Paano kinukunan ang mga aklat ng mga bata sa USSR at sa Kanluran

2024 May -akda: Malcolm Clapton | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 04:13

Pinili ng Lifehacker ang 10 tanyag na publikasyon at ang kanilang pagkakatawang-tao ng pelikula sa iba't ibang bansa.

1. "Treasure Island" ni Robert Louis Stevenson

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Isla ng kayamanan

• USA, 1934.
• IMDB: 7, 2.

Ang sikat na nobelang pakikipagsapalaran ng mga kabataan ay ipinakita nang dose-dosenang beses mula noong 1912. Ngunit ang unang tunay na alamat ay ang American adaptation noong 1934. Ang balangkas ng pelikula ay may sapat na malapit na pagsasalaysay ng lahat ng mga pangunahing kaganapan ng aklat, maliban sa ilang mga pagdadaglat, na pinapanatili ang kapaligiran ng isang klasikong kuwento tungkol sa mga pirata.

Isla ng kayamanan

• USSR, 1988.
• IMDb: 8, 4.

Sa USSR, mahilig din silang gumawa ng mga pelikula batay sa Treasure Island. Mayroong kasing dami ng tatlong adaptasyon, kung saan ang 1982 na tatlong bahagi na bersyon ay ang pinakakilala.

Ngunit ang nakakatawang cartoon ni David Cherkassky ay nararapat sa unibersal na pag-ibig. Ang balangkas ay muling isinalaysay dito lamang sa mga pangkalahatang tuntunin, na binibigyang pansin ang nakakatawang animation, lahat ng uri ng gags at musikal na pagsingit. Ngunit ito ang dahilan kung bakit nagustuhan ng mga bata ang cartoon.

Sa pamamagitan ng paraan, sa unang bahagi ng nineties, ito ay binili para sa display sa Estados Unidos. Totoo, pinutol nila ang lahat ng mga numero ng musika na may mga live na aktor mula sa cartoon.

2. "Cinderella", Charles Perrault

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Cinderella

• USSR, 1947.
• IMDb: 7, 7.

Ang manunulat ng dulang si Evgeny Schwartz ay muling gumawa ng klasikong fairy tale sa isang dula, at hindi nagtagal ay inilipat ito ng Lenfilm film studio sa mga screen. Marahil, naaalala ng lahat ng mga bata ng Unyong Sobyet ang masamang ina na ginampanan ni Faina Ranevskaya at ang nakakatawang nagsasalitang hari na ginampanan ni Erast Garin. Sa pangkalahatan, ito ay isang napakabait at kaaya-ayang fairy tale na may magagaling na aktor.

Ang madla ng Sobyet ay agad na umibig kay Cinderella. Ayon sa mga resulta ng 1947 lamang, ito ay napanood ng higit sa 18 milyong mga manonood. Kasunod nito, ang orihinal na pag-record ay paulit-ulit na naibalik para sa screening sa telebisyon, at noong 2009 ang Channel One ay nagpakita ng isang kulay na bersyon ng pelikula.

Cinderella

• USA, 1950.
• IMDb: 7, 5.

Ang Disney ay nagtatrabaho sa cartoon na bersyon ng Cinderella sa loob ng 6 na taon. Isinasaalang-alang na pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang katanyagan ng sinehan ay bumagsak nang husto, sinubukan ng Walt Disney na pakinisin ang balangkas hangga't maaari, inalis ang lahat ng kalupitan mula dito at nagdagdag ng mga kanta at nakakatawang hayop.

Bilang karagdagan, ang diskarte sa animation ay hindi karaniwan. Ang paggalaw ng mga iginuhit na mga character ay kinopya ng frame sa pamamagitan ng frame mula sa paggawa ng pelikula ng mga tunay na aktor. Kasabay nito, ang mga pangunahing tauhan ay pinili nang maliwanag hangga't maaari laban sa isang maputla at malamig na background upang sila ay tila mas buhay.

Ang diskarte ay ganap na nabigyang-katwiran ang sarili nito, ang lahat ng mga gastos ay mabilis na nabayaran, na nagdadala sa studio ng isang malaking kita, at sa lalong madaling panahon si Cinderella ay naging isang klasiko ng mundo animation.

3. "Alice in Wonderland" ni Lewis Carroll

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Alice sa Wonderland

• USA, 1951.
• IMDb: 7, 4.

