ng proyekto ay naganap sa paglabas ng album na "Lyubol".

Si Eva mismo ay isang sikat na Instagram blogger. Sa kanyang profile, nagbabahagi siya ng mga personal na insidente at damdamin sa mga subscriber. Inilagay ni Eva ang mismong karanasang ito sa kanyang mga kanta.

Ang trabaho ni Mirele ay parang palabas sa TV para sa nakababatang henerasyon. Siya ay sinusundan ng libu-libong mga tagahanga, at ang kanyang mga kanta ay naging mahalaga sa kanila tulad ng mga ito kay Eve mismo. Sa kanyang proyekto, pinatunayan ng performer na kaya niyang umiral mag-isa at hindi mawawala sa tunog, bagama't naging mas minimalistic ito.

Sa simula ng taon, ang performer ay nagbigay ng kanyang unang solo na konsiyerto, gumanap sa parehong yugto kasama si Luna, at naglabas ng ilang mga video. Ang kanyang susunod na konsiyerto ay dapat na magaganap sa Abril.

Makinig sa Apple Music →

Makinig sa Yandex. Music →

Makinig sa Spotify →

Maglaro sa Deezer →