Ang aklat ni Lewis Carroll ay unang nakunan noong 1903. Ngunit ngayon kakaunti na ang nakakaalala ng itim at puti, at higit pa sa mga tahimik na pelikula. Ang unang sikat na bersyon ay muling nilikha ng Disney. Siyempre, ang mga may-akda ay kailangang lubos na gawing simple ang balangkas at gawin itong mas linear. Imposibleng maiparating ang kumpletong phantasmagoria ng libro. Ngunit ang pangkalahatang balangkas at maraming mga detalye ay nanatiling pareho.

Ang tanging problema sa bersyon ng Disney ng Alice ay na ito ay masyadong mahaba, ang cartoon ay nasa parallel sa Cinderella, at ang mga animator ay patuloy na nagbabago. Samakatuwid, bilang isang resulta, maraming mga karakter at mga eksena ay masyadong pamantayan at hindi gaanong naaalala.

Alice sa Wonderland

• USSR, 1981.
• IMDb: 7, 8.

Ang bersyon ng Sobyet ng Alice in Wonderland ay naging mas simple kaysa sa Disney. Sa tatlong sampung minutong yugto, inilagay lamang nila ang pinakabatayan ng aklat, na inalis ang halos lahat ng mga digression ng balangkas.

Ang lahat ng mga kakaiba ay puro hindi sa aksyon, ngunit sa hindi pangkaraniwang animation, na ganap na tumutugma sa orihinal sa kapaligiran. At marami ang umibig sa domestic cartoon dahil sa mahusay nitong voice acting: Binasa ni Rostislav Plyatt ang offscreen na text, at nagsasalita si Alice sa boses ni Marina Neyolova.

4. Peter Pan ni James Barry

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Peter Pan

• USA, 1953.
• IMDb: 7, 3.

Ang Walt Disney ay labis na mahilig sa kuwento ni Peter Pan, na iniuugnay ang kanyang sarili sa walang edad na kalaban. At kaya sinubukan niyang gawing mas malapit ang cartoon sa orihinal hangga't maaari.

Bagaman mayroong ilang mga pagkakaiba. Gayunpaman, sa Disney, ang mga marahas na eksena ay karaniwang iniiwasan, at samakatuwid sa adaptasyon ng pelikula kahit na ang masamang pirata na si Hook ay mukhang mas nakakatawa kaysa sa nakakatakot, at kahit na siya ay nailigtas sa huli.

Kapansin-pansin, ayon sa mga creator, ang pinakamalaking problema ay ang mapagkakatiwalaang ilarawan ang mga umaaligid na bayani, para talagang parang lumilipad sila.

Peter Pan

• USSR, 1987.
• IMDb: 7, 9.

Sa USSR, mas gusto nilang gumawa ng isang pelikula sa TV kasama ang mga live na aktor, na ginagampanan ang mga pangunahing tungkulin ng mga kaakit-akit na bata. Totoo, karamihan sa kanila ay muling binibigkas ng ibang mga boses. Ngunit ang pangunahing diin ay hindi inilagay kahit sa balangkas, ngunit sa bahagi ng musikal.

Halimbawa, marami marahil ang naaalala ang kanta tungkol sa pagiging magulang. Ngunit sa katunayan, ang pelikulang Sobyet ay nagsasabi ng higit pa tungkol sa halaga ng pamilya at pag-unawa sa isa't isa kaysa sa isang nakakatawang cartoon ng Disney.

5. "Mary Poppins" ni Pamela Travers

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Mary Poppins

• USA, 1964.
• IMDb: 7, 8.

Ang isang pelikula tungkol sa mga pakikipagsapalaran ng sikat na yaya mula sa mga fairy tale ng mga bata na si Pamela Travers ay isang tunay na alamat sa Estados Unidos. Ang isang maliwanag na musikal, kung saan ang laro ng mga live na aktor at animation ay pinagsama, ay inilabas noong unang bahagi ng ikaanimnapung taon at agad na umibig sa mga bata at matatanda.

Ang aspiring actress na si Julie Andrews ay agad na naging isang bituin, na nakakuha ng Oscar, Golden Globe at BAFTA para sa kanyang papel bilang Mary Poppins. At tungkol sa kung paano sinubukan ng Walt Disney na makakuha ng pahintulot para sa adaptasyon ng pelikula, pagkatapos ay kinunan pa nila ang pelikulang "Saving Mr. Banks."

Ang American "Mary Poppins" ay mga cartoon character, sayaw, kanta, positibo at kahanga-hangang pangunahing karakter na may palihim na ngiti. Sa bagong pelikula, Mary Poppins Returns, ang papel na ito ay ginampanan ni Emily Blunt. Ngunit sa lahat ng kanyang kagandahan at talento sa pag-arte, hindi siya katulad ng imahe ni Julie Andrews.

Mary Poppins, paalam

• USSR, 1983.
• IMDb: 7, 7.

Ang bersyon ng Sobyet ng Mary Poppins ay mas luma. Siyempre, marami rin ang musika at sayawan sa pelikulang ito, pero maging ang direktor mismo ang nagsabi na hindi niya pinaplano ang pelikula para sa mga bata. Samakatuwid, sa halip ay bumaling siya sa kanyang mga magulang at sa kanilang mga alaala. Ngunit ang mga bata ay nahulog din sa pag-ibig sa larawang ito, dahil mayroong mga magagandang kanta at maraming mga biro dito. Ano lamang si Oleg Tabakov sa papel ni Miss Andrews.

6. The Jungle Book ni Rudyard Kipling

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Mowgli

• USSR, 1967-1973.
• IMDb: 7, 8.

Ang domestic cartoon na "Mowgli" ay isang medyo tumpak na adaptasyon ng orihinal na libro ni Kipling. Totoo, sa ilang pagbabawas at pagbabago sa kasarian ni Bagheera (ngunit ito ay sa halip ay kasalanan ng mga tagasalin).

Ang pagiging malapit sa libro, siyempre, ay nakaimpluwensya sa kapaligiran ng cartoon mismo. Mahirap tawagan itong ganap na bata: maraming madugong eksena at pagkamatay dito. Ngunit pagkatapos ay talagang mararamdaman ng madla ang kapaligiran ng gubat, kung saan nabubuhay ang pinakamalakas.

Ang jungle book

• USA, 1967.
• IMDb: 7, 6.

Ang Disney cartoon ay inilabas sa parehong taon bilang ang unang episode ng Soviet "Mowgli". At sa mga tuntunin ng kapaligiran, sila ay ganap na kabaligtaran. Sa Estados Unidos, lahat ng mahihirap na paksa at seryosong salungatan ay inalis sa balangkas. Ang Python Kaa mula sa isang mapanganib na pantas ay naging isang purong comedic na kontrabida, ang mga unggoy ay kumakanta at sumasayaw, at walang tunay na panganib para kay Mowgli.

Sa pamamagitan ng paraan, noong kalagitnaan ng dekada nobenta, isang cartoon ng Sobyet ang inilabas din sa video sa Estados Unidos. Para lamang sa pagpapalabas, tinanggal nila ang lahat ng mga marahas na eksena mula dito, pinalitan ang soundtrack at nagdagdag pa ng mga kanta.

7. "The Kid and Carlson Who Lives on the Roof," Astrid Lindgren

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Bata at Carlson

• USSR, 1968.
• IMDb: 8, 1.

Ang cartoon na batay sa klasikong kuwento ng manunulat na Suweko na si Astrid Lindgren ay hinahangaan ng mga bata ng buong Unyong Sobyet. Totoo, para sa adaptasyon ng pelikula, maraming mga sandali na tipikal ng kultura ng Swedish ang kailangang baguhin o pasimplehin.

Una sa lahat, ang imahe ng Bata mismo ay nagbago at kahit ang kanyang pangalan ay nawala (sa aklat na tinawag siyang Svante Svanteson). Mula sa isang spoiled na bata, siya ay naging isang malungkot na batang lalaki na walang kaibigan. At ang pagmamahal ni Carlson sa meatballs ay napalitan ng pagkain ng jam at buns.

Ngunit higit sa lahat, maraming tao ang naalala ang boses na kumikilos ni Carlson ni Vasily Livanov. Bukod dito, ayon sa mga may-akda ng cartoon, hindi siya unang isinasaalang-alang para sa papel na ito, ngunit nang ang paghahanap ay umabot sa isang patay na dulo, dahil lamang sa pagkakaibigan ay nag-alok siyang mag-sign up, na pinatawad ang boses ng direktor na si Grigory Roshal sa mga audition.

Kapansin-pansin din na noong 2002 ang animated na serye ay co-produce ng Sweden, Norway at Germany. At madaling makita na ang mga karakter ay iginuhit doon na halos kapareho ng mga karakter ng cartoon ng Sobyet. Ngunit kahit na ang mga may-akda ng domestic na bersyon ay nag-aangkin na sila mismo ang gumawa ng mga imahe, sa katunayan, lahat sila ay bahagyang kinuha mula sa orihinal na mga guhit para sa mga libro.

Ang pinakamahusay na Carlson sa mundo

• Sweden, 1974.
• IMDb: 5, 7.

Ang Swedish mini-serye ay kilala pangunahin sa tinubuang-bayan ng aklat at sa iba pang bahagi ng Europa. Sa mga tuntunin ng balangkas, mas malapit siya sa orihinal: narito ang maraming mga trick ni Carlson, at ang kanyang bahay sa bubong, at ang kanyang pamilya, na patuloy na hindi naniniwala na ang Kid ay hindi nag-ayos ng lahat ng mga kabalbalan sa kanyang sarili. Noong 1980, ipinakita pa nga siya sa USSR, ngunit laban sa background ng paboritong cartoon ng lahat, hindi siya gumawa ng maraming impresyon.

8. Winnie the Pooh, Alan Alexander Milne

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Winnie ang Pooh

• USSR, 1969-1972.
• IMDb: 8, 4.

Ang paglikha ng isang cartoon batay sa mga gawa ni Milne, ang direktor na si Fyodor Khitruk ay gumawa ng isang medyo hindi pangkaraniwang bagay: ang background ay pinasimple hangga't maaari upang lumikha ng pakiramdam ng isang nabuhay na pagguhit ng bata. At kahit na ang mga pangunahing tauhan mismo ay iginuhit nang simple hangga't maaari. Ngunit literal na sinipi ng offscreen na teksto ang pagsasalin ng aklat mula kay Boris Zakhoder.

Bagama't marami ang naalis sa orihinal na kwento. Una sa lahat, si Christopher Robin, ang anak ng may-akda, kung saan nabuhay ang lahat ng mga bayani, ay hindi pumasok sa cartoon.

At isa pang nakakagulat na katotohanan: maraming tao ang nagmamahal sa cartoon ng Sobyet dahil sa voice acting ni Yevgeny Leonov. Ngunit sa katunayan, ang kanyang boses ay mas mababa at hindi masyadong angkop para sa isang cartoon bear. Pagkatapos ang mga may-akda ay may ideya na maaari mong i-record ito sa tape at pagkatapos ay pabilisin ito. Eksaktong pareho ang ginawa sa voice acting ni Piglet.

Ang daming adventures ni Winnie the Pooh

• USA, 1977.
• IMDb: 7, 6.

Ang unang cartoon ng Disney na Winnie the Pooh ay mas mukhang mga libro. Una sa lahat, ito ay may kinalaman sa visual na representasyon ng mga character - sila ay katulad ng orihinal na mga guhit. Direktang kasangkot din si Christopher Robin sa balangkas, at ang paglipat mula sa isang eksena patungo sa isa pa ay ipinapakita bilang pag-ikot ng mga pahina ng isang libro.

Sa kasamaang palad, ang mga manonood ng Russia ay mas pamilyar sa serye, na sinimulan nilang ilabas sa ibang pagkakataon. Ngunit wala nang anumang koneksyon sa mga libro, maliban sa mga bayani mismo. Ngunit ang unang cartoon ay nagsasabi nang eksakto sa parehong mga kuwento na maaaring nakita ng publiko ng Sobyet: isang pagtatangka na magnakaw ng pulot mula sa mga bubuyog, isang pagbisita sa isang kuneho at iba pa.

Nakakatuwa na sa "The Many Adventures of Winnie the Pooh" ay may lumalabas na gopher, na wala sa libro. At agad niyang sinabi ang parirala: "Wala ako sa aklat, ngunit lagi akong natutuwa na tumulong."

9. "Pippi Longstocking" ni Astrid Lindgren

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Masiglang Longstocking

• Sweden, 1969.
• IMDb: 7, 4.

Ang seryeng ito ay nilikha na may direktang pakikilahok ni Astrid Lindgren, dahil hindi niya nagustuhan ang unang film adaptation ng libro. Ang manunulat mismo ang gumawa sa script, ngunit ang produksyon ay naantala ng maraming taon dahil sa hindi sapat na pondo.

Ang nawawalang pera ay namuhunan ng mga mamumuhunang Aleman. Dahil dito, sa pamamagitan ng paraan, maraming mga bagong karakter ang kailangang idagdag sa balangkas, na ginampanan ng mga Aleman. Ngunit ginawa nitong posible na magrenta ng isang buong isla para magtrabaho sa serye.

Ngunit ang pangunahing bentahe ng adaptasyon ng pelikulang ito ay ang nangungunang papel. Ayon kay Lindgren, noong unang dumating si Inger Nilsson sa audition, agad na napagtanto ng lahat na ang babae ay perpekto para sa papel, dahil kahit na sa ordinaryong buhay ay halos kapareho niya si Pippi.

Masiglang Longstocking

• USSR, 1984.
• IMDb: 6, 2.

Ang Soviet Peppy ay may kaunting pagkakahawig sa orihinal. Dito maraming nagbago sa balangkas, at kahit na ang hitsura ng pangunahing karakter ay iba: hindi siya pula. Ayon sa mga alingawngaw, sa una ay hindi nila nais na kunin ang papel ni Svetlana Stupak. Siya ay mukhang mas matanda at hindi mukhang isang prototype.

Pero nang magpakita ang aktres ng halos stunt stunt sa mga audition at masanay nang husto sa role, naaprubahan siya. Totoo, ang hooligan na karakter ng aktres (na halos kapareho ng karakter ng pangunahing tauhang babae) nang ilang beses ay halos humantong sa pagkagambala sa paggawa ng pelikula.

Tulad ng para sa pelikula mismo, maraming mga tagahanga ng libro ang hindi nagustuhan ito. Ngunit ang bersyon ng Suweko ay umabot lamang sa ating bansa noong dekada nobenta, at samakatuwid ay wala itong mga kakumpitensya. Kasabay nito, kahit na ang mga hindi masigasig tungkol sa adaptasyon ng pelikula ay gustung-gusto ang mga magagandang kanta ng mga bata mula sa pelikula.

10. "The Adventures of Tom Sawyer", Mark Twain

Mga kilalang adaptasyon ng pelikula:

Tom Sawyer

• USA, 1973.
• IMDb: 6, 5.

Si Tom Sawyer ay makikita rin sa mga screen halos simula pa lamang ng ika-20 siglo. Ang mga pelikulang batay sa mga nobela ni Mark Twain ay kinukunan noong panahon ng silent cinema. At noong unang bahagi ng dekada sitenta, lumabas ang pinakatanyag na bersyon sa Estados Unidos.

Marami itong musika at matamis na Johnny Whitaker sa title role. Totoo, hindi niya nagawang bumuo ng isang karera sa pag-arte. Ang parehong ay hindi masasabi tungkol sa on-screen partner ni Johnny. Ang papel ni Becky Thatcher sa pelikulang ito ay ginampanan ng napakabatang Jodie Foster.

Ang Mga Pakikipagsapalaran nina Tom Sawyer at Huckleberry Finn

• USSR, 1981.
• IMDb: 7, 6.

Sa USSR, ang kanyang Tom Sawyer ay lumitaw noong dekada thirties, ngunit ang larawang ito ay walang gaanong tagumpay. Ngunit ang bersyon ni Stanislav Govorukhin ng unang bahagi ng eytis ay umibig sa madla. Sa maraming mga paraan, ang pelikula ay isang tagumpay salamat sa mga aktor: Rolan Bykov, Ekaterina Vasilyeva at Talgat Nigmatulin (nagsasalita sa tinig ni Karachentsev) ay ganap na gumanap ng bahaging pang-adulto.

Hindi rin nabigo ang mga bata. Sa pelikulang ito naganap ang screen debut nina Vladislav Galkin at Maria Mironova. At si Fyodor Stukov, na gumanap sa pangunahing papel, sa kalaunan ay gumanap bilang Jim Hawkins sa 1982 film adaptation ng Treasure Island